Vanema rühma otseste õpetlike joonistamistegevuste kokkuvõte “Žostovo mustriga kandiku värvimine”. Žostovo mustriga kandiku värvimine
Venemaa rahvaste dekoratiiv- ja tarbekunst - visiitkaart meie riik. Rahvakäsitöö hulgas on erilisel kohal Zhostovo maalikunst, mis torkab silma nii lilleseadete värskuse kui ka värvide puhtuse ja õrnusega.
Arenduspiirkond
Zhostovo maal sai oma nime päritolu- ja tootmiskoha järgi. Lilleseadetega maalitud metallalused pärinevad Moskva piirkonnast. Nende kodumaa oli Zhostovo küla Mytishchi lähedal.
Zhostovo maali eelkäijad olid kandikutel maalid, mis tekkisid 18. sajandi keskel Uuralites, kuulsate Demidovi tehaste asukohast mitte kaugel. Alles 19. sajandi esimesel veerandil kogunesid endised pärisorjad, vennad Višnjakovid, kes ostsid end sõltuvusest välja. väike kapital, avasid oma töökoja Zhostovo külas. Ja veidi hiljem hakkas kalapüük arenema ka teistes Moskva lähedal asuvates külades. Tasapisi sai Zhostovo töökojast tööstuse liider.
Višnjakovid olid miniaturistid ja seetõttu ei maalinud nad mitte ainult kandikuid, vaid ka kaste, sigaretikarpe, teekannud, albumeid ja muid majapidamistarbeid. Osip Višnjakov käis Moskvas kaupu müümas ja säästis tasapisi raha, millega sai rentida Tsvetnõi puiesteel asuva poe. Eriline nõudlus Višnjakovi kandikute järele tekkis teejoomise traditsioonide levikuga Venemaal. Neid kasutati samovaride kandikutena.
20. sajandi alguses huvi rahvakäsitöö vastu langes ja seetõttu pidid 30ndate lõpus naaberkülades ja Zhostovos hajutatud artellid ühinema. Selle tulemusena avati terve metallaluste dekoratiivse värvimise tehas - "Metallalus". Ja alates 1960. aastast nägi ilmavalgust Zhostovo dekoratiivmaalide tehas.
Toote loomise etapid
Toote tootmise algusest kuni lõpuni läbib Zhostovo maali loomise protsess mitmeid etappe:
- Ovaalse, kaheksanurkse, ümmarguse, ristkülikukujulise või kombineeritud kujuga kandiku valmistamine.
- Tooriku pinna kruntvärv.
- Ebatasaste kohtade pahteldamine.
- Aluse pinna tasandamine ühtlaseks.
- Lakkkate.
- Õlivärvidega värvimine.
- Toote kahekihiline katmine läbipaistva lakiga.
Baastootmise omadused
Tavaliselt sepistatakse kandiku põhi käsitsi plekist, mille jaoks seda kasutatakse hea kvaliteet katusekatte teras. Lehed esmalt tembeldatakse ja seejärel rullitakse, et tagada servade jäikus. Standardkujuliste kandikute valmistamisel lõigatakse suured rauast lehed vajaliku kuju ja suurusega toorikuteks. Seejärel "lõigatakse" ja "venitatakse" kandik elektripressi abil. Vormide ja kombineeritud templi abil moodustatakse tulevase salve küljed. Seda protsessi nimetatakse "helmestamiseks" või "rullimiseks".
Zhostovo kandiku samm-sammult maalimine
See käib järgmiselt.
- Kruntimise etapis valitakse ja rakendatakse taust - aluse värv. Tavaliselt on see must, kuid on ka sinise, punase, rohelise taustaga tooteid. Traditsiooniliselt kasutatakse musta tausta loomiseks õlilakki. Laki saladus on kadunud, kuid selle alus on teada - Aafrikast pärit palmivaik nimega kopaal. Tänu spetsiaalsele lakikoostisele olid kandikud ebatavaliselt vastupidavad. Zhostovo maalikunsti vanade meistrite sõnul ei karda nende tooted ei külma ega kuumust ning neid saab võrrelda vaid Hiina omadega. Sel ajal tähendas see võrdlus kõrgeim kvaliteet kaubad.
- Zhostovo maalimise teises etapis luuakse varjutus - joonise üldised siluetid tehakse lahjendatud värviga ja põletatakse mitu tundi spetsiaalses ahjus. Värvimiseks ja taustaks kasutavad käsitöölised tavalist õlivärvi, mis on lahjendatud linaseemneõli või tärpentiniga, ja laia pintsliga. Kui kunstnik oma kimbu välja kirjutab, pöörab ta tavaliselt alust, asetades pintsli soovitud ala alla.
- Varjutamine on etapp, kus varje kantakse ka lahjendatud värviga siluettidele, et luua esmane maht.
- Ladustamisetapp on maalimisel kõige olulisem. Just siin antakse joonisele maht, aktsendid ja esiletõstmised rakendatakse valgendamise meetodil. Üksikasjad on täpsustamisel.
- Esiletõstmise etapis rakendatakse esiletõstmisi, nii et pilt paistab mitme valgusallika poolt erinevate nurkade alt valgustatud.
- Joonistamise etapis tehakse väga õhukese pintsli ja musta värviga kujunduse olulised väikesed elemendid: hambad piki lehe servi, selle veenid, seemned lille keskel.
- Ankurdamise etapp on vajalik pildi kinnitamiseks alusele, taustale. Seda tehakse ühenduselementide joonistamisega: antennid, oksad jne.
- Viimane etapp - puhastamine - on mõeldud kandiku külgede kaunistamiseks. Ornamenti kantakse peale läbipaistva laki või tärpentiniga lahjendatud kullapulbriga. Seda pulbrit nimetatakse "loodud kullaks". Või värvitakse valge värviga, mis on segatud lakiga - gulfabra. Gulfabra puistatakse pealt alumiiniumipulbriga. Mõnikord on külgedele maalitud nn pärg - ornament, mis sisaldab lilli.
Zhostovo maali keerukus seisneb selles, et rakendatud joonistus ei võimalda mingeid parandusi ning tehakse koheselt ja ülima täpsusega. Iga meister kasutab oma erilised käigud. Ta ei kirjuta loodusest, mitte eelnevalt töödeldud näidistest, vaid inspiratsioonist. Fantaasia ja kujutlusvõime muudavad iga toote ainulaadseks ja ainulaadseks. Reeglina loob meister mitu toodet korraga.
Žostovi motiivid
Zhostovo kandikud on väga elegantsed ja pidulikud. Sajandite jooksul kujunenud maalikunsti teemade ja motiivide ring peegeldab väga elavalt ja kujundlikult vene rahva traditsioone ja hinge.
Zhostovo maali peamised motiivid on:
- Aia- ja niidulillede kimbud.
- Lillemotiivid.
- Lillekaunistused.
- Vaasid.
- Haldjatuled.
- Stseenid rahvapidudelt.
- Maastikud.
- Natüürmordid.
- Stseenid rahvaelust.
- Stseenid rahvapulmadest.
- Teejoomisstseenid.
Kõige populaarsem pilt on kolm täiskiirusel kappavat hobust, kes on saani külge kinnitatud ja ümbritsetud lilledega.
Süžeede ja maalide näidiste sisu uurides saate palju teada vene rahva ajaloost ja elust. Huvitav on see, et Suure ajal Isamaasõda kogu riigis leiduv metall kasutati relvade valmistamiseks. Seetõttu värvisid Zhostovo käsitöölised purke ja laste metallist ämbreid. Ka mänguasjaämbrid sulatati ja neist tehti alustele alus.
Kimpude seaded. Koostamise põhimõtted
Vene Zhostovo maalis kimbud on kaunistatud keskosaga või keskosa kandik, selle põhi. Tavaliselt koosneb kimbu alus 3-4 suurest aia lill: pojeng, daalia, roos, tulp jm. Kimbu piirjoontesse on “kleebitud” väikesed mets- ja aiaõied ning pungad: pannid, unustajad jne. Need on omavahel ühendatud painduvate varte ja okstega lehtedega - niinimetatud "rohi". IN erijuhtudel kimbud sisaldavad puuvilju ja marju ning kaunistavad neid lindude ja liblikatega. Reeglina asub kompositsiooni keskel üks või mitu suurt lilli. Zhostovo traditsiooni kohaselt on suurtel lillidel alati roosa varjund.
Väikesed pungad muutuvad väga kahvatuks ja nende taustal ulatuvad nõude tasapinnast reljeefselt välja suured heledad õisikud. Oravapintsleid kasutatakse lillede maalimiseks. Neid valitakse väga hoolikalt, kuna karvu ei saa kärpida.
Samuti värvitakse salve veerised või küljed. Kuid nende kujunduses ei kasutata kimpude elemente. Traditsiooniliselt on põldu kaunistatud kuldsete lillemustritega varte ja lehtede keeruka põimimise kujul - nn muru.
Vastavalt traditsioonile, mis jõudis Zhostovo kunsti Fedoskino maalidest, võib tausta või üksikuid elemente katta pärlmutriga. Sellised tooted näevad välja väga elegantsed. Gzheli ja Khokhloma elemente võib leida ka Zhostovo maalist, näiteks “rohi”.
Zhostovo visiitkaardid
Zhostovo kandikud on üks käsitöö visiitkaarte. Et põhimuster pöördperspektiivi meenutades sügavusest välja tuleks, maalivad meistrimehed ümber vaevumärgatavad väikesed õisikud.
Teiseks visiitkaardiks on kandikul olev silt: kunstniku paleti, tulbi ja pintsli kujutis. See on pikaajaline, ajalooliselt väljakujunenud töökodade stigma. Meister jätab oma autogrammi märgi kõrvale või märki endasse. Sellist märki hakati lubama alles pärast 1970. aastat ja vanasti pandi toodetele vaid tehaseomaniku allkirjaga märk.
Veel üks hämmastav Zhostovo käsitöö tunnusjoon on niinimetatud "suitsutatud" kandikud, mis on maalitud tähelepanuväärse mustriga, mis meenutab mõranenud pinda. Seda maalimistehnikat nimetatakse "kilpkonnalaadseks". Miks suitsetati? Jah, sest tegelikult suitsutatakse kandikuid küünlaleegi kohal. Need on Zhostovo meistrite kõige haruldasemad tooted. Teadaolevalt oli kaks neist kandikutest vene kirjaniku Lev Tolstoi kogus.
Zhostovo kandikud tänapäeva elus
IN kaasaegne maailm rahvakäsitöö, sealhulgas Zhostovo, on oma erilisel kohal. Nende kasutusalade valik on üsna lai: alates sisustuselementidest kuni eliitsete lauaseadeteni. Kodus või söögilaual on Zhostovo kandik särav elegantne aktsent, mis annab atmosfääri positiivse ja rõõmsa meeleolu.
Traditsiooni kohaselt võib Zhostovo kandikud jagada kahte põhirühma: igapäevaelus kasutamiseks (samovaride, puuviljade, toidu jne jaoks) ja kaunistamiseks. Igapäevaelus puudub inimestel ilu ja esteetika, ökoloogilised probleemid ja loodusega suhtlemise puudumise probleemid toetavad soovi kompenseerida puudujääki looduselementide kaudu igapäevaelus ümbritsevates teostes. Eriti tõmbavad inimesi lillepiltidega kaunistatud tooted. Ilmselt seetõttu püsib selliste roogade mood pidevalt kõrgel. Disainerid kasutavad mööbli, rõivaste ja ehete loomisel Zhostovo maali motiive.
Kaasaegse Zhostovo kalapüügi probleemid
Arvestades Venemaa elanike ja külaliste huvi Zhostovo rahvakunsti vastu, tuleb märkida, et kunstnikel on piisavalt probleeme. Kõige pakilisem probleem on toodete võltsimine, mis mõnikord rikub traditsioonilisi tehnoloogiaid. Autori stiili jäljendades püüavad plagiaatorid klientidelt kasu saada, müües ebakvaliteetseid ja autoritamata ning seega mitte ainulaadseid kaupu. Selliste toodete kvaliteet on äärmiselt madal ja pildid on primitiivsed ega kuulu Zhostovo maalikompositsioonide "kuldfondi".
Õppige ja õpetage
Kuidas õppida ise Zhostovo maali stiilis tooteid looma? See pole raske, vaja on vaid soovi, tuju ja kannatlikkust. Esialgu peate varuma vajalikke materjale ja seadmeid. Tänapäeval leiate ehituspoodidest ja supermarketitest kandikuid, suhkrukausse ja muid majapidamistarbeid, mis on kaunistamata ja võivad olla värvimise aluseks. Ja kunstipoodidest saab osta oravaharju erinevad suurused ja õlivärvid, samuti vajalikud lahustid. Kuidas joonistada Zhostovo maali ja õpetada seda lastele? Proovime selle välja mõelda.
Khokhloma ja Zhostovo maalikunsti õpetatakse lastele vanemas eas ja ettevalmistav rühm lasteaed. Seda tüüpi töö pole keeruline. Kuidas poisid õpivad? Lastele mõeldud Zhostovo samm-sammult maalimine algab tulevase lille visandamisega lihtsa pliiatsiga. Sketš on ringikujuline. See toorik on mõeldud daaliate jaoks. Daalia lille maalimiseks kasutatud tehnikat nimetatakse "topeltlöögiks". Valitakse kaks värvi. Pintslile kantakse heledat värvi, pintsli otsa tumedamat värvi. Löögid rakendatakse mööda ringi serva ja sooritatakse kindlas järjestuses. Tavaliselt toimub see ülalt alla ja paremalt vasakule. Teine rida tehakse samamoodi ja selle kroonlehed näivad veidi kattuvat ülemise rea kroonlehtede alumise osaga. Seejärel täidetakse samamoodi õisiku keskosa.
Zhostovo kummelimaali samm-sammult joonistamine meenutab daaliapea joonistamist, samuti on kasutatud “topeltlöögi” tehnikat. Ainus erinevus on see, et kõigepealt joonistatakse südamik ja kroonlehed lisatakse sellele kindlas järjekorras ühes reas: rangelt ülal, all, vasakul, paremal, seejärel täidetakse nendevahelised ruumid ühtlaselt.
Ristikuõie maalimiseks tuleb kõigepealt joonistada heleroosa värviga ring ja seejärel teha ringi sees lehvikuseades alt üles tupsutades tumedamat tooni, näiteks fuksia, tõmmet. Kasutades ka kastmist, roheline kujutavad tupplehe lehti lille all.
Pärast kesksete pungade joonistamist algab väiksemate õite ümber joonistamise etapp. Näiteks unustajate joonistamiseks võite pintsli asemel kasutada vatitupsu. Neid on kujutatud ka kastmistehnikas, kuid otsapinnaga. Kasutades õhukest pintslit, asetage kroonlehe sinisesse ringi väike pintsel. valge täpp. Muide, lapsed ei tohi kasutada õlivärve. Nad maalivad guaššvärviga.
Järgmisena tuleb "muru" joonistamise etapp. Kahekordse tõmbega on kujutatud ka varte lehti. Kuid nende kumerad otsad ja kumerad varred on tehtud harja ettevaatlikult vastupäeva keerates. Piklike kõverate lehtede kujutamisel saab lööke ja keerdumist vaheldumisi nii, et tekiks “siksak”. Ümarate lehtede kujutamisel kasutage “koma” tehnikat.
IN Hiljuti Zhostovo maalimise interaktiivseid tunde ja meistriklasse peetakse nii Zhostovos endas kui ka paljudes keskustes lisaharidus nii lastele kui ka täiskasvanutele. Kui soov on, siis pole miski võimatu!
Zamalevok
Valgendatud värvid joonistavad välja kompositsiooni üldise silueti ja peamiste värvilaikude asukoha. Maalil visandab kunstnik laia pintsliga kimbu silueti kandiku tööpinnale. Zhostovo värvimine toimub ilma eelneva joonistamiseta tihedate, mõnevõrra valgendatud värvidega korraga mitmel alusel. Kursiivne kirjutamisstiil võimaldab Zhostovo meistritel värvida 5, 6 või enam alust päevas. Kimbu loomisel pöörab kunstnik kandiku põlvele, justkui asetades pintsli alla selle pinna soovitud ala. Sel juhul peate jälgima lillede, pungade, lehtede ja varte silueti ilu ja väljendusrikkust, värviliste laikude rütmilist paigutust ning vormi ja salve tausta maalimise skaala suhet. Maali kuivatatakse 3-4 päeva vabas õhus või mitu tundi kuivatuskapis, misjärel kaetakse heleda lakiga ja puhastatakse kirjutamise teiseks etapiks.
Tenežka
Kuivanud maalile kantakse varjud glasuurvärvide abil. See tehnika sukeldab kimbu tooni sügavusele. Glasuurvärvid kantakse peale tugevate rikkalike tõmmetega laia lameda pintsliga: sinine (Preisi sinine või ultramariin), roheline (smaragdroheline) ja punane (kraplak). Varjund on mõeldud värvikõla tugevdamiseks ja lillevormide varjuliste kohtade rõhutamiseks.
Pad
Tihe korpuskiri. Kimbu vormid on viimistletud ja esile tõstetud tihedate värvide abil. Erksate tihedate värvide abil paljastab (küljendab) kunstnik lillede ja lehtede mahud.
Pimestamine
Esiletõstetud ülekate paljastab mahu ja valguse ning lõpetab vormide kujundamise. Täiendab tihendit lillede, pungade ja lehtede pleegitatud kaunistustega.
Joonistamine
Selle tehnikaga joonistatakse kiiresti ja hõlpsalt kroonlehed ja lehed ning seemned lillekopsidesse. Lõpetab kimbu põhivormide lõikamise õhukeste muusikaliste joontega, joonistades kroonlehtede ja lehtede veenide piirjooned. Kunstnik kujutab lilletopsides tolmukaid ja püstleid, mida nimetatakse seemnete istutamiseks.
Köitmine
Lõplik kiri. Rohelise või pruuni värviga kirjutatud muru muster lillede ja lehtede vahedesse. Zhostovo lillekimpe iseloomustavad erksad värvid: sinine, punane, roheline, kollane, valge, oranž, mille kõlalisust rõhutab eriti must lakitaust.
Ornament
Kuldvärviga värvimine kandiku küljel. Kandikute küljed on kaunistatud heledate ažuursete mustritega. Ornament on tehtud oravapintsli ja heleda lakiga.
Kandikud on valmistatud tavalisest plekist. Sepistatud tooted krunditakse, pahteldatakse, lihvitakse ja lakitakse, mis muudab nende pinna laitmatult siledaks, seejärel värvitakse õlivärvidega ja kaetakse mitme kihi läbipaistva värvitu lakiga. Kõige olulisem toiming, mis nõuab tõelist loovust, on maalimine. Maali teemad - lille- ja taimeornamendid ning igapäevastseenid alates rahvaelu, maastikud, rahvapidude, pulmade ja teeõhtute stseenid. Kõige levinum Zhostovo maali tüüp on kimp, mis asub aluse keskel ja on raamitud mööda külge väikese kuldse mustriga. Selles konstruktsioonis võib näha teatavat peegeldust 19. sajandi molberti natüürmordi kompositsioonist, mis on ümbritsetud kullatud raamiga. Kuid motiiv ise sai dekoratiivsema ja konventsionaalsema tõlgenduse kui molbertimaalidel. Sellest saab osa dekoratiivesemest, eritehnikad võimaldasid meistritel selle orgaaniliselt sobitada, justkui "sulatades" kandiku lakitud pinnale. Kimbust sai elegantne lillerühm, mis asetati lõdvalt läikivale lakitaustale. Kolm-neli suurt lille (roos, tulp, daalia ja mõnikord ka tagasihoidlikumad pansikad, võsukesed jne) ümbritsesid väiksemate lillede ja pungade laialivalgumisega, mida ühendasid painduvad varred ja hele “muru”, st väikesed oksad ja lilled. lehed. Pilt näis olevat sündinud virvendavast sügavusest, lahustudes selles läbipaistvate varjudega ja vilksatades pinnal heledate kimpudega. Kergelt taustale “süvistatud” lilled tundusid kerged, poolmahukad, need kroonkeste taktilised nurgad ja pöörded ei murdnud visuaalselt läbi objekti tasapinna.
Zhostovo maal ja selle kirjutustehnika, samuti iga kandiku enda maalimine on originaalne ja unikaalne, kuna seda teostatakse ilma näidisteta. Kirjutamise kütkestava kerguse ja piiramatu kunstilisuse taga peitub tohutu oskus, mille on arendanud andekate, varem tundmatute talupoegade kunstnike põlvkond. Zhostovo kunstnikud maalivad õlivärvide ja pehmete oravapintslitega. Kunstnik hoiab tööd tehes kandikut põlvel ja pöörab seda vajadusel. Ja pintsliga käsi toetub üle kandiku lebavale puitlauale. Kunstnik visandab esmalt ainult tulevase maali, maalib vabalt kiirete ja täpsete löökidega. Ja isegi joonistust korrates improviseerib meister ja lisab midagi uut. Zhostovo maalimine algab “maalimisega”, valgendatud värvide abil joonistatakse välja pildi üldine siluett ja peamiste laikude asukoht. Värvitud aluseid kuivatatakse ahjudes mitu tundi. Järgmised tehnikad, “vari” ja “ladumine”, ehitatakse õite ja lehtede kujusid; Kõigepealt kantakse peale läbipaistvad varjud, seejärel “värvitakse” maali heledad alad tihedate erksate värvidega. Sellele järgneb “esiletõstmine”, st valgendavate löökide tegemine, mis selgitab kõik mahud. Maali lõpetab elegantne “joonistuste” ja “köite” graafika. “Joonistuse” elastsed jooned jooksevad kergelt mööda kroonlehtede ja lehtede kontuure, rõhutades ilmekalt kontrastselt nende rikkalikku maalimist. Väikesed oksad, mida kogemata ei kutsuta "nappideks", pehmendavad üleminekut taustale. Iga meister kasutab neid käsitöös välja kujunenud traditsioonilisi võtteid omal moel, mängides loovalt pintslikirja dekoratiivsete võimalustega (näiteks “esiletõstmine” võib pehmelt “voodriga kokku sulada” või selgelt silma paista. see). Selle tulemusena ilmuvad sarnaste motiivide ja kujundite lõputud variatsioonid, kuid sõnasõnalisi koopiaid või kordusi nende hulgas ei näe kunagi. Seega on iga kandik ainulaadne kunstiteos. Mõnikord helendab maal, tuntud ka kui Zhostovo maal, erilise väreleva valgusega. See meister kasutas maalil pärlmutrist fragmente, asetades need otse kandikule. Zhostovo kunstivahendid on selgelt väljendusrikkad. Sellel on oma kunstiline süsteem, maalitehnikad ja originaalne stiil, mis on moodustunud ornamentaalsete rahvamaalide ja rahvameistrite meisterdatud realistliku natüürmortmaali sulandumisest.
Zhostovo kunst põhineb põlvkondade jooksul välja töötatud kirjutamistehnikatel, ilma milleta oleks tema kunstiline meisterlikkus olnud võimatu. See sünnib omamoodi maalimise-maalimise protsessis, ühendades meisterdamistehnikate range järjepidevuse ja täpsuse improvisatsioonilise loomingulisusega.
Zhostovo kunsti võlu seisneb selle sisu siiruses, spontaansuses ja ekspressiivsed vahendid. See on demokraatlik kõigis oma ilmingutes, see ei nõua eriteadmised ja ettevalmistus. Aed ja põllulilled – nii ehtsad kui ka kunstniku kujutlusvõimest sündinud, kimpudesse kogutud ning pärgadesse ja vanikutesse laotatud – see teema leiab elava vastukaja igas inimeses ja äratab ilumeele.
Zhostovo maali ajalugu
Zhostovo käsitöö ajalugu ulatub tagasi 19. sajandi algusesse, kui paljudes endise Troitskaja volosti (praegu Moskva oblasti Mytishchi rajoon) Moskva lähedal asuvates külades - Zhostovo, Ostashkovo, Hlebnikovo, Troitsky - tekkisid töökojad. värvitud lakitud esemete valmistamiseks papier-mâche'st. Zhostovo maalitud kandiku välimus on seotud vendade Vishnyakovide perekonnanimega.
Višnjakovite hinnakirjas oli kirjas: "Vendade Višnjakovide asutus, mis valmistas lakitud metallaluseid, riivsaia, kaubaaluseid, papjee-mašeekarpe, sigaretikarpe, teekannud, albumeid jne... on eksisteerinud alates 1825. aastast."
Zhostovo maali peamine motiiv on lillekimp. Žostovo meistrite originaalkunstis on lillede ja puuviljade eluvormi realistlik tunnetus ühendatud dekoratiivse üldsõnalisusega, mis sarnaneb vene rahvapärase pintslimaaliga rindadele, kasetohukastidele, ketrusratastele jne.
See põhines aia- ja põllulillekomplektiga dekoratiivsete lilleseadete vanadel arendustel (“kokkupandud kimp”, “kimp kimp”, vanik, pärg).
Laia pintsli abil visandab kunstnik salve tööpinnale kimbu kompositsiooni. Kimbu loomisel jälgib kunstnik õite, pungade, lehtede ja varte silueti ilu ja väljendusrikkust ning värviliste laikude rütmilist paigutust.
Zhostovo kimpe iseloomustavad erksad värvid. Traditsioonilise musta tausta kõrvale valmivad punased, sinised ja rohelised ning kandiku äärt kaunistavad heledad ažuursed lillemustrid.
Zhostovo kandik on inspireeritud parimatest käsitöömeistritest, kes hoolikalt säilitavad erakordseid sajanditevanuseid traditsioone ja järjepidevust. Luksus, autentsus ja sensuaalsus – see on ainulaadne Zhostovo lillekimp.
Igale tehases valmistatud sepistatud alusele omistatakse spetsiaalne number. Sepistatud kandiku kvaliteeti kinnitab sertifikaat. Sepistatud kandikud on pakendatud kaubamärgiga kinkekarpi käsitsi valmistatud ja kingikotte. Kutsume teid avastama traditsioonilise Zhostovo lillekimbu salapärast ja põnevat maailma ning nautima ilu ja värvide mitmekesisust.
Kuidas luuakse Zhostovo sepistatud kandik?
Ajalooliselt hõlmas Zhostovo kandikute tootmine käsitsi sepistamist (külmvasara). Metsakääride abil lõikab tulevase kandiku kuju välja metallkääridega, lööb spetsiaalsete haamritega külje välja, tasandab aluse serva ja painutab serva spetsiaalsel masinal.
200 aasta jooksul on kogunenud üle 150 vormi, alates miniatuursetest kuni tohutute - "laudlinade" vormideni. Iga vormi kohandatakse vastavalt selle proportsioonidele. Ka muutuv mood dikteerib omad reeglid – kandik võib olla sügavam või madalam ning kandiku tiib võib olla laiem või kitsam.
Praegu on osade vormide tootmine tehases mehhaniseeritud: esmalt lõigatakse raudplekist toorik õige suurus, siis antakse sellele pressi abil üks kuju - ovaalne, ümmargune, ristkülikukujuline, kaheksanurkne ja isegi "kitarr". Sel viisil toodetakse praegu 32 kujuga kandikuid ja ülejäänud on endiselt käsitsi sepistatud.
Pärast sepistamist metallist toorik rasvatustatakse, pahteldatakse ja poleeritakse põhjalikult, mille järel see omandab erakordselt sileda pinna. Kohustuslik samm on kruntvärvi kandmine metallile. Pärast seda kaetakse toorik kahe kihi musta emailiga. Iga praimeri ja emaili kiht kuivatatakse ja lihvitakse põhjalikult.
Must lakk ja heleda lakiga kaetud maal jõudsid Venemaale Jaapanist ja Hiinast enam kui 400 aastat tagasi. Vene käsitöölised kohandasid idamaade keerukat tehnoloogiat lihtsate ja taskukohaste materjalidega ja saavutasid kõrge kvaliteedi tehnoloogiline tootmine.
Ükskõik millise kandiku maalijad maalivad - ümmarguse, ovaalse, kujuga, lillekimpudega, laiali laotatud, pärjadega -, teevad meistrid oma tööd ikka selles järjekorras, mis on siin ammu juurdunud. Nad töötavad oravapintslite ja õlivärviga. Värvi lahjendatakse linaseemneõliga, pintsleid pestakse tärpentiinis. Pintslite komplekt on suur - väga õhukestest, nõela õhukestest kuni suurteni välja. Iga pintsel on loodud vastavalt oma tõmbele. Pintsel on meistri peamine töövahend, igaühel oma käsi ja stiil.
Zhostovo kandikute maal on mitmekihiline. Esimene kiht - "värvimine" - on ajastatud nii, et see langeb kokku tööpäeva lõpuga. Valgendatud värvi kasutatakse õielaikude, lehtede ja pungade hajutamiseks keerukateks kompositsioonilahusteks. Iga koht omal kohal on harmooniliselt ühendatud nii autori kavatsusega kui ka kandiku kujuga. Järgmine on kuivatamine.
Pärast kuivamist alustavad kunstnikud maalimise teist etappi - “vari”. See on "läbipaistva" (glasuur) värvi kandmine lillede ja lehtede tumedatele osadele. Kolmas etapp on "ladumine". Paks, läbipaistmatu värv tõstab esile heledad alad ning siin-seal ilmuvad lillede, kroonlehtede, pungade ja lehtede detailid ja kujundid. Järgmisena tuleb "sära". Igal meistril on oma: lai ja pehme, väike ja murdosaline. See on nagu muusikaline rütm, mõnikord nagu aeglane laul, mõnikord nagu tuline tants.
Zhostovo elanikud nimetavad "joonistamist" lillede, kroonlehtede, pungade, lehtede servade heledate kontuuride joonistamiseks. “Seemnete” valmistamine tähendab õitesse ja pungadesse püstolite ja tolmukate kirjutamist. Ja lõpuks "sidumine". Kerge ažuurne muru, mis täidab õite ja lehtede vahel olevad tühimikud ning justkui seob kogu kompositsiooni kokku. Mõne kunstniku jaoks on köidet ohtralt, mõnel väga vähe. Mõned muudavad selle heledaks, teised sobivad selle salve taustale. Maal on valmis. Jääb üle vaid kuivatada ja ornamendimeistrile üle anda.
Kunstnikel ja karjameestel on loomisest alati ideid uus vorm kandik, mis sobib orgaaniliselt mitmete klassikaliste Zhostovo toodetega. See pidev otsimine, kunstnike ja karjategijate loominguline initsiatiiv viib käsitöö uue, moodsa, nõutud kunstitoote poole, langemata kitši ja halba maitset.
Irina Maryenkova
Sihtmärk: lastele funktsioonide tutvustamine Zhostovo käsitöö maalid.
Ülesanded: õpetage lastele samm-sammult elemente rakendama Zhostovo maal. Tõstke esile elemendid muster: lilled, pungad, lehed, muru. Arendada lastes kompositsioonitunnet ja oskust kaunilt seada muster kandikul(paber). Kasvatada huvi rahvatöö vastu, austust täiskasvanute töö vastu ja uhkust oma kodukoha üle.
Materjal: Zhostovo kandikud erinevad kujud , guaššvärvid, pintslid nr 1, nr 3, siluett salve, papist välja lõigatud, klaas vee jaoks.
Sõnavaratöö: interjöör, dünastia, elemendid Zhostovo maal: "petitsioon", "vari", "padi", "sära", "joonistus", "siduv", ornament.
Eeltöö: vestlused teemal Zhostovo maal, läbivaatus kandikud Zhostovo mustriga, värvilised illustratsioonid, lugemine ilukirjandus rahvapärase käsitöö kohta.
Edusammud.
Poisid, tuleme üles ja vaatame oma näitust.
Õpetaja uurib koos lastega Zhostovo kandikud ja värvilised illustratsioonid Zhostovo maal.
Kui ilusad maalitud kandikud küla rahvakäsitööliste tehtud Zhostovo.
Õitsev maa, põlisruumid -
Kevadine heinamaa, varjulised metsad...
Neis Zhostovo graatsilised mustrid,
Fedoskina eepiline ilu!
Ja ma olen idu igivanast juurest,
Ma olen Mytishchi maa liha ja veri.
Pole asjata, et meie maa, ürgne, kevadine,
Nad nimetasid seda Venemaa pärliks!
G. Stepanova
Jah, Moskva piirkonnas on palju külasid, kuid umbes Kõik teavad Zhostovot, kuulnud temast üle kogu maa. Pikka aega kandikud olid valmistatud papier-mâche'st, kuid rikastes majades kasutati metalli kandikud. Kandikud on muutunud nõudlikuks, kui jook tee ilmus ja enne seda olid teised vene joogid nagu sbiten, mõdu. Ilmus ka rituaal – teejoomine.
Vaata seda ilu, ütle mulle oma lemmiklill sellel kandikud. Ütle mulle lille nimi, kus ta kasvab, kirjelda seda.
Ütle mulle, kui heinamaal kogume korraga palju lilli, siis kuidas seda nimetatakse? (kimp).
- Kuulake luuletust:
Venemaa lilled kogunesid
Ilusaks pärjaks punutud
Ja sügist nad ei karda.
Kummel peidab oma kollast silma
Valgete ripsmete all.
Ja lehed on tema all lokkis
Rohelised punutised.
G. Stepanova
Poisid, öelge mulle, mis vormid on kandikud, mida näete?
Jah, see on õige, kujundite ja suuruste mitmekesisus oli hämmastav - need on ovaalsed ja ruudukujulised, ristkülikukujulised, ümmargused, kuus - kaheksanurksed ja isegi kolmnurksed kandikud nurgalaudade jaoks.
Põhimõtteliselt katavad meistrid mustad emailitud kandikud, Kuigi Zhostovo kandikud on punased, roheline, sinine.
Ja nüüd,
vasta mulle,
kes on nii ilus
peal Joonistasin kandikule
ja üllatas kõiki lilledega
mis on maaliga tegelevate inimeste elukutse nimi kandikud? (kunstnikud).
Ja nüüd soovitan teil ka külakunstnikeks saada Zhostovo, Kas sa nõustud? Võtke oma töökohad.
Ma rääkisin teile etapid maalid Zhostovo salvedest. Kõigepealt mõtleme tuleviku joonise üle muster, kuna me seda teeme värvige otse pintsliga nagu tõelised meistrid. 1. etapp – teeme mõned maalid – rakendame lillede ja lehtede siluette. Kimbu keskele asetame suured lilled ja need on ümbritsetud väiksemate lilledega ning väikesed lilled ja lehed asuvad kõige servades.
2. etapp - vari - rakendame värvilisi varje, mille abil meie kimp tundub mahukas.
3. etapp – tõstame esile mõned detailid ja saame kontrastsema ilme – seda etappi nimetatakse polsterdamiseks.
Noh, lõpetame oma salve joonistamine - tehke õhukese pintsliga väikesed tõmbed, joonistage veenid ja lehtede servad, märkige lillede keskele "seemned".
Edasi tuleb köitmistehnika – see on siis, kui me kimbu sisse tõmbame rohuliblesid ja varsi.
Ja siis hakkame puhastama, see on külgede kaunistamise nimi salve.
Toimub kehalise kasvatuse tund "Lill".
See on varahommikul suletud
Aga see läheneb lõunale
Avab kroonlehed
Ma näen nende ilu.
Õhtul jälle lill
Sulgeb vispli
Ja nüüd ta magab
Hommikuni nagu linnuke.
Käed on tihedalt suletud, pung.
Käed on ühendatud randmest ja sõrmed
sujuvalt eri suundades lahkneda,
meenutab avatud lille.
Sõrmed on suletud, moodustades suletud
Käed naasevad algasendisse
positsiooni.
Asetage käed põse alla, simuleerides und.
Võtame nüüd pintslid ja alustame loomist. Zhostovo imed. Tunnis jälgib õpetaja võtteid joonistamine. Tuletab vajadusel lastele meelde, et suured lilled joonistatakse terve pintsli harjasega ja pintsliga käsi on viltu ning kui joonistamine väikesed lilled, tuleb pintslit hoida kolme sõrmega pinnaga risti salve.
Pärast kandiku maalid lapsed hindavad oma tööd.
Poisid, kõik Zhostovo salv ilusaid on pealkirjad: "hellus", "Vene", "Moskva hommik" ja teised. Mõtle ka omale nimed välja kandikud.
KOHTA Zhostovo kandikud on kuulujutud juba pikka aega,
Kuldne kupava lebab lõuendil.
Sinised kannikesed sisse nad elavad kandikutel
Ja hoogsad pääsukesed lendavad siia-sinna.
Seda tüüpi maalid, mis on saanud nime Moskva lähedal asuva küla järgi, on tuntud kogu maailmas. Isegi kunstikauged inimesed eristavad Zhostovo kandikut eksimatult rahvakäsitöö mitmekesisusest. Lillekimbud, marjad ja puuviljad ilmuvad nagu plahvatus tumedalt taustalt, säravad paljudes värvides ja hakkavad kaduma. Seda kaunist hetke tabada ning pehmete pintslite ja värvidega jäädvustada – see on kunstniku oskus.
Maalitud kandik peatab teie pilgu pikaks ajaks, sundides teid uurima iga kroonlehte, jälgima okste ja rohu kumerusi ning aimama lillede vahel graatsilisi linnukujusid. Maalikunstniku tööd saab jälgida lõputult: tema käeliigutused on täpsed ja osavad ning kuuleka pintsli alt puhkevad silmapilkselt pungad. Tundub, et Zhostovo salve värvimine pole keeruline. Ja see oleks tõesti nii, kui tööle ei eelneks aastatepikkune koolitus ja oskuste arendamine.
Maalitööde samm-sammuline kirjeldus aitab teil tutvuda Zhostovo elanike loovusega. Võib-olla on see peidetud ühes etapis peamine saladus oskus?
Tavalise kujuga (ümmargused ja ristkülikukujulised) kandikud valmistatakse plekist masinate abil. Lehed lõigatakse, pressitakse, siis pigistatakse küljed neile peale ja terav serv painutatakse ettevaatlikult. Omanäoliste vormide loomisel kasutatakse kärneri käsitsitööd - külmmetalliga töötavat seppa.
Valmis kandikud saadetakse lihvimis- ja kruntimistöökotta, kus need kaetakse mitme kihi kruntvärviga ja kuivatatakse. Krunt annab taustale värvi, enamasti on see must. Punased või rohelised taustad näevad välja väga nutikad.
Lõpuks , kandik läheb värvipoodi. Kunstnikul pole modelli, Zhostovo lillekimbu loob vaid kujutlusvõime.
Järgmine etapp on ornament või "puhastamine". Õhukese pintsli abil kantakse ornament mööda servi, mis lõpetab kompositsiooni. Seda teeb teine meister, kelle käsi on peene ja täpse tööga harjunud.
Lõpuks saadetakse kandik katmiseks mitme kihi spetsiaalse lakiga. Selle tulemusena muutub see siledaks ja läikivaks.
Galerii: lilled Zhostovost (25 fotot)
Žestiga maalimine lastele ja täiskasvanutele
Kui olete lapse arvuti juurest ära võtnud, peate talle viivitamatult pakkuma mõnda muud meelitavat tegevust. Värvimisalused, mida toidab valmistoodete fotode vaatamine, võivad nii lapse kui ka täiskasvanud joonistushuvilise lummada pikka aega.
Kodus kandiku valmistamine on muidugi keeruline. Kuid Zhostovo maalitehnika valdamine ja loovuse nautimine on kõigile kättesaadav. Lõikelauda kaunistab särav muster, puidust nõud, jõulupall või Pühademuna. Alustada tuleks aga treenimisest – paberile joonistamisest.
Raamatutööstuse toodetud värviraamatut “Zhostovo maali” saab kasutada ka eelkooliealiste laste õpetamiseks. Siinsed kontuurid on juba koostatud vastavalt kompositsiooniseadustele või esindavad üksikuid elemente. Kuid te ei tohiks sellest vaimustuda: värvimispõhimõtted on vastuolus Zhostovo mustri vaba vaimuga.
Materjalid ja ettevalmistus
Treenige oma oskusi iga tööetapi jaoks Värvimine võtab kaua aega, nii et kõigepealt saab laps kasutada akvarelli, guašši ja tavalisi visandivihikuid. Hiljem lähevad nad üle mustast papist välja lõigatud kandikute siluettidele.
Kui põhielemendid on selgeks õpitud, võite osta lõikelaua või papier-mâché vormid, millele kujundus kantakse. Neid ostetakse kunstisalongides või tehakse iseseisvalt. Zhostovo tehases, sealhulgas Interneti kaudu, saate värvimiseks osta tühje aluseid. Odavam ost oleks tavaline tsingitud ämber või kraanikauss. Hirm kalleid tooteid rikkuda suurendab algaja kunstniku vastutust enne iga lööki.
Puit- ja pabertooted krunditakse spetsiaalsed ühendid, valides taustavärvi. Metallesemed rasvatustatakse, puhastatakse ja kaetakse metallkrundiga (mugav on kasutada musta või punase värvi aerosoole). Kasutatud esemed puhastatakse eriti hoolikalt, kuna Zhostovo värvimiseks on vaja täiesti siledat pinda.
Tööks kasutatakse õlivärve, ekspressiivse pildi saavutamiseks soovitatakse neid segada läikivate lakkidega. Ostke lihtsalt põhivärvid:
- punane kraplak;
- koobaltsinine;
- põlenud luu;
- hele ooker;
- smaragd roheline;
- titaan valge.
Treeninguks sobivad odavad komplektid, kuid peaksid teadma, et omadused õlivärvid olenevalt koostisest väga erinevad. Värvi vedeldamiseks läheb vaja linaseemneõli või tärpentin.
Zhostovo lillede paigutus majapidamisesemel peaks vastama kaunistatava anuma kujule. Lauale või ämbrile võite kujutada kimpu ja kausi või taldriku külgedel - lõputut lillekimpu.
Zhostovo maal on mitmekihiline. Värvikihtide kihistamine tumedast heledaks loob disaini mahu ja kumeruse. Loomulikult kantakse iga kiht peale pärast seda, kui eelmine on täielikult kuivanud.
Kõigepealt peaksite omandama pildi loomise põhietapid:
Valmistoodete analüüsimisel peate pöörama tähelepanu koostisele, põhikujudele ja püüdma neid reprodutseerida värvilaikude kujul. Pliiatsi visandit pole soovitatav teha, joonte külge kleepimine kahjustab ainult kujutlusvõimet.
Zhostovo maali elemendid
Treening peaks algama lihtsate ühekordsete löökidega (leht). Ühendades kolm lehte, saate "trefoil". Kaks rohelist lööki ja üks punane moodustavad punga. Pung istutatakse varrele ja ümbritsetakse lehtedega - saadakse “oks”.
Järgmine õppetund valdab laia lööki, millest koosnevad suured lilled (roosid ja daaliad) ja keskmised (moonid, kellukad, pansikad).
Lille täpseks reprodutseerimiseks pole ülesannet: Zhostovo kandikul olev taimede kujutis on loominguline, fantaasialine ja meenutab loodust vaid ähmaselt.
Koolitus ja rakendamine
Olles märganud oma lapse kirge joonistamise vastu, võite saata ta spetsiaalsetele lastele mõeldud Zhostovo maalimiskursustele. Parim neist, sealhulgas täiskasvanutele, peetakse Zhostovos endas. Teadmiste ulatus on üsna lai. Lisaks traditsioonilistele kandikutele värvitakse Zhostovo stiilis kangaid, naelu, autosid ning luuakse moekaid kujundusi köögimööblile ja seintele.
Õistaimede kujutistega seotud rahvakäsitöö sümboliseerib igavest elu, ülestõusmist, armastust ja rõõmu. Iga unistust või soovi saab väljendada maali elementidega. Zhostovo kimbu saajale Kunstnikul jääb üle vaid harutada lahti nii ebatavalise helge kirjaga kirjutatud sõnum.