Tundke armastust. Armastussõnad feta
Luuletaja perekonnanime taga, mis on lühike nagu ohkamine, peitub tema sünni ja päritolu saladus, armastus ja armastatu salapärane surm, tema muutumatute tunnete saladus Maria Lazici vastu kuni aastani. viimased päevad Afanasi Afanasjevitš Feti elu.
Kui Fet oli peaaegu seitsekümmend ja kui tema enda sõnu kasutada, siis “õhtutuled” juba särasid, sündis see poeetiline ülestunnistus:
Ei, ma ei ole seda muutnud. Kuni vanaduseni
Ma olen sama pühendunu, olen teie armastuse ori,
Ja vana kettide mürk, rõõmus ja julm,
See põleb siiani veres.
Kuigi mälu nõuab,
et meie vahel on haud,
Kuigi ma ekslen iga päev
igatsus teise järele, -
Ma ei suuda uskuda
et sa mind unustaksid,
Kui sa oled siin minu ees.
Need värsid on täpselt sada kakskümmend aastat vanad, kuid hämmastab siiski armastuse tulise jõuga, mis võidab kõik, isegi aja ja surma. Pöördudes oma ammu lahkunud armastatud naise poole, nagu oleks ta elus, nendib luuletaja:
Armastusel on sõnad, need sõnad ei sure.
Sind ja mind ootab ees eriline kohtuotsus;
Ta suudab meid rahvahulgast kohe eristada,
Ja me tuleme kokku
meid ei saa lahutada!
Need on read luuletusest "Alter ego", mis ladina keelest tõlgituna tähendab "teine mina". Nii nimetasid vanad roomlased endale kõige lähedasemaid inimesi. Fet pidas oma "teist mina", oma "teist poolt" - nagu meie rahvas öeldakse - tüdrukuks, kellega ta kohtus ja kelle nooruses kaotas. Pärast armastatu traagilist surma jäid Fetovi laulusõnades püsivaks tulega seotud motiivid ja kujundid, olgu selleks siis lõõmav tuli, lõõmav kamin või värelev küünlaleek.
Söed tuhmuvad. Õhtuhämaruses
Läbipaistev kerge lokid.
Nii et see pritsib karmiinpunasele moonile
Taevasinine ööliblika tiib.
Kirju nägemuste jada
Ta tõuseb püsti, näib väsinud,
Ja lahendamata näod
Nad näevad välja hallist tuhast.
Tõuseb hellalt ja sõbralikult
Endine õnn ja kurbus
Ja hing valetab, et ta ei vaja
Kõik see on sügavalt kahetsusväärne.
1848. aasta kõrvetav suvi oli lõppemas. Afanasy Fet teenis Kiievi ja Hersoni provintsi piiril paiknevas kirassiirirügemendis. Sõjaline ümbritsemine Ukraina steppide kõrbes painas luuletajat tugevasti: "Silma hiilivad mitmesugused Gogoli Viad ja naeratada tuleb ka." Argielu üksluisust ilmestas vaid kohtumine kohalike mõisnikega. Fet kutsuti ballidele ja amatööretendustele.
Kunagi kunagise ordurügemendi ohvitseri külalislahkes kodus
M.I Petkovichile anti pall. Valgusparved arvukaid noori daame koos ohvitseridega lehvisid mööda saali. Suurtes peeglites värisesid küünlatuled ning daamide ehted müstiliselt sädelesid ja värelesid. Ja äkki tabas luuletajat justkui ere välk: ta märkas saledat tüdrukut, kes paistis teiste seas silma oma kõrge kasvu ja loomuliku graatsilisusega. Tume nahk, õrn põsepuna, luksuslikud mustad juuksed. Põnevusest vappuva südamega soovis Fet, et teda tutvustataks võõrale, kes oli tema kujutlusvõimet rabanud. See oli tema – Maria Lazic, kes nüüdsest, nagu Beatrice Dante puhul või Laura Petrarchi puhul, oli määratud saama Fetovi armastuslaulude ainsaks kangelannaks. Aasta-aastalt, kuni oma surmani, pühendas ta naisele oma kaunite luuletuste särava tähtkuju:
Kus sa oled? Tõesti, jahmunud,
Ümberringi ei näe midagi
Külmunud, lumetorm valgeks muutnud,
Kas ma koputan su südamele?...
Maria oli M. Petkovici õetütar ja serbia päritolu pensionil ratsaväekindrali K. Lazici tütar, Suvorovi ja Bagrationi kaaslane. Pensionil olev kindral polnud rikas ja oli koormatud suure perekonnaga. Tema vanim tütar Maria jagas kõiki oma isa majanduslikke ja hariduslikke muresid. Selleks ajaks, kui ta Fetiga kohtus, oli ta 24-aastane, mees oli 28-aastane.
Maria Lazic ei olnud pimestav kaunitar. Tunnistati, et ta oli oma nooremast abielus õest "palju halvem". Fet tundis ta aga eksimatult ära sinu hingesugulane. "Ootasin naist, kes mind mõistaks, ja ootasin teda," kirjutas ta oma sõbrale Ivan Petrovitš Borisovile, kellega ta veetis oma lapsepõlve Orjoli provintsis. Tüdruk oli suurepäraselt haritud, kirjanduslik ja muusikaliselt andekas. "Luule ja muusika pole mitte ainult seotud, vaid ka lahutamatud," uskus Fet. Maria jagas täielikult tema tõekspidamisi. Selgus, et juba varasest noorusest oli ta Fetovi luuletustesse armunud ja teadis neid kõiki peast. Luuletaja, meenutades esimesi suhtlushetki Laziciga, kirjutas: "Miski ei vii inimesi kokku nagu kunst, üldiselt - luule selle sõna laiemas tähenduses. Selline intiimne lähenemine on luule omaette. Inimesed muutuvad tundlikuks ja saavad aru asjadest, mille täielikuks selgitamiseks sõnadest ei piisa.
Ühel päeval lehitses luuletaja Maria elutoas tema albumit. Tol ajal olid kõigil preilidel sellised albumid: nad kirjutasid neisse oma lemmikluuletused, paigutasid joonistusi ning palusid seda teha ka oma sõpradel-tuttavatel. Kõik on nagu tavaliselt tüdrukute albumis. Ja järsku köitis Feti tähelepanu üks erakordne leht: ta luges hüvastijätusõnad, nägin noote ja allkirja nende all – Franz Liszt.
Kuulus helilooja ja pianist tuuritas Venemaal täpselt aasta enne Maria Fetiga kohtumist - 1847. aasta suvel ja sügisel. Liszt külastas ka Elisavetgradi, kus kohtus Maria Laziciga. Ta käis tema kontsertidel, muusik külastas teda, kuulas Maria klaverimängu ja hindas kõrgelt tema muusikalisi võimeid. Kas nende vahel lahvatas vastastikune tunne või oli noot, mille Franz Liszt enne lahkumist tüdruku albumisse jättis, lihtsalt sõbraliku kaastunde märk? Kes teab? Siiski ei saanud märkamata jätta, et hüvastijätusõnad paljastavad eelseisva lahkumineku eheda valu ning helilooja Mariale loodud meloodiast õhkub kirge ja õrnust.
Fet tundis armukadedust, kuid Liszti muusikat kuuldes läks valus tunne kohe üle: "Kui mitu korda olen palunud tal seda hämmastavat fraasi klaveril korrata!" - meenutas luuletaja.
"Ma ei väsi tänamast taevast, et ta mind teiega kohtuma saatis," tunnistas Maria kord. - Ja ometi ei saa ma aru, miks te olete üliõpilane haritud inimene, kogenud luuletaja – kas olete otsustanud astuda ajateenistusse, mis minu arvates on teie jaoks nii koormav?
Sel tormisel talveõhtul end kamina ääres soojendades värises Fet nagu külmast. Küsimus puudutas teda kiiresti, puudutas tema saatuses kõige olulisemat ja nõudis intiimseid ülestunnistusi. Pärast pausi rääkis ta tüdrukule oma pere raske, suuresti salapärase, romantilise ja samas valusa loo.
Tema ema, noor kena sakslanna Charlotte Foeth, elas Darmstadtis ja oli abielus linnakohtuametniku Johann-Peter Foethiga. Paaril oli aastane tütar Caroline, kuid Charlotte ei tundnud end oma abielus õnnelikuna. Abikaasa kohtles teda ebaviisakalt ja eelistas veeta aega sõpradega õlut juues. Tema hing vireles ja ootas vabanemist. Ja siis 1820. aasta alguses ilmus ta välja - võõras, viisakas ja jõukas vene aadlik Afanasi Neofitovitš Šenšin. Iidse kuulsa perekonna järeltulija, Mtsenski mõisnik ja aadli rajooni juht, endine ohvitser, Napoleoni vastases võitluses osaleja, tuli Saksamaale vete järele. Darmstadti hotell osutus ülerahvastatud ja selle omanik paigutas oma naabri, Charlotte Föthi isa Karl Beckeri majja uue külalise.
Ja kuigi vene aadlik oli üle kahekümne aasta vanem, nägi ta temas oma kangelast, kellest ta oli unistanud oma tütarlapselikes unenägudes. Kiresähvatus põletas mõlemat: kahekümne kaheaastane Charlotte unustas oma ema ja naise kohustused ning põgenes koos uue kallimaga Venemaale, jättes oma pisitütre Feti hoolde. Selleks ajaks ootas ta juba oma teist last. Röövides Saksamaalt kellegi teise naise, jättis Afanasy Shenshin Charlotte'i isale kirja, milles palus tal nende liitu andeks anda ja õnnistada. Etteheiteid ja ähvardusi täis vastus lendas Orjoli provintsi - Beckerile seni tundmatusse Mtsenski linna: Saksamaalt salaja põgenenud armastajad panid toime süüteo, „mis on jumalike ja inimlike seadustega keelatud ja mida kristlik religioon peab suurimateks pattudeks."
Mtsenski rajoonis Shenshin Novoselki mõisas sündis Charlotte Fetil poeg, kes ristiti Õigeusu riitus ja on registreeritud registriraamatus nime all Afanasy Shenshin. Kaks aastat pärast sündi pöördus Charlotte õigeusku, sai nimeks Elizaveta Petrovna ja ta abiellus A.N. Shenshin. Ta oli Feti jaoks ebatavaliselt hooliv isa. Elizaveta Petrovna kirjutas oma vennale Saksamaal, et tema abikaasa kohtleb väikest Afanasyt nii, et "keegi ei märka, et see pole tema loomulik laps". Ja järsku lõi selgest taevast äike. Olles avastanud, et poiss sündis enne abiellumist, otsustasid Oryoli piiskopkonna võimud, et "nimetatud Afanasyt on võimatu tunnistada kapten Shenshini pojaks". Nii sai tulevane luuletaja 14-aastaselt teada, et nüüdsest pole ta enam täieõiguslik vene aadlik, tal pole õigust kutsuda Shenshiniks, vaid ta peab kandma inimese perekonnanime, keda ta polnud kunagi oma elus näinud. elu ja saada nimeks Afanasy Fet, "sündinud välismaalastest".
Pärast verbaalse osakonna lõpetamist Filosoofiateaduskond Moskva ülikoolis demonstreeris Fet hiilgavalt oma poeetilist annet ja oli kirjandusringkondades edukas, kuid tal polnud siiski ühiskonnas kindlat kohta. Neil aastatel võis tema aadlitiitli tagastada ainult sõjaväeteenistus. Ja Fet otsustas liituda kirassiirirügemendiga: ta võis juba kuuekuulise teenistuse järel loota ohvitseri auastmele. Näis, et saatus aga naeris tema üle. Peagi andis keiser Nikolai I välja dekreedi, mille kohaselt sai pärilikuks aadlikuks saada ainult vanemohvitseri auastmesse tõustes. Feti jaoks tähendas see, et ta pidi veel 15-20 aastat ootama.
Ta rääkis sellest kõigest valuga tol kaugel detsembriõhtul oma kallimale.
Kesköine tuisk oli lärmakas
Metsas ja kaugemal pool.
Istusime üksteise kõrvale,
Surnud puit vilistas tulele.
Ja meie kaks kogukonna varju
Lamades punasel põrandal
Ja mu südames pole rõõmusädet,
Ja seda pimedust pole miski ära ajada!
Kased krigisevad seina taga,
Kuuseoks lõheneb vaigust...
Oh mu sõber, ütle mulle, mis sul viga on?
Ma tean juba ammu, mis mul viga on!
Feti armastust varjutasid ebamäärane ettekujutus probleemidest, mõtted nende mõlema rahapuudusest. Tema vaesus ulatus nii kaugele, et luuletaja tunnistas: «Teadsin väga hästi, et paksust riidest vormiriietuses on võimatu ühiskonda ilmuda. Kui küsisin, kui palju paar maksab, küsis rätsep seitsekümmend rubla, samas kui mul polnud isegi seitset taskus. Teadmata, mida teha, ja sõbraliku nõuande lootuses saadab Fet oma lapsepõlvesõbrale I.P. kirju Mtsenski külla Fatjanovosse. Borisova: “Kohtasin tüdrukut - imeline kodu ja haridus, ma ei otsinud teda, tema otsis mind, vaid saatust... Ja saime teada, et oleksime pärast erinevaid igapäevaseid torme väga õnnelikud, kui saaksime rahulikult elada.<…>aga selleks on kuidagi ja kuskil vaja... Minu vahendid on sulle teada, tal pole ka midagi.
Siiski lootis poeet siiski, et abiellumine on võimalik, kui sugulased toetavad materiaalselt: «Ma ei saa viimastki lootuseplanku käest visata ja elu ilma võitluseta kinkida. Kui ma venna käest sain<…>tuhat rubla aastas ja viissada õe käest, siis saaksin kuidagi eksisteerida. Rahalist abi polnud ja sõbralik nõuanne oli samuti jõuetu. "Kui sa oleksid Saalomoni targem," kirjutab Fet Borisovile, "isegi siis ei tule te minu jaoks midagi välja."
Peaaegu kaks aastat on möödunud ajast, mil Maria Lazic kohtus Fetiga. Varem vaadati teda kui peigmeest, kuid abieluettepanekut siiski ei tehtud. Levisid kuulujutud ja kuulujutud. Tüdruku sugulased üritasid Fetit sundida oma kavatsusi selgitama.
Meeleheitel Fet otsustas "vastaste lootuste laevad korraga põletada": "Võtsin julguse kokku ja väljendasin valjuhäälselt oma mõtteid selle kohta, kui võimatuks ja isekaks ma abielu pidasin." Surnud huultega Maria vaidles vastu: "Suhtlesin teiega ilma teie vabadust rikkumata ja olen inimeste hinnangute suhtes täiesti ükskõikne. Kui me enam ei näe, muutub mu elu mõttetuks kõrbeks, kus ma suren, tuues ohverduse, mida keegi ei vaja. Nendest sõnadest oli poeet täiesti hämmingus.
Vabandust! Mälestuste pimeduses
Ma mäletan tervet õhtut üksinda, -
Oled üksi vaikuses
Ja teie lõõmav kamin.<…>
Milline on sihtmärgi mõtlemine?
Kuhu hullus sind viis?
Millises metsikus ja lumetormis
Kas ma võtsin su soojuse ära?
"Ma ei abiellu Laziciga," kirjutab ta Borisovile, "ja ta teab seda ja ometi palub ta, et me oma suhet ei katkestaks, ta on minu ees puhtam kui lumi. Katkestada on habras ja mitte katkestada on habras... See õnnetu Gordiuse armastussõlm, mida mida rohkem lahti harutan, seda tugevamini pingutan, aga mul pole vaimu ega jõudu mõõgaga läbi lõigata... Teate, ma sattusin teenistusse, aga kõik muu närtsib nagu õudusunenägu.
Kuid isegi kõige rohkem õudusunenäod Fet ei suutnud ette kujutada, et see oli vaid õudusunenäo lävi. Ta otsustas teha viimase pausi.
Saabus 1850. aasta kevad. Loodus ärkas taas ellu. Maria aga tundis end nagu jäises kõrbes. Kuidas soojendada end selles hinge läbistavas, summutavas külmas? Hilisõhtul vaatas ta oma magamistoas pikka aega lambivalgust. Värisevad liblikad kogunesid leegi juurde ja kukkusid külmetades maha, kõrvetades oma hapraid tiibu... Mis siis, kui see valu lakkas korraga tema voogavad juuksed. Leekidega kaetud, jooksis ta toast välja ööaeda ja muutus hetkega põlevaks elavaks tõrvikuks. Põledes hüüdis ta: "Au nom du ciel sauvez les lettres!" ("Taeva nimel, hoidke tähed!"). Tema piinad jätkusid veel neli päeva. "Kas on võimalik rohkem kannatada, kui mina ristil?" - ta huuled kahisesid. Ja vahetult enne surma jõudis Maarja sosistada oma viimased sõnad, mis olid suures osas salapärased, kuid neis saadeti kallimale andestus: “Tema ei ole süüdi, vaid mina...” Inimese õnn ja elu ise asetati tuline armastuse altar.
Fet oli sellest traagilisest uudisest šokeeritud. Hiljem sai temast kuulus luuletaja; abiellus rikka kaupmehe tütre Maria Petrovna Botkinaga – mitte väga noore ja mitte eriti ilusaga, kes elas üle ka raske romantika. Fetist sai mõisate omanik Orjoli ja Kurski kubermangus; Mtsenski rajoonis valiti ta rahukohtunikuks. Lõpuks sai ta kauaoodatud aadli ja õiguse kanda perekonnanime Shenshin. Ja ometi põles oma elu elanud poeedi südames enam kui neli aastakümmet välja suremata tema kauge noorusarmastuse tuli. Maria Lazici poole pöördudes kirjutas Afanasy Fet:
<…>Sa mõistsid kõike oma imiku hingega,
Mida ma peaksin ütlema? salajane jõud andis,
Ja kuigi elu ilma sinuta on määratud
Ma pean venima
Aga me oleme teiega koos, me ei saa
eraldi
____________
Alla Novikova
Plaan
Sissejuhatus.
Maria Lazic.
Armastuse teema Feti laulusõnades
Armastuse ilu.
Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) (1820-1892) - suurepärane vene luuletaja, peen lüürik, kes avas vene luule ajaloos täiesti uue lehekülje. Paljud kaasaegsed ei hinnanud teda kohe: naeruvääristamine, terav tagasilükkamine, arvukad paroodiad, mis polnud sugugi kahjutud - see oli Feti kirjandusliku edu jälg kogu tema elu jooksul. Kuid 20. sajand hindas luuletajat kõige kõrgemalt. Juba sajandi alguses kutsuti Feti "vaikuse lauljaks", "kuuldamatu lauljaks", uus lugeja kuulas vaimustusega Feti ridu, et "nad liiguvad "õhulise jalaga", "vaevu hääldatakse". "Kogu maailma rõõm ja armastuse magusus lahustus kõige rafineeritumaks elemendiks ja täidab selle lehed lõhnavate aurudega; sellepärast panevad tema luuletused südame põksuma ja pea ringi käima,” kirjutas kuulus kirjanduskriitik K. Aikhenvald. Raamat “Õhulinn” (M. - 1995, 243 lk) sisaldab valitud luuletusi aastatest 1840-1892. samuti tema kaasaegsete ja austajate Fete artikleid: Vl Solovjov, S. Strahhov, B. Sadovski.
A. A. Feti luuletused on meie riigis armastatud. Aeg on tingimusteta kinnitanud tema luule väärtust, näidates, et meie, 20. sajandi inimesed, vajame seda, sest see puudutab hinge sisimaid niite ja paljastab meid ümbritseva maailma ilu.
Afanasi Afanasjevitš Fet sündis Mtsenski rajoonis Novoselki mõisas novembris 1820.
Tema sünnilugu pole päris tavaline. Tema isa Afanasy Neofitovitš Šenšin, pensionil kapten, kuulus vanasse aadliperekonda ja oli jõukas maaomanik. Saksamaal ravil olles abiellus ta Charlotte Fethiga, kelle viis oma elava abikaasa ja tütre juurest Venemaale. Kaks kuud hiljem sünnitas Charlotte poisi nimega Afanasy ja pani talle perekonnanime Shenshin. Neliteist aastat hiljem avastasid Oreli vaimsed autoriteedid, et laps sündis enne vanemate pulmi ja Afanasylt võeti ära õigus kanda oma isa perekonnanime ja ta võeti ilma aadlitiitlist. See sündmus haavas lapse muljetavaldavat hinge ja ta koges peaaegu kogu elu oma positsiooni ebaselgust.
Mõjutas eriolukord perekonnas tulevane saatus Afanasy Fet - ta pidi teenima oma aadliõigused, mille kirik ta ilma jättis. Kõigepealt lõpetas ta ülikooli, kus õppis algul õigusteaduskonnas ja seejärel filoloogiateaduskonnas. Sel ajal, 1840. aastal, avaldas ta oma esimesed teosed eraldi raamatuna, mis aga ei saavutanud edu.
Aastatel sõjaväeteenistus Afanasy Fet koges traagilist armastust, mis mõjutas kogu tema tööd. See oli armastus Maria Lazici, tema luule fänni, väga andeka ja haritud tüdruku vastu. Ta armus ka temasse, kuid nad olid mõlemad vaesed ja A. Fet ei julgenud sel põhjusel oma saatusega liituda oma armastatud tüdrukuga. Peagi Maria Lazic suri, ta põletati. Kuni oma surmani mäletas luuletaja oma õnnetut armastust paljudes luuletustes on kuulda selle hääbuvat hingust.
Luuletaja inspiratsiooniks oli tema noorusaegne armastus mõisniku tütre Maria Lazici vastu. Nii palju kui nende armastus oli kõrge ja tohutu, oli see ka traagiline. Maria Lazic teadis, et Fet ei abiellu temaga kunagi ja tagajärjeks oli tema surm. Surm oli tume ja salapärane, võib isegi oletada, et see oli enesetapp. Süütunne saatis Feti kogu elu jooksul pidevalt, isegi tema kaasaegsed märkisid Feti külmust, isegi teatavat julmust. Ja võib-olla kajastusid tunded armastatud kaotusest siiski teises Feti maailmas - luuletustes kehastatud lüüriliste kogemuste, meeleolude, tunnete maailmas. Fet tundis end nagu teises eksistentsis, luulemaailmas, kus ta ei olnud üksi, vaid oma kallima kõrval. Nad on jälle koos ja keegi ei saa neid lahutada.
Ja isegi elu ilma sinuta
Olen määratud venima
Aga me oleme teiega koos
Meid ei saa lahutada.
Luuletaja tunneb oma armastatuga alati vaimset lähedust, nagu luuletus näitab
Sina kannatasid, mina kannatan siiani...
Salapärase öö vaikuses ja pimeduses...
Maria Lazici kujund on luuletaja jaoks moraalne ideaal ja kogu poeedi elu on ideaali poole püüdlemine ja lootus sellega taasühineda. Võib märkida, et Feti armastussõnad pole täidetud mitte ainult lootuse ja lootusega. Ta on ka sügavalt traagiline. Armastuse tunne ei ole ainult aupaklike mälestuste kogutud rõõm, vaid ka armastus, mis toob kaasa vaimset ahastust ja kannatusi.
Näiteks luuletus “Ära ärata teda koidikul” on täis erinevaid tähendusi. Esialgu tundub, et neiu magab vaikselt, kuid alles siis tekib mingi pinge...
Ja ta padi on kuum,
Ja kuum tüütu uni.
See joon näitab valulikku seisundit. Feti armastus on tuli, nagu luule, leek, milles hing põleb.
Kas sulle ei sosistanud sel ajal midagi: siin põles üks mees!
Kuid aeg möödus ja tema armastus ei kadunud, see oli nii suur ja tugev, et isegi tema sõbrad olid üllatunud, kuidas ta suutis neljakümne aasta pärast kirjutada luuletuse “Kiigel”.
"Nelikümmend aastat tagasi kiikusin koos tüdrukuga kiigel, seisin laual ja ta kleit lehvis tuules," kirjutab Fet Polonskyle saadetud kirjas. Kui palju mälestus teie tüdruksõbrast selliseid mälestusi tekitab, kummitab teid kogu teie elu.
Luuletaja luule on tema armastuskogemuste ja mälestuste vili, millele ta andis kõik, mida koges, koges ja kaotas.
Loomulikult avaldas lähedase kaotus Fetile sügavat muljet, mille tagajärjel tekkis tal suurepärane anne, mis avas talle tee oma tunnete ja kogemuste väljendamiseks.
A. Feti luuletused on puhas luule, selles mõttes, et seal pole tilkagi proosat. Tavaliselt ta ei laulnud kuumadest tunnetest, meeleheitest, rõõmust, ülevatest mõtetest, ei, ta kirjutas kõige lihtsamatest asjadest - looduspiltidest, vihmast, lumest, merest, mägedest, metsadest, tähtedest, umbes hinge lihtsamaid liigutusi, isegi hetkemuljete kohta. Tema luule on rõõmus ja helge, seda iseloomustab valguse ja rahu tunne. Ta kirjutab isegi oma rikutud armastusest kergelt ja rahulikult, kuigi tunne on sügav ja värske, nagu esimestel minutitel. Kuni oma elu lõpuni ei muutnud Fetit rõõm, mis läbib peaaegu kõiki tema luuletusi.
Tema luule ilu, loomulikkus ja siirus saavutavad täieliku täiuslikkuse tema värss on hämmastavalt väljendusrikas, fantaasiarikas ja musikaalne. Pole asjata, et Tšaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmaninov ja teised heliloojad pöördusid tema luule poole. "See pole lihtsalt luuletaja, vaid pigem luuletaja-muusik..." - ütles Tšaikovski tema kohta. Feti luuletuste põhjal kirjutati palju romansse, mis saavutasid kiiresti laialdase populaarsuse.
Feti võib nimetada vene looduse lauljaks. Kevade ja sügise närbumise lähenemine, lõhnav suveöö ja pakaseline päev, lõputult ja servata laiuv rukkipõld ja tihe varjuline mets - sellest kõigest kirjutab ta oma luuletustes. Feti olemus on alati rahulik, vaikne, justkui tardunud. Ja samas on see üllatavalt heli- ja värvirikas, elades tähelepanematu pilgu eest varjatult oma elu:
Ma tulin teie juurde tervitustega,
Ütle mulle, et päike on tõusnud
Mis on kuuma valgusega
Linad hakkasid laperdama;
Ütle mulle, et mets on ärganud,
Kõik ärkasid, iga oks,
Iga lind ehmatas ära
Ja kevadist janu täis...
Fet annab suurepäraselt edasi ka loodusest, selle ilust ja võlust inspireeritud “tunnete lõhnavat värskust”. Tema luuletused on läbi imbunud helgest, rõõmsast meeleolust, armastuse õnnest. Luuletaja avab ebatavaliselt peenelt inimkogemuste erinevaid varjundeid. Ta teab, kuidas jäädvustada ja panna eredateks, elavateks kujutisteks isegi põgusaid mõtteliigutusi, mida on raske sõnadega tuvastada ja edasi anda:
Sosin, kartlik hingamine,
Ööbiku trill,
Hõbe ja kõikuma
Unine oja,
Öövalgus, öövarjud,
Lõputud varjud
Maagiliste muutuste jada
Armas nägu
Suitsupilvedes on lillad roosid,
Merevaigukollane peegeldus
Ja suudlused ja pisarad,
Ja koit, koit!..
Tavaliselt peatub A. Fet oma luuletustes ühel kujundil, ühel tunnete pöördel ja samas ei saa tema luulet nimetada monotoonseks, vastupidi, see hämmastab oma mitmekesisuse ja teemade paljususega. Tema luuletuste eriline võlu peitub lisaks sisule just nimelt luule meeleolu olemuses. Feti muusa on kerge, õhuline, selles justkui polekski midagi maist, kuigi ta räägib meile täpselt maisest. Tema luules pole peaaegu üldse tegevust, iga tema värss on omamoodi muljed, mõtted, rõõmud ja mured. Võta vähemalt sellised nagu “Sinu kiir, lendab kaugele...”, “Liikumatud silmad, hullud silmad...”, “Päikesekiir pärnade vahel...”, “Siutan sulle käe vaikuses..." ja jne.
Luuletaja laulis ilu seal, kus ta seda nägi, ja ta leidis seda kõikjal. Ta oli erakordse kunstnik arenenud meel ilu, ilmselt seetõttu on tema luuletustes nii kaunid looduspildid, mida ta võttis sellisena, nagu see on, lubamata reaalsuse kaunistusi. Maastik on tema luuletustes nähtav keskmine tsoon Venemaa.
Kõigis looduskirjeldustes on A. Fet laitmatult truu selle väikseimatele tunnustele, varjunditele ja meeleoludele. Just tänu sellele lõi poeet hämmastavaid teoseid, mis on meid nii palju aastaid hämmastanud psühholoogilise täpsuse, filigraanse täpsusega. Siia kuuluvad sellised poeetilised meistriteosed nagu “Sosina, arglik hingamine...”, “Ma tulin sinu juurde tervitustega...”, “Koidikul ära ärata teda...”, “Koit jätab maaga hüvasti. ..” .”.
Armastuse laulusõnad Feta on tema luule kõige avameelsem lehekülg. Luuletaja süda on avatud, ta ei halasta seda ja see luuletuste draama on sõna otseses mõttes šokeeriv, hoolimata sellest, et reeglina lõpevad need kerges duur-võtmes.
Oma aja suurim poeet Afanassi Afanasjevitš Fet pöörab armastuse teemale suurt tähelepanu. Niisiis esitab Fet oma teostes meile lüürilise kangelase, kellel on peen vaimne organisatsioon. Kirjanik kasutab oma teostes parallelismi tehnikat: lüürilise kangelase meeleolu, tema tundeid ja emotsioone, mis sageli peegelduvad looduses. Loodus on tema jaoks osa helgest tundest. Fet on veendunud, et loodust iseloomustavad kõik need tunded ja armastuses esinevate värvide mitmekesisus.
Feti armastussõnad on midagi maagilist ja ebamaist. Oma luuletustes kirjeldab ta armastust kui sooja ja helge tunnet, peegeldades seda lõputus mitmekesisuses. Ta usub, et armastus on tunne, mis ei kustu kunagi ja jääb kauaks meist igaühe mällu. Sageli on autori teosed mälestusteraamatu vormis. Nii näiteks tema luuletuses „Öö paistis. Aed oli kuud täis." Afanasy Afanasjevitš Fet varustab lüürilist kangelast mälestustega. Sellel autori teosel on oma ajalugu. Niisiis, luuletaja, kuulnud Tatjana Bersi laule, leiab temast muusa. Tatjana pani tema südame kogema armastust, millest ta oma luuletuses rääkis. Fet kirjutab armastusest, mis juhuslikult ebaõnnestus. Autor, andes kõike edasi lüürilise kangelase kaudu, räägib oma seisundist.
Juba esimestest ridadest saame teada, et luuletaja on täis elamusi, talle on antud mälestused minevikust, mis teda paraku piinavad. Kirjeldades oma armastatut, kes pilli keeltega mängib, tõmbab ta teatud piiri inimsüdame ja pilli keelpillide vahele. Ta tahab kuulda oma armastatu häält, aga paraku ei saa... Luuletust lugedes sukelduvad lugejad üha enam Feti armastuslauludesse, mis on täis mälestusi ja kogemusi.
Suur poeet Afanasy Afanasyevich Fet kirjeldab oma teoses armastust kogu selle hiilguses. Tõenäoliselt oli poeedi elu avatud siiratele tunnetele ja soojadele mälestustele, mis erutasid Afanasy Afanasjevitši. Kindlasti on autor veendunud, et nii helge tunne peaks olema esindatud kogu tunnete ringis. Suure innuga annab ta igale inimesele edasi lüürilise kangelase tundeid ja paneb teda kaasa tundma. Oma teostes püüab ta sattuda lugeja hinge ja istutada sinna pikaks ajaks oma mõtteid, mis puudutab maailma ilusaimat tunnet - armastust. Armastus on ju vaimse kiindumuse tunne, mida on kogenud iga inimene Maal. Afanasi Afanasjevitš Feti silmis on armastus midagi, mis ei unune kunagi ja paneb meid meenutama kõike, mis juhtus teatud armastusega seotud õnnehetkel. Tema teoseid lugedes sukeldub lugeja arutluskäiku, tungib ja mõistab luuletaja seisukohti. Kõik tema tööd on kergesti mõistetavad ja jätavad püsiva mulje.
Essee Armastuse teema Feti laulusõnades
Afanasy Afanasyevich Fet oli kuulus vene luuletaja, ta kirjutas oma esimese kogu 1840. aastal ja selle pealkiri oli "Lüüriline panteon". 1860. aastal, kui revolutsioon rikkus rahva rahu, asus Afanassi Afanasjevitš mõisnike poolele. Fet lõpetab kirjutamise ja naaseb oma loomingu juurde alles hilisematel aastatel ning annab välja neli kogumikku ja annab need välja sama pealkirja all "Õhtuvalgused".
Afanasi Afanasjevitš on ebatavaline kirjanik, tema luuletused on musikaalsed ja puudutavad iga südame nooti. Feti laulusõnad on täis armastust ja seda eristav tunnus kõigilt. Tähtis roll temas lüürilised luuletused mängis traagiline armastus. Afanasy Afanasjevitš oli armunud väga targasse tüdrukusse nimega Maria Lazic. Armastus tema vastu inspireeris kirjanikku, kuid kõik lõppes traagiliselt. Kõrval teadmata põhjustel tüdruk suri ja Afanasy Afanasjevitš Fet tundis oma päevade lõpuni oma surma pärast süüdi.
Afanasi Afanasjevitš oli külm ja kalkuleeriv inimene, kuid oma teostes kirjeldas ta armastustunnet nii kaunilt lüüriliselt, et paljud ei uskunud sellesse. Pärast Lazici surma on Feti süütunne nii suur, et see annab tõuke Afanasy Feti duaalsele maailmale. Võib-olla sellepärast sisse päris elu ta on ligipääsmatu ja külm ning tema teostes on tema kangelased lüürilised ja täidetud armastustundega.
Afanasy Afanasjevitš kirjutas palju luuletusi oma armastusest ja lahkulöömisest Maria Lazichist. Oma luuletustes ütleb ta, et naine on juba kannatanud, aga tema peab veel kannatama, vaevleb siin maa peal. Kogu oma elu lootis ta taaskohtumist oma armastatuga ning kandis tema vastu sensuaalset ja tugevat armastust.
Afanasi Afanasjevitš elas oma luule järgi ja see oli tema jaoks täiesti erinev maailm, milles ta tahtis näidata kogu lüüriliste kangelaste ilu. Afanasi Afanasjevitš tahtis kõigile lugejatele näidata, kui palju saab maailma muuta, kui täidate selle armastusega.
Fet kirjutas kaotatud armastusest ja sellest, kuidas ta igatseb oma armastatut ning soovib temaga varsti kohtuda. Ta pühendas palju teoseid oma siiratele helgetele tunnetele. Afanasy Fet kirjutas oma luuletustes Maarjast kui elavast tüdrukust.
Mitu huvitavat esseed
Ühel päeval juhtus minuga õpetlik juhtum, mille järel pidin tegema olulisi järeldusi. Peal suvepuhkus, otsustasid mu vanavanemad metsa jalutama minna
Üks ebameeldivamaid tegelasi Dostojevski romaanis “Deemonid” on Pjotr Stepanovitš Verhovenski. See on Stepan Trofimovitši poeg, kes elas koos peategelase Nikolai Stavrogini ema Varvara Petrovnaga.
Armastuse teema on puhta kunsti teooria üks komponente, mis kajastub vene kirjanduses kõige laiemalt Feti ja Tjutševi luuletustes. See igavene luuleteema leidis siin siiski oma uue murdumise ja kõlas mõneti uudselt. Saltõkov-Štšedrin kirjutas 70ndatel, et nüüd ei julge enam keegi ööbikute ja rooside kiidulaulu laulda. Vastupidi, Feti jaoks oli armastuse teema põhiline kogu tema töös kuni tema elu lõpuni.
Kaunite armastuse luuletuste loomist ei seleta mitte ainult poeedi jumalik and ja eriline anne. Feti puhul on sellel ka tõeline autobiograafiline taust. Feti inspiratsiooniks oli tema noorusaegne armastus – Serbia maaomaniku tütar Maria Lazic. Nende armastus oli sama kõrge ja kustumatu kui ka traagiline. Lazic teadis, et Fet ei abiellu temaga kunagi, hoolimata sellest viimased sõnad enne surma kõlas hüüatus: "Süüdi pole tema, vaid mina!" Tema surma asjaolud pole selgitatud, nagu ka Feti sünni asjaolud, kuid on alust arvata, et tegemist oli enesetapuga. Kaudse süü teadvus ja kaotuse tõsidus painasid Fetit kogu tema elu ning selle tulemuseks oli duaalne maailm, midagi sarnast Žukovski duaalse maailmaga. Kaasaegsed märkisid Feti külmust, ettevaatlikkust ja isegi teatavat julmust Igapäevane elu. Kuid millise kontrasti see tekitab Feti teise maailmaga – tema luuletustes sisalduvate lüüriliste kogemuste maailmaga. Kogu oma elu uskus Žukovski Masha Protasovaga ühenduse loomist teises maailmas, ta elas nende mälestustega. Fet on sukeldunud ka omaenda maailma, sest ainult selles on võimalik ühtsus oma armastatuga. Fet tunneb end ja oma armastatut (tema "teise mina") lahutamatult ühte teise eksistentsi, mis tegelikult jätkub ka luulemaailmas: "Ja kuigi mulle on määratud elu ilma sinuta venitada, oleme teiega koos, me ei saa olla eraldatud." (“Alter ego.”) Luuletaja tunneb oma armastatuga pidevalt hingelist lähedust. Sellest räägivad luuletused “Sina oled kannatanud, mina kannatan veel...”, “Saladusliku öö vaikuses ja pimeduses...”. Ta annab oma armastatule pühaliku tõotuse: "Ma kannan teie valgust läbi maise elu: see on minu oma - ja koos sellega topelteksistents" ("Väsivalt kutsuv ja asjata...").
Luuletaja räägib otse "kaksikeksistentsist", et tema maapealne elu aitab tal vaid taluda oma armastatu "surematust", et ta elab tema hinges. Tõepoolest, luuletaja jaoks ei olnud tema armastatud naise kuvand kogu tema elu jooksul mitte ainult ilus ja kauaaegne teise maailma ideaal, vaid ka tema maise elu moraalne kohtunik. Ka Maria Lazicile pühendatud luuletuses "Unenägu" on see eriti selgelt tunda. Poeemil on autobiograafiline alus, leitnant Losev on hõlpsasti äratuntav kui Feti ise ning ka keskaegsel majal, kus ta viibis, on oma prototüüp Dorpatis. “Kuradite klubi” koomiline kirjeldus annab teed teatud moraliseerivale aspektile: leitnant kõhkleb oma valikus ja talle meenub hoopis teistsugune pilt - tema ammu surnud armastatu pilt. Ta pöördub tema poole nõu saamiseks: "Oh, mis sa ütleksid, ma ei julge nimetada, keda nende patuste mõtetega."
Kirjanduskriitik Blagoy juhib oma uurimistöös tähelepanu nende ridade vastavusele Vergiliuse Dantele sõnadele, et "paganana ei saa ta teda taevasse kaasa võtta ja Beatrice antakse talle kaaslaseks". Maria Lazici kuvand (ja see on kahtlemata tema) on Feti jaoks moraalne ideaal, kogu luuletaja elu on soov ideaali järele ja lootus taasühendamiseks.
Kuid Feti armastussõnad pole täidetud mitte ainult lootuse ja lootusega. Ta on ka sügavalt traagiline. Armastuse tunne on väga vastuoluline, see ei ole ainult rõõm, vaid ka piin ja kannatus. Luuletustes on sageli selliseid kombinatsioone nagu rõõm - kannatus, "kannatuse õndsus", "salajase piina magusus". Luuletus “Ära ärata teda koidikul” on täidetud sellise kahetise tähendusega. Esmapilgul näeme rahulikku pilti tüdruku hommikusest unest. Kuid juba teine nelik annab edasi mingisuguse pinge ja hävitab selle rahulikkuse: "Ja ta padi on kuum ja väsinud uni on kuum." "Kummaliste" epiteetide, nagu "väsitav uni", ilmumine ei viita enam rahulikkusele, vaid mingisugusele valulikule seisundile, mis on lähedane deliiriumile. Selle seisundi põhjust selgitatakse veelgi, luuletus jõuab haripunkti: "Ta muutus aina kahvatumaks, ta süda lõi üha valusamalt." Pinge kasvab ja ühtäkki muudab viimane nelikvärv pilti täielikult, jättes lugeja hämmeldunuks: "Ära äratage teda, ärge äratage teda, koidikul magab ta nii magusalt." Need read loovad kontrasti luuletuse keskosaga ja toovad meid tagasi esimeste ridade harmoonia juurde, kuid uuel pöördel. Üleskutse "ära ärata teda" kõlab peaaegu hüsteeriliselt, nagu hingekarje. Sama kiretõuge on tunda Tatjana Bersile pühendatud luuletuses “Öö paistis, aed oli kuud täis...”. Pinget rõhutab refrään: „Armasta sind, kallista sind ja nuta järele
sina." Selles luuletuses annab vaikne pilt öisest aiast teed ja vastandub tormile poeedi hinges: "Klaver oli avatud ja keelpillid värisesid selles, nagu meie südamed teie laulu taga."
“Niire ja igav” elu vastandub “põlevale südamepiinale” elu eesmärk on koondunud ühte hingetõuke, isegi kui see põleb maani. Feti jaoks on armastus tuli, nagu luule on leek, milles hing põleb. "Kas sulle ei sosistanud sel ajal midagi: seal põles üks mees!" - hüüatab Fet luuletuses “Kui loed valusaid ridu...”. Mulle tundub, et Fet oleks võinud sama öelda armukogemuste piinamise kohta. Kuid pärast "põlemist", st tõelist armastust kogenud, pole Fet sellegipoolest laastatud ja kogu elu säilitas ta oma mällu nende tunnete värskuse ja oma armastatu kuvandi.
Kord küsiti Feti käest, kuidas ta oskas tema vanuses nii nooruslikult armastusest kirjutada? Ta vastas: mälu järgi. Blagoy ütleb, et "Fet eristab erakordselt tugev poeetiline mälu", ja toob näiteks luuletuse "Kiigel", mis oli kirjutamise tõukejõud, mis oli mälestuseks 40 aastat tagasi (luuletus on kirjutatud 1890. aastal). "Nelikümmend aastat tagasi kiikusin tüdrukuga kiigel, seisin laual ja ta kleit lehvis tuules," kirjutab Fet Polonskyle saadetud kirjas. Selline “kõlaline detail” (Blagoy), nagu “tuules särisev” kleit, jääb luuletaja-muusiku jaoks enim meelde. Kogu Feti luule on üles ehitatud helidele, modulatsioonidele ja helipiltidele. Turgenev ütles Feti kohta, et ootas temalt luuletust, mille viimased read tuleb edasi anda vaid huulte vaikse liikumisega. Ilmekas näide Luuletus “Sosina, arglik hingamine...”, mis on üles ehitatud ainult nimi- ja omadussõnadele, ilma ühegi tegusõnata, võib serveerida. Ka komad ja hüüumärgid annavad realistliku konkreetsusega edasi hetke hiilgust ja pinget. See luuletus loob punktpildi, mis tähelepanelikult uurides annab kaose, "maagia rea", mis on tabamatu. inimese silm"muutused" ja kauguses - täpne pilt. Fet kui impressionist lähtub oma luules, eriti aga armastuse kogemuste ja mälestuste kirjeldamises oma subjektiivsete tähelepanekute ja muljete vahetul jäädvustamisel. Kondensatsioon, kuid mitte värviliste löökide segunemine, nagu Monet maalidel, annab armastuselamuste kirjeldusele kulminatsiooni ja äärmise selguse armastatu kuvandile. Milline ta on?
"Ma tean teie kirge juuste vastu," räägib Grigorjev Fetile oma loost "Cactus". See kirg avaldub rohkem kui üks kord Fetovi luuletustes: “Mulle meeldib vaadata su pikka juuksesalku”, “kuldne lokkide fliis”, “raskes sõlmes jooksevad punutised”, “kohev juuste salk” ja “ punutised, mille mõlemal küljel on pael. Kuigi need kirjeldused on mõnevõrra üldine iseloom, sellest hoolimata luuakse kaunist tüdrukust üsna selge pilt. Fet kirjeldab oma silmi veidi teisiti. Kas see on "kiirgav pilk" või "liikumatud silmad, hullud silmad" (sarnaselt Tjutševi luuletusega "Ma teadsin oma silmi, oh neid silmi"). "Teie pilk on avatud ja kartmatu," kirjutab Fet ja samas luuletuses räägib ta "ideaali õhukestest joontest". Feti jaoks on tema armastatu moraalikohtunik ja ideaal. Tal on luuletaja üle kogu tema elu suur võim, kuigi juba 1850. aastal, vahetult pärast Lazici surma, kirjutab Fet: "Minu ideaalne maailm hävitati ammu." Armastatud naise mõju luuletajale on tunda ka luuletuses “Pikka aega ma unistasin sinu nuttude nuttudest”. Luuletaja nimetab end "õnnetuks timukaks", ta tunneb teravalt süüd oma armastatu surma pärast ja karistuseks selle eest oli "kaks tilka pisarat" ja "külm värin", et ta " unetud ööd igaveseks üle antud." See luuletus on maalitud Tjutševi toonides ja neelab Tjutševi dramatismi.
Nende kahe poeedi elulood on paljuski sarnased – mõlemad kogesid oma armastatud naise surma ning tohutu igatsus kaotatu järele andis toitu kaunite armastusluuletuste loomiseks. Feti puhul tundub see tõsiasi kõige kummalisem – kuidas saab kõigepealt tüdruku ära rikkuda ja siis temast terve elu ülevaid luuletusi kirjutada? Mulle tundub, et kaotus jättis Fetile nii sügava mulje, et luuletaja koges omamoodi katarsist ja selle kannatuse tulemuseks oli Feti geenius – ta lubati luule kõrgsfääri, kogu tema lemmikkogemuste kirjeldus. ja armastuse tragöödia tunne mõjutab lugejat nii tugevalt, sest Fet ise elas need üle ja ta loominguline geenius pane need kogemused poeetilisesse vormi. Ainult luule jõud suutis neid edasi anda, järgides Tjutševi ütlust: väljendatud mõte on vale, räägib luule jõust korduvalt: "Kui rikas ma olen hullude värsside poolest."
Feti armastuslaulud võimaldavad tungida sügavamale tema üldistesse filosoofilistesse ja vastavalt ka esteetilistesse vaadetesse, nagu Blagoy ütleb, "tema lahendusesse kunsti ja reaalsuse vahelise suhte põhiküsimusele". Armastus, nagu luulegi, viitab Feti järgi teisele, teisele maailmale, mis on Fetile kallis ja lähedane. Armastust käsitlevates luuletustes ei käitunud Fet "kuuekümnendatele vastanduva puhta kunsti sõjaka jutlustajana, vaid lõi omaenda ja väärtustava maailma" (Blagoy). Ja see maailm on täis tõelisi kogemusi, poeedi vaimseid püüdlusi ja sügavat lootust, mis kajastuvad luuletaja armastuslauludes.
ARMASTUSE TEEMA FETA LÜRIKAS
Armastuse teema on puhta kunsti teooria üks komponente, mis kajastub vene kirjanduses kõige laiemalt Feti ja Tjutševi luuletustes. See igavene luuleteema leidis siin siiski oma uue murdumise ja kõlas mõneti uudselt. Saltõkov-Štšedrin kirjutas 70ndatel, et nüüd ei julge enam keegi ööbikute ja rooside kiidulaulu laulda. Vastupidi, Feti jaoks oli armastuse teema põhiline kogu tema töös kuni tema elu lõpuni.
Kaunite armastuse luuletuste loomist ei seleta mitte ainult poeedi jumalik and ja eriline anne. Feti puhul on sellel ka tõeline autobiograafiline taust. Feti inspiratsiooniks oli tema noorusaegne armastus – Serbia maaomaniku tütar Maria Lazic. Nende armastus oli sama kõrge ja kustumatu kui ka traagiline. Lazic teadis, et Fet ei abiellu temaga kunagi, sellegipoolest olid tema viimased sõnad enne surma hüüatus: "Süüdi pole tema, vaid mina!" Tema surma asjaolud pole selgitatud, nagu ka Feti sünni asjaolud, kuid on alust arvata, et tegemist oli enesetapuga. Kaudse süü teadvus ja kaotuse tõsidus painasid Fetit kogu tema elu ning selle tulemuseks oli duaalne maailm, midagi sarnast Žukovski duaalse maailmaga. Kaasaegsed märkisid Feti külmust, ettevaatlikkust ja isegi mõningast julmust igapäevaelus. Kuid millise kontrasti see tekitab Feti teise maailmaga – tema luuletustes sisalduvate lüüriliste kogemuste maailmaga. Kogu oma elu uskus Žukovski Masha Protasovaga ühenduse loomist teises maailmas, ta elas nende mälestustega. Fet on sukeldunud ka omaenda maailma, sest ainult selles on võimalik ühtsus oma armastatuga. Fet tunneb end ja oma armastatut (tema "teise mina") lahutamatult ühte teise eksistentsi, mis tegelikult jätkub ka luulemaailmas: "Ja kuigi mulle on määratud elu ilma sinuta venitada, oleme teiega koos, me ei saa olla eraldatud." (“Alter ego.”) Luuletaja tunneb oma armastatuga pidevalt hingelist lähedust. Sellest räägivad luuletused “Sina oled kannatanud, mina kannatan veel...”, “Saladusliku öö vaikuses ja pimeduses...”. Ta annab oma armastatule pühaliku tõotuse: "Ma kannan teie valgust läbi maise elu: see on minu oma - ja koos sellega kahekordne eksistents" ("Väsinud, kutsuv ja asjata...").
Luuletaja räägib otse "kaksikeksistentsist", et tema maapealne elu aitab tal vaid taluda oma armastatu "surematust", et ta elab tema hinges. Tõepoolest, luuletaja jaoks ei olnud tema armastatud naise kuvand kogu tema elu jooksul mitte ainult ilus ja kauaaegne teise maailma ideaal, vaid ka tema maise elu moraalne kohtunik. Ka Maria Lazicile pühendatud luuletuses “Unenägu” on see eriti selgelt tunda. Luuletus on autobiograafiline alus leitnant Losev on kergesti äratuntav kui Fet ise, ja keskaegne maja, kus ta peatus, on ka selle prototüüp Dorpatis. “Kuradite klubi” koomiline kirjeldus annab teed teatud moraliseerivale aspektile: leitnant kõhkleb oma valikus ja talle meenub hoopis teistsugune pilt - tema ammu surnud armastatu pilt. Ta pöördub tema poole nõu saamiseks: "Oh, mis sa ütleksid, ma ei julge nimetada, keda nende patuste mõtetega."
Kirjanduskriitik Blagoy juhib oma uurimistöös tähelepanu nende ridade vastavusele Virgiliuse sõnadele Dantele, et "paganana ei saa ta teda taevasse kaasa võtta ja Beatrice antakse talle kaaslaseks". Maria Lazici kuvand (ja see on kahtlemata tema) on Feti jaoks moraalne ideaal, kogu luuletaja elu on soov ideaali järele ja lootus taasühendamiseks.
Kuid Feti armastussõnad pole täidetud mitte ainult lootuse ja lootusega. Ta on ka sügavalt traagiline. Armastuse tunne on väga vastuoluline, see ei ole ainult rõõm, vaid ka piin ja kannatus. Luuletustes on sageli selliseid kombinatsioone nagu rõõm - kannatus, "kannatuse õndsus", "salajase piina magusus". Luuletus “Ära ärata teda koidikul” on täidetud sellise kahetise tähendusega. Esmapilgul näeme rahulikku pilti tüdruku hommikusest unest. Kuid juba teine nelik annab edasi mingisuguse pinge ja hävitab selle rahulikkuse: "Ja ta padi on kuum ja väsinud uni on kuum." "Kummaliste" epiteetide, nagu "väsitav uni", ilmumine ei viita enam rahulikkusele, vaid mingisugusele valulikule seisundile, mis on lähedane deliiriumile. Selle seisundi põhjust selgitatakse veelgi, luuletus jõuab haripunkti: "Ta muutus aina kahvatumaks, ta süda lõi üha valusamalt." Pinge kasvab ja ühtäkki muudab viimane nelikvärv pilti täielikult, jättes lugeja hämmeldunuks: "Ära äratage teda, ärge äratage teda, koidikul magab ta nii magusalt." Need read loovad kontrasti luuletuse keskosaga ja toovad meid tagasi esimeste ridade harmoonia juurde, kuid uuel pöördel. Üleskutse "ära ärata teda" kõlab peaaegu hüsteeriliselt, nagu hingekarje. Sama kiretõuge on tunda Tatjana Bersile pühendatud luuletuses “Öö paistis, aed oli kuud täis...”. Pinget rõhutab refrään: "Armastan sind, kallista sind ja nuta sinu pärast. Selles luuletuses annab vaikne pilt öisest aiast teed ja vastandub tormile poeedi hinges: "Klaver oli avatud ja keelpillid värisesid selles, nagu meie südamed teie laulu taga."
“Niire ja igav” elu vastandub “südame põlevatele piinadele”, elu eesmärk on koondunud ühte hingetõuke, isegi kui see põleb maani. Feti jaoks on armastus tuli, nagu luule on leek, milles hing põleb. "Kas teile ei sosistanud sel ajal midagi: seal põles üks mees!" - hüüatab Fet luuletuses “Kui loed valusaid ridu...”. Mulle tundub, et Fet oleks võinud sama öelda armukogemuste piinamise kohta. Kuid pärast "läbipõlemist", see tähendab tõelist armastust kogenud, pole Fet sellest hoolimata laastatud ja kogu elu säilitas ta oma mällu nende tunnete värskuse ja oma armastatu kuvandi.
Kunagi küsiti Feti käest, kuidas ta oskas tema vanuses nii nooruslikult armastusest kirjutada? Ta vastas: mälu järgi. Blagoy ütleb, et "Fet eristab erakordselt tugev poeetiline mälu", ja toob näiteks luuletuse "Kiigel", mis oli kirjutamise tõukejõud, mis oli mälestuseks 40 aastat tagasi (luuletus on kirjutatud 1890. aastal). "Nelikümmend aastat tagasi kiikusin tüdrukuga kiigel, seisin laual ja ta kleit lehvis tuules," kirjutab Fet Polonskyle saadetud kirjas. Selline “kõlaline detail” (Blagoy), nagu “tuules särisev” kleit, jääb luuletaja-muusiku jaoks enim meelde. Kogu Feti luule on üles ehitatud helidele, modulatsioonidele ja helipiltidele. Turgenev ütles Feti kohta, et ootas temalt luuletust, mille viimased read tuleb edasi anda vaid huulte vaikse liikumisega. Markantne näide on luuletus “Sosina, arglik hingamine...”, mis on üles ehitatud ainult nimi- ja omadussõnadele, ilma ühegi tegusõnata. Ka komad ja hüüumärgid annavad realistliku konkreetsusega edasi hetke hiilgust ja pinget. See luuletus loob punktpildi, mis lähedalt vaadates annab kaose, inimsilmale tabamatute “maagiliste” “muutuste jada” ja kauguses täpse pildi. Fet kui impressionist lähtub oma luules, eriti aga armastuse kogemuste ja mälestuste kirjeldamises oma subjektiivsete tähelepanekute ja muljete vahetul jäädvustamisel. Kondensatsioon, kuid mitte värviliste löökide segunemine, nagu Monet maalidel, annab armastuselamuste kirjeldusele kulminatsiooni ja äärmise selguse armastatu kuvandile. Milline ta on?
"Ma tean teie kirge juuste vastu," räägib Grigorjev Fetile oma loost "Cactus". See kirg avaldub rohkem kui üks kord Fetovi luuletustes: “Mulle meeldib vaadata su pikka juuksesalku”, “kuldne lokkide fliis”, “raskes sõlmes jooksevad punutised”, “kohev juuste salk” ja “ punutised, mille mõlemal küljel on pael. Kuigi need kirjeldused on mõnevõrra üldised, loovad need siiski üsna selge kuvandi ilusast tüdrukust. Fet kirjeldab oma silmi veidi teisiti. Kas see on "kiirgav pilk" või "liikumatud silmad, hullud silmad" (sarnaselt Tjutševi luuletusega "Ma teadsin oma silmi, oh neid silmi"). "Teie pilk on avatud ja kartmatu," kirjutab Fet ja samas luuletuses räägib ta "ideaali õhukestest joontest". Feti jaoks on tema armastatu moraalikohtunik ja ideaal. Tal on luuletaja üle kogu tema elu suur võim, kuigi juba 1850. aastal, vahetult pärast Lazici surma, kirjutab Fet: "Minu ideaalne maailm hävitati ammu." Armastatud naise mõju luuletajale on tunda ka luuletuses “Pikka aega ma unistasin sinu nuttude nuttudest”. Luuletaja nimetab end "õnnetuks timukaks", ta tunneb teravalt süüd oma armastatu surma pärast ja karistuseks selle eest oli "kaks tilka pisarat" ja "külm värin", mida ta kannatas "unetutel öödel" igavesti. See luuletus on maalitud Tjutševi toonides ja neelab Tjutševi draama.
Nende kahe poeedi elulood on paljuski sarnased – mõlemad kogesid oma armastatud naise surma ning tohutu igatsus kaotatu järele andis toitu kaunite armastusluuletuste loomiseks. Feti puhul tundub see tõsiasi kõige kummalisem – kuidas saab kõigepealt tüdruku ära rikkuda ja siis temast terve elu ülevaid luuletusi kirjutada? Mulle tundub, et kaotus jättis Fetile nii sügava mulje, et luuletaja koges omamoodi katarsist ja selle kannatuse tulemuseks oli Feti geenius – ta lubati luule kõrgsfääri, kogu tema lemmikkogemuste kirjeldus. ja armastuse traagika tunnetus mõjutab lugejat nii tugevalt, sest Fet ise koges neid ja tema loominguline geenius viis need kogemused poeetilisesse vormi. Ainult luule jõud suutis neid edasi anda, järgides Tjutševi ütlust: väljendatud mõte on vale, räägib luule jõust korduvalt: "Kui rikas ma olen hullude värsside poolest."
Feti armastuslaulud võimaldavad tungida sügavamale tema üldistesse filosoofilistesse ja vastavalt ka esteetilistesse vaadetesse, nagu Blagoy ütleb, "tema lahendusesse kunsti ja reaalsuse vahelise suhte põhiküsimusele". Armastus, nagu luulegi, viitab Feti järgi teisele, teisele maailmale, mis on Fetile kallis ja lähedane. Armastust käsitlevates luuletustes ei käitunud Fet "kuuekümnendatele vastanduva puhta kunsti sõjaka jutlustajana, vaid lõi omaenda ja väärtustava maailma" (Blagoy). Ja see maailm on täis tõelisi kogemusi, poeedi vaimseid püüdlusi ja sügavat lootust, mis kajastuvad luuletaja armastuslauludes.
- Palved hooruse vastu Kellele perekonnas hooruse vastu palvetada
- Kirjandusõhtu "Marina Ivanovna Tsvejeva elu ja looming" Tsvetajevale pühendatud kirjandusõhtu raamatukogus
- Kehtetuks tunnistatud tegevuslubadega kindlustusseltsid Kas kindlustusseltsil on tegevusluba?
- Hai või krokodilli hambast valmistatud amuleti jõud Millest on valmistatud kihva ripats?