Модерна обработка във Photoshop. Бърза обработка на снимки във Photoshop
Тази статия е посветена на хората, които за първи път са отворили програмата Адобе Фотошопи зададе въпроса: „Как да обработвам снимки във Photoshop?“ В повечето случаи това е заявката, която правят новите потребители на тази програма. Днес ще обсъдим с вас основните инструменти, които ще ни трябват за обработка на снимки. Ще разгледаме и няколко техники, които дават интересни ефекти. След това ще научите как да обработвате снимки във Photoshop с помощта на основни инструменти.
Списък на основните инструменти
Photoshop има огромен арсенал различни средстваи инструменти, които позволяват на потребителите да извършват голямо разнообразие от операции. И естествено, начинаещ лесно може да се обърка в такова разнообразие. Ето защо по-долу ще се запознаем със списъка с основни инструменти.
Инструменти за избор
Във Photoshop обработката на снимки почти винаги включва инструменти за избор. Дадени са ни 4 групи от тези фондове, от които да избираме. Например: къдрава селекция M), където има овална и правоъгълна област; хоризонтални и вертикални линии. Те ни дават възможност да изберем територия с точни граници. Следва свободен избор (бърз клавиш L). В тази група има 3 инструмента, а именно ласо, права линия и магнитно ласо. Всички те ви позволяват да изберете области с нестандартни контури. Следващата група се нарича „алтернативни селекции“ (бърз клавиш W), където има два инструмента: бърз избор и Последната група се използва от по-опитни потребители. Тук можете да намерите инструменти като писалка (бърз клавиш P), свободна ръка и ъгъл.
Инструменти за рисуване
Преди да използвате Photoshop, внимателно проучете тази конкретна група инструменти. IN Истински животние рисуваме с помощта на моливи, четки, химикалки и т.н. Photoshop има инструменти, които са донякъде подобни на истинските инструменти. Първата група включва: четка, молив, цветозаместител и микс четка. В допълнение към тези инструменти, предлагаме възможност за избор на цветове чрез специална палитра или капкомер (за разпознаване на нюанси). Можете да използвате гумичка за премахване.
Допълнителни инструменти
Тази група съдържа инструменти като: замъгляване, изостряне, пръст, димер, затъмняване, гъба. Такива инструменти се използват в различни ситуации, когато е необходимо да се обработи малка част от изображението. Например, трябва да замъглим острите граници на контурите. За да направите това, вземете инструмента "размазване" и внимателно изпълнете тази операция.
Съвет
В допълнение към инструментите Photoshop има и други инструменти. Например филтри или опции за наслагване. Всички имат индивидуални характеристики, чието описание е извън обхвата на тази статия. Обработката на снимки във Photoshop, описана на руски, може да се извърши само след инсталиране на допълнителни плъгини. Най-често те вече ще бъдат вградени софтуер. Ако ги няма, можете да посетите официалния уебсайт на програмата и да изтеглите това, което липсва.
Заключение
Отговорът на въпроса как да обработваме снимки във Photoshop може да се простира на много страници. И напълно опишете всичко възможни процесипочти невъзможно.
Когато чета статии за Photoshop, често се изненадвам колко много автори усложняват решаването на по същество прости задачи за обработка. Много „монументални“ писатели страдат от това, като Дан Маргулис. Но това може да му бъде простено - неговата задача е да напише за всички тънкости и нюанси на процеса на обработка, да го разгледа от всички ъгли и страни. Въпреки че именно тази особеност на представянето на материала в неговите книги отблъсква много читатели.
Всъщност корените на такива методи за „заточване в 40 стъпки“ растат от много просто нещо - хората, които пишат тези уроци, никога не са работили с голям обем снимки. Тоест, като правило, те имат няколко снимки и са готови да прекарат една или две вечери в процеса на обработката им. Но когато имате постоянни поръчки и трябва сериозно да редактирате няколко десетки кадъра от всяка фотосесия, започвате да мислите за по-прости и по-удобни методи за обработка.
Днес ще говорим за тях. Ще ви разкажа за пет прости, но много ефективни инструмента на Photoshop, които използвам през цялото време в работата си.
Преди да обработвам снимки във Photoshop, винаги първо работя с кадрите в RAW конвертор. Това е мястото, където правя основната цветова корекция и първична обработкаснимки. По същество създавам „скелет“ на обработка, а във Photoshop работя с детайлите на снимката.
И така, работихме със снимката в RAW конвертора и я отворихме във Photoshop. Photoshop ни посреща с огромен брой инструменти за обработка за всички поводи. Но ние ще говорим за най-простите и ефективни от тях.
Основната функция на Dodge Tool/Burn Tool е да изсветлява/затъмнява отделни области на изображението. По същество можете да „нарисувате“ тъмнина или обратното – да осветите снимката. Много е просто, опитайте: Сигурен съм, че ще оцените този инструмент. Dodge/Burn Tool има само две, но много важни настройки.
Обхват — Изберете областта на приложение
Можете да използвате този инструмент върху тъмните (сенки), светлите (светли) или неутралните (средни тонове) области на снимката. Например, трябва да изсветлите тъмните области на брадичката (при обработка на портрет) и да оставите светлите зони недокоснати. В този случай ние задаваме режима Shadows в инструмента Dodge Tool и той ще изсветлява само тъмните зони на местата, където го прилагаме.
Експозиция - сила на удара
Много е важно да зададете правилно силата на удара. Много хора, когато експериментират с Photoshop, пробват Dodge/Burn 100%. И като затъмните изображението, получавате черни „дупки“, а като го осветите, получавате пълно преекспониране. Разбира се, след като са получили такъв резултат, те вече не се връщат към този инструмент. Но Dodge/Burn е фин инструмент. Ако работите върху сенки или отблясъци, опитайте със сила на нанасяне от 7-10%, ако с неутрални зони - 10-20%. За всеки случай силата на въздействие се избира отделно, но след като работите малко с този инструмент, ще започнете да усещате каква сила е необходима във всеки конкретен случай.
Използване
Dodge/Burn има много приложения:
- Озарете ириса си
Просто приложете инструмента Dodge Tool към ириса - това е най-лесният начин да го озарите. Така фокусирате вниманието на зрителя върху очите на модела.
Във всички тези портрети подчертах ириса на очите точно, за да привлека вниманието на зрителя към очите и да добавя психология към рамката.
- Потъмнете линиите на формата на лицето в портрета на мъж
Скули, линия на челюстта, линия на носа, вежди - всички линии на лицето, ако са малко потъмнени, ще придобият по-голям обем и контраст. Мъжът на снимката ще изглежда по-твърд и волев.
Използвам тази техника, когато обработвам почти всички мъжки черно-бели портрети. Тази техника не винаги е подходяща за цвят, тъй като "унищожава" цветовете, но на черно-бяла картина работи добре.
На портрет на женатази техника трябва да се използва много внимателно, тъй като една жена ще бъде украсена само чрез подчертаване на онези линии на лицето, които й придават женственост. В противен случай ще получите портрет на мъжествено същество.
- Осветете зоните с подсветка
Подсветката сама по себе си е прекрасно нещо. Но ако използвате Dodge Tool, за да подобрите ефекта му, картината ще стане още по-добра. Това изглежда особено страхотно на концертни снимки, когато музикантите са осветени с добро фоново осветление.
- Избелете зъбите на вашите модели
Използването на Dodge Tool е най-лесният и ефективен начин за избелване на зъби на снимка. Малко по-късно определено ще напиша отделен урок за правилното избелване на зъбите с помощта на Dogde Tool.
2. Печат за клонинг
Във Photoshop има няколко инструмента за ретуширане на изображения и всеки от тях е добър по свой начин. Но „Stamp“ е най-универсалният инструмент за използване.
Неговата функция е да вземе определена област от изображението и да го копира. Така можем например да ретушираме бръчките - просто да ги „заменим“ с участъци от гладка кожа. За да направите това, натиснете Alt и изберете областта, от която ще бъде направено изображението, и след това, просто като щракнете върху желаните области на изображението, ще го копираме в тях.
В настройките на печата е важно да обърнете внимание на два параметъра:
Режим
Това са режимите, в които ще работи печатът. Например, в режим Darken, печатът ще „замени“ само по-светлите области от избраната област. По същество можете да потъмните светлите области на изображението, поради което името на режима е Потъмняване. И съответно в режим Lighten щампата ще работи само върху по-тъмните области на изображението, като ги изсветлява.
Clone Stamp има много режими на работа - експериментирайте с тях, сигурен съм, че ще получите интересни резултати.
Според мен няма смисъл да се описва работата на всеки режим - във Photoshop по същество едни и същи принципи на работа на режимите се прилагат за всички инструменти, като се променят леко, за да отговарят на спецификата на конкретен инструмент.
Непрозрачност означава непрозрачност. Просто казано, колкото по-нисък процент зададете в тази настройка, толкова по-прозрачна ще бъде „работата“ на печата. Например при 100% печатът ще замени изцяло избраната област, а при 50% ще бъде полупрозрачен. За ретуширане на лицето по правило се използват 10-30%, в противен случай марката на печата ще бъде твърде ясно видима.
Използване на Clone Stamp
- Ретуширане
Ретушът във всичките му проявления е основната цел на печата. На първо място, печатът се използва за ретуширане на кожата - премахване на бръчки, тъмни кръгове под очите, отоци и други красиви творения на майката природа.
Можете също така да ретуширате, например, нежелан обект в рамката. Освен ако, разбира се, не заема половината от снимката.
Много е удобно да използвате печат, за да елиминирате малки преекспонации. Например вашият модел има малко петно от преекспониране на върха на носа си. Взимаме печата, задаваме режима на затъмняване и с няколко кликвания затъмняваме това място.
3. Четка за история
History Brush е машина на времето за обработка на снимки. Можете да вземете всеки етап от обработката и да използвате четка, за да рисувате от него според вашето изображение.
History Brush е изпълнен с огромни възможности. Вече писах подробно за работата на този инструмент в отделна статия. В него ще намерите подробен урок за използването на историческа четка и ще научите как да изостряте само областите от изображението, от които се нуждаете.
Разбира се, увеличаването на остротата не е единствената област на неговото приложение. В бъдещи статии ще ви кажа как да работите с цвят в снимка с помощта на четката за история.
4.Черно и бяло
Инструментът Black&White се намира в раздела Image—>Adjustments. Или можете просто да създадете коригиращ слой върху снимката.
Основната функция на инструмента Black&White е „правилното“ преобразуване на цветно изображение в черно-бяло. Правилно, защото можете да промените черно-белия дисплей на всеки от цветовете. По този начин можете да получите красива и "вкусна" черно-бяла картина.
Но функционалността на B&W не се ограничава до това.
С този инструмент можете да получите много интересни и цветна картина. Нека приложим B&W към нашето изображение и след това да включим режима на слой Overlay.
Сега, като манипулираме черно-белите контроли и прозрачността на слоя, можем да получим много интересна снимка. За по-голяма яснота зададох Opacity на слоя с B&W на доста високо - 62% и обърнах лостчетата Greens, Cyans, Blues и Magentas на максимум.
Както виждаме, картината веднага стана по-богата и по-контрастна (щракнете върху снимката, за да я увеличите).
Сега нека обърнем внимание на отметката Тониране. Като го включим, можем да тонираме изображението в цвета, от който се нуждаем.
Използване
Има много възможности за използване на B&W както при работа с цвят, така и при обработка на B&W.
В една от следващите статии, използвайки примера за обработка на няколко снимки, ще говоря за всички основни нюанси на работа с Black&White.
5.Сянка/светло
Shadow/Highlights също се намира в раздела Image—>Adjustments (между другото, там има много интересни инструменти, съветвам ви да експериментирате с всички тях)
Този инструмент е предназначен за потъмняване на светлините и издърпване на светлините от сенките. В допълнение към най-очевидната употреба - премахване на преекспонирането и недостатъчното експониране, S/H също работи чудесно за създаване на усещане за по-голяма дълбочина в картината. Можем да добавим тъмни нюанси към светлите зони и светли тонове към тъмните зони. Така картината ще стане по-обемна и дълбока.
Например, на тази снимка с помощта на S/H добавих обем към козината на кученцето и снимката веднага стана по-интересна.
Всъщност Shadow/Highlights е абсолютно незаменим инструмент за всяко сериозно редактиране. Почти всяка снимка може да бъде направена по-добра, ако използвате S/H разумно.
Бих искал да говоря за всички настройки на S/H и неговата функционалност, но това наистина е тема за отделна статия. В бъдеще определено ще се върна към темата Shadow/Highlights, но засега просто опитайте да експериментирате - опитайте различни вариантинастройки и вижте резултата. Според моя опит този метод е най-ефективният за научаване на нови неща.
Както виждаме, всички тези инструменти са много лесни за използване, но в същото време невероятно ефективни. Опитайте да експериментирате с тях и ще усетите колко много възможности предоставят при обработката.
Мисля, че си струва да направя поредица от статии за прости, но много ефективни инструменти във Photoshop. И в следващата статия ще говоря за инструменти за сериозна работа с цвят във фотографията.
като
като
Tweet
Снимките варират
Adobe Photoshop е мощна програма, която ви позволява да правите фантастични неща с графики. Има мнение, че е възможно да се справим с него само след продължително обучение. Вярвам, че е достатъчно да знаете резултата от действието на основните инструменти, останалото ще дойде с вас опит.За да получите основни знания, достатъчно е да прочетете някое от Можете, може би ще ви дам съвет или ще проведа уроци за обучение (разбира се, не за „благодаря“).
Обикновено първите две или три глави на всеки урок за Photoshop съдържат най-много необходими знания- информация за това какви инструменти има в програмата. Останалото е опит. Тук ви очаква засада - например авторите на книгите използват снимки, които са ясни и ярки, без артефакти на компресия и са направени с професионална камера. Върху тях могат лесно да се маркират обекти, както и да се редактира цветът.
Можете и трябва да се учите от книгите, просто трябва да разберете: примерите за снимки в книгите са идеализирани. Те просто показват какво може да се направи. За да обработя това, което е направено с любителски фотоапарат в условия на слаба светлина, когато фотографът е бутнат с ръка и няма опорна точка, изисква много практика и търпение.
Подготовка
Да приемем, че имате основни познания и желание да ги обработите също. Тъй като бележката ми е за корекция на снимки, Ще ви трябва филтър за шум.Това е единствената функция, с която Photoshop не може да се справи сам. Препоръчвам Ximagic Denoiser.Това е платен филтър, без закупуване стартира с 5 секунди закъснение и има ограничение - не може да се използва в Actions (запис на действия за обработка на снимки в автоматичен режим).
аз имам Английска версия Photoshop CC, но можете да използвате по-стари версии. Ако говорите руски, винаги можете да преведете надписите от моята статия с помощта на онлайн преводач.
Моята класификация на качеството на снимките
Терминологията може да се различава от вашата. Това е добре.
Високо качество.Снимките са направени с DSLR фотоапарат или добър псевдо-DSLR. Ако се запази във формат RAW, като цяло е страхотно, защото можете лесно да манипулирате яркостта и детайлите. Съветите по-долу се отнасят и за тях, но не се увличайте - всичко, от което се нуждаете, вече ще бъде на снимката, промените убиват качеството.
Средно аритметично.Ако снимката е направена с фотоапарат скъпателефон или насочи и снимай, трябва да подобрите фините детайли и да скриете шума. Ако фотографът е неопитен, завъртете и изрежете снимката.
ниско.Повечето от тези снимки са направени спонтанно в опит да се улови нещо интересно, докато крещят „Снимахте ли го, снимахте ли го?!”Можете да работите и върху тях. Направено на телефон или евтино дигитална камера. Снимките са размазани, без детайли.
Стъпка 1. Осветете/потъмнете
Осветяването на снимка помага да се подчертаят детайлите в тъмните области. Потъмняването ще помогне, ако има твърде ярки зони (отблясъци). Като пример направих снимка, направена не с най-добрата камера:
Меню Изображение - Корекции - Сенки/светли светлини:
Чрез преместване на плъзгачите можете да разберете кой параметър е отговорен за какво. IN в такъв случайИнсталирах следното:
- Цвят V +5 така че цветовете да не придобиват кисела яркост.
- В глава Акцентизначение Количество V 4% така че небето да стане малко по-тъмно. Удобен за борба с „отблясъци“, затъмнява светъл фон.
- В глава Сенкинастройки за осветяване на сенки. Радиусе отговорен за това колко пиксела около тъмните области ще бъдат изсветлени и потъмнени. Тон- ширина на диапазона на сянка. Грубо казано, толкова по-висока е стойността Тон, по-ярките области на изображението ще бъдат взети от Photoshop като сенки. Количество- изсветляваща сила.
Сега хората в долния десен ъгъл на снимката се виждат. Появи се и цифров шум, скрит преди това в тъмните области на изображението; ще се занимаваме с него по-късно.
Стъпка 2. Криви - коригиране на цвета
Не е достатъчно просто да осветите снимка. Цветовият баланс трябва да се коригира.
Предлагам най-много бърз метод. Няма да ви позволи да прецизирате цветовете, но със сигурност ще направи снимката по-естествена.
Криви на отваряне - Изображение - Корекции - Криви:
Изкушаващо е да щракнете върху бутона „Автоматично“, за да коригирате бързо изображението, но силно препоръчвам да забравите за съществуването на този бутон. Нека направим всичко ръчно:
Метод 1 - на снимката има тъмни зони, боядисани в нюанси, например червено (това не е така на снимката от моя пример):
- Първо изберете Eyedropper #1, за да изберете черната точка и щракнете върху най-тъмната част на снимката. Черното на снимката ще стане нормално черно. Ако снимката стане твърде тъмна, щракнете още в тъмната област - може да сте избрали пиксел, който е твърде ярък. Във всеки случай ефектът може да бъде отслабен.
- След това, като използвате капкомер № 3, щракнете върху пиксела, който трябва да е бял. Не винаги е възможно да се уцели онзи ярък пиксел, благодарение на който се нормализират цветовете на снимката.
- Кликнете Добрев прозореца Криви. Ако цветовете са станали твърде „кисели“ или снимката е твърде тъмна (светла), щракнете Редактиране - избледняване на криви...и преместете стойността Непрозрачностналяво, за да намалите силата на приложения ефект.
Метод 2 - яркостта на снимката е идеална, но има проблеми с цветовете - много червено/синьо/други нюанси.
Това, което най-често се случва при правене на снимки на закрито с режим "Авто" на фотоапарата е, че балансът на бялото е избран неправилно.
В прозореца Curves изберете само капкомер № 2 и щракнете върху областите от снимката, които трябва да са неутрални сиво. Не работи от първия път, понякога се нуждаете от 20 кликвания различни областиснимки, но резултатът е страхотен - цветовете на снимката ще са естествени.
Методи 1 и 2 могат да се комбинират.
Метод 3 - подобряване на цветовете и промяна на нюанса в режим Lab Color.
На снимката по-горе липсват нюанси. Снимката е направена по залез, а небето е оцветено в нюанси от синьо до розово, което не се вижда на снимката. Причината е проста: камерата не може да улови толкова цветове, колкото може да види окото.
Можете да използвате трик, който забелязах в книгата на Дан Маргулис „Photoshop LAB Color. Мистерията на каньона и други приключения в най-мощното цветово пространство":
- Изображение - Режим - Лабораторен цвят.По този начин ще преминем към цветен режим лаборатория - най-мощното средство Photoshop за отделно манипулиране на цвета и яркостта. Някои професионалисти отказват да използват този режим, защото цветовете са леко (част от процента) изкривени. В нашия случай това няма никакво значение, можем да го използваме.
- Изображение - Корекции - Криви.В прозореца изберете цветни канали един по един аИ b, задавайки тези настройки:
Канал апросто го дръпнете заедно
Канал bзатегнете и изместете центъра наляво
Какво дава симетриченсвиване на каналите аИ b? Ако ги преместите на същото разстояние, слабите цветове ще станат по-наситени, докато силните цветове няма да се променят. Идеален за подсилване на цвета на морето, небето, всичко монотонно. Можете да го преместите повече, отколкото на екранните снимки по-долу, но не прекалявайте - киселинни цветовеникой не го харесва. Между другото, ако не виждате разликата между стандартните стойности аИ б,стегнато като на моите екранни снимки - имате лош монитор.
Преместването на центъра на кривата на канала добавя определен нюанс. Може би във вашия случай трябва да преместите центъра на канал а не наляво, а надясно.
Може да се използва и третият метод заедно, или вместопървите две.
Има някои забележими нюанси в небето, особено в долната лява част на снимката.
Стъпка 3: Увеличете контраста
Метод 1 е прост.
1. Ако сте работили в режим лаборатория,направи Изображение - Режим - RGB цвят.
100% Изглед - 100%или Ctrl+1.
3. Направете копие на фото слоя:
4. Задайте режима на смесване Overlay на новия слой, който ще бъде над фоновия:
Снимката ще стане по-тъмна - нищо страшно.
5. Приложете филтъра към създадения слой: Филтър - Друг - Високочестотен:
Ниска стойност Радиусви позволява да подобрите остротата, висок контраст. Обикновено за подобряване на контраста ви е необходима стойност Радиусмежду 30 И 80 пиксела в зависимост от размера на снимката.
6. Отслабете ефекта на филтъра, като регулирате прозрачността на слоя ( Непрозрачност), към които се прилага филтърът. На скрийншота по-горе се вижда, че снимката е станала твърде контрастна. Нека направим ефекта по-слаб:
Благодарение на увеличения контраст, снимката стана по-обемна:
Метод 2 е сложен, но ми харесва повече.
Може би сте забелязали, че по принцип контрастът на снимката по-горе не се е увеличил много, но отблясъкът над покрива на къщата вляво е станал по-забележим. Наистина ли е невъзможно да се увеличи контрастът без изкривяване на цвета? Разбира се можете да:
1. Ако не сте го правили преди, направете го Изображение - Режим - Лабораторен цвят.
2. Задайте мащаба на изображението на 100% (едно към едно с пикселите на монитора): Изглед - 100%или Ctrl+1.
3. В палитрата със слоеве Слоевещракнете върху слоя Лекота.Изображението ще стане черно-бяло, защото ще се показва само яркостта на изображението. Разрешете видимостта на всички канали:
Избран е само каналът за яркост, но видимостта на всички е активирана
4. Сега трябва да стартирате филтъра за заточване: Филтър - Изостряне - Маска за изостряне:
Филтър за фотошоп Unsharp Maskсъздава светли и тъмни зони в тези области на снимката, където светлите и тъмните пиксели се срещат. Това е удобно, защото можете не само да подобрите остротата, но и интелигентно да увеличите контраста. Трябва само да инсталирате повече стойност Радиус.Описание на настройките:
- Количество- силата на прилагания ефект.
- Радиус- ширина на ореола на изсветлените и потъмнените пиксели.
- Праг- степента на защита на неконтрастните зони на снимката от промени.
Инсталирай Количествона максимум и започнете да променяте Радиус и праг.Тогава ще разберете как работи филтърът.
В случая се зададох за фотография Радиус V 13,2 пиксел и Количество V 31% . Точно тези параметри ми харесаха, те бяха подходящи за подобряване на сенките на лодката. След няколко дузини обработени снимки вие също ще можете да определите на око кои параметри да зададете за най-добър резултат.
За да разберете какво се е променило, сравнете най-проблемната област:
Други опции за подобряване на контраста
Едни и същи действия могат да се извършват по различни начини. Например в режим RGBобадете се Кривии направете S-образна крива на всички канали. Или просто Изображение - Настройки - Яркост/Контраст.Предпочитам да използвам Unsharp Maskв цветовото пространство лабораторияпоради факта, че тогава цветовете се изкривяват по-малко, отколкото ако увеличих контраста в RGB режим (това важи и за изостряне).
Стъпка 4. Премахване на шума
Осветяването и след това увеличаването на контраста извади повече цифров шум, който просто се прокрадва в очите ви. Детайлите са изкривени поради шум, лицето на рибаря изглежда като чудовищна маска:
Рибар - Джейсън Вурхийс?
За съжаление, Photoshop няма ефективни средствапотискане на шума. Следователно е необходим отделен филтърен плъгин. Използвам Ximagic Denoiser. Други добри плъгини са Imagenomic Noiseware и Topaz Denoise, и двата платени.
Премахване на цветен шум
Първо трябва да премахнете цветните петна. Филтър - Ximagic - XiDenoiser(надявам се, че сте го инсталирали?):
Цветните петна по водата са изчезнали
Как се работи с него:
- място Работещ - YCbCrили лаборатория(резултатите са почти същите).
- Denoise - Цветно премахване на шума(елиминиране на цветния шум).
- Научете радиуса- не повече 9 , Сравнете радиуса- не повече 3 (при по-високи стойности резултатът едва ли ще се подобри, но филтърът ще работи 10 пъти по-бавно).
- Преместете плъзгача Пространствена сигмаи натиснете Частичен преглед- резултатът ще бъде в прозореца за визуализация. Всички ваши опити се записват в списък, така че можете да се върнете към самия него по-добър резултатс щракване на мишката.
- Когато сте доволни от резултата, щракнете Добреи изчакайте пълната обработка.
Цветните петна трябва да изчезнат. Стойностите са твърде високи Пространствена сигмаИзглаждат много цветовете, не прекалявайте.
Лицето на рибаря все още прилича на хокейна маска и като цяло снимката е „рошава“. Необходимо е да се премахне шумът от яркостта, така че детайлите на изображението да не изчезнат.
2. Стартирайте отново XiDenoiser, настройките ще бъдат различни (вместо Цветно премахване на шума - Стандартно премахване на шума):
3. Научете радиусаИ Сравнете радиусавсе още не повече от девет и три. Регулиране на стойността Пространствена сигма.Необходимо е да се премахне най-малкият шум, т.н Пространствена сигмаедва ли ще има повече 30 .
4. След като приложите филтъра, дублирайте отново долния слой и го направете над всички. Да стартираме отново XiDenoiser, само стойност Пространствена сигмаслагам двойно повечепредишното.
По този начин първо премахваме малкия шум, след което изглаждаме гладките повърхности:
Преди да премахнете яркостния шум
Стъпка 1: Пространствена сигма = 24
Стъпка 2: Пространствена сигма = 48
Всичко, което остава, е да намалим прозрачността на най-горния слой, така че изображението вече да не е мътно:
Крайно изображение:
Ако на снимката има кожа (например, опитвате се да подобрите селфито си), намалете непрозрачността на двата слоя, като премахнете шума, така че шумът да е леко видим. Това е необходимо, така че кожата да изглежда естествена, без пластичен ефект. Разбира се, има начини да придадете на кожата естествен вид след всяка манипулация, но е по-добре изобщо да избягвате такава ситуация.
Когато снимате неодушевени обекти (къщи, предмети), картината може да се изглади повече.
Стъпка 5. Добавете острота
Остротата на снимката е контрастът между тъмни и светли области. Колкото по-висок е контрастът, толкова по-ясна ни изглежда снимката. Увеличаването на контраста и увеличаването на остротата са едни и същи операции с различни настройки.
1. Направете копие на слоя с резултата от вашите манипулации ( Изберете - Всички, Редактиране - Копиране на обединени, Редактиране - Поставяне).
2. Изберете създадения слой - Филтър - Друг - Високочестотен(да, както в третата стъпка):
Когато чета статии за Photoshop, често се изненадвам колко много автори усложняват решаването на по същество прости задачи за обработка. Много „монументални“ писатели страдат от това, като Дан Маргулис.
Но това може да му бъде простено - неговата задача е да напише за всички тънкости и нюанси на процеса на обработка, да го разгледа от всички ъгли и страни. Въпреки че именно тази особеност на представянето на материала в неговите книги отблъсква много читатели.
Всъщност корените на такива методи за „заточване в 40 стъпки“ растат от много просто нещо - хората, които пишат тези уроци, никога не са работили с голям обем снимки. Тоест, като правило, те имат няколко снимки и са готови да прекарат една или две вечери в процеса на обработката им.
Но когато имате постоянни поръчки и от всяка фотосесия трябва сериозно да обработите няколко десетки кадъра, започвате да мислите за по-прости и по-удобни методи за обработка.
Днес ще говорим за тях. Ще ви разкажа за пет прости, но много ефективни инструмента на Photoshop, които използвам през цялото време в работата си.
Преди да обработвам снимки във Photoshop, винаги първо работя с кадрите в RAW конвертор. Тук правя основната цветна корекция и първичната обработка на снимките. По същество създавам „скелет“ на обработка, а във Photoshop работя с детайлите на снимката.
И така, работихме със снимката в RAW конвертора и я отворихме във Photoshop. Photoshop ни посреща с огромен брой инструменти за обработка за всички поводи. Но ние ще говорим за най-простите и ефективни от тях.
Основната функция на Dodge Tool/Burn Tool е да изсветлява/затъмнява отделни области на изображението. По същество можете да „нарисувате“ тъмнина или обратното - да осветите снимката. Много е просто, опитайте: Сигурен съм, че ще оцените този инструмент. Dodge/Burn Tool има само две, но много важни настройки.
Обхват — Изберете областта на приложение
Можете да използвате този инструмент върху тъмните (сенки), светлите (светли) или неутралните (средни тонове) области на снимката. Например, трябва да изсветлите тъмните области на брадичката (при обработка на портрет) и да оставите светлите зони недокоснати. В този случай ние задаваме режима Shadows в инструмента Dodge Tool и той ще изсветлява само тъмните зони на местата, където го прилагаме.
Експозиция - сила на удара
Много е важно да зададете правилно силата на удара. Много хора, когато експериментират с Photoshop, пробват Dodge/Burn 100%. И като затъмните изображението, получавате черни „дупки“, а като го осветите, получавате пълно преекспониране. Разбира се, след като са получили такъв резултат, те вече не се връщат към този инструмент. Но Dodge/Burn е фин инструмент.
Ако работите върху сенки или отблясъци, опитайте със сила на нанасяне от 7-10%, ако с неутрални зони - 10-20%. За всеки случай силата на въздействие се избира отделно, но след като работите малко с този инструмент, ще започнете да усещате каква сила е необходима във всеки конкретен случай.
Използване
Dodge/Burn има много приложения:
- Озарете ириса си
- Потъмнете линиите на формата на лицето в портрета на мъж
- Осветете зоните с подсветка
- Избелете зъбите на вашите модели
Използването на Dodge Tool е най-лесният и ефективен начин за избелване на зъби на снимка. Малко по-късно определено ще напиша отделен урок за правилното избелване на зъбите с помощта на Dogde Tool.
2. Печат за клонинг
Във Photoshop има няколко инструмента за ретуширане на изображения и всеки от тях е добър по свой начин. Но „Stamp“ е най-универсалният инструмент за използване.
Неговата функция е да вземе определена област от изображението и да го копира. Така можем например да ретушираме бръчките - просто да ги „заменим“ с участъци от гладка кожа. За да направите това, натиснете Alt и изберете областта, от която ще бъде направено изображението, и след това, просто като щракнете върху желаните области на изображението, ще го копираме в тях.
В настройките на печата е важно да обърнете внимание на два параметъра:
Режим
Това са режимите, в които ще работи печатът. Например, в режим Darken, печатът ще „замени“ само по-светлите области от избраната област. По същество можете да потъмните светлите области на изображението, поради което името на режима е Потъмняване. И съответно в режим Lighten щампата ще работи само върху по-тъмните области на изображението, като ги изсветлява.
Clone Stamp има много режими на работа - експериментирайте с тях, сигурен съм, че ще получите интересни резултати.
Според мен няма смисъл да се описва работата на всеки режим - във Photoshop по същество едни и същи принципи на работа на режимите се прилагат за всички инструменти, като се променят леко, за да отговарят на спецификата на конкретен инструмент.
Непрозрачност означава непрозрачност. Просто казано, колкото по-нисък процент зададете в тази настройка, толкова по-прозрачна ще бъде „работата“ на печата. Например при 100% печатът ще замени изцяло избраната област, а при 50% ще бъде полупрозрачен. За ретуширане на лицето по правило се използват 10-30%, в противен случай марката на печата ще бъде твърде ясно видима.
Използване на Clone Stamp
- Ретуширане
Ретушът във всичките му проявления е основната цел на печата. На първо място, печатът се използва за ретуширане на кожата - премахване на бръчки, тъмни кръгове под очите, отоци и други красиви творения на майката природа.
Можете също така да ретуширате, например, нежелан обект в рамката. Освен ако, разбира се, не заема половината от снимката.
Много е удобно да използвате печат, за да елиминирате малки преекспонации. Например вашият модел има малко петно от преекспониране на върха на носа си. Взимаме печата, задаваме режима на затъмняване и с няколко кликвания затъмняваме това място.
3. Четка за история
History Brush е машина на времето за обработка на снимки. Можете да вземете всеки етап от обработката и да използвате четка, за да рисувате от него според вашето изображение.
History Brush е изпълнен с огромни възможности. Вече писах подробно за работата на този инструмент в отделна статия. В него ще намерите подробен урок за използването на историческа четка и ще научите как да изостряте само областите от изображението, от които се нуждаете.
Разбира се, увеличаването на остротата не е единствената област на неговото приложение. В бъдещи статии ще ви кажа как да работите с цвят в снимка с помощта на четката за история.
4.Черно и бяло
Инструментът Black&White се намира в раздела Image-->Adjustments. Или можете просто да създадете коригиращ слой върху снимката.
Основната функция на инструмента Black&White е „правилното“ преобразуване на цветно изображение в черно-бяло. Правилно, защото можете да промените черно-белия дисплей на всеки от цветовете. По този начин можете да получите красива и "вкусна" черно-бяла картина.
Но функционалността на B&W не се ограничава до това.
С помощта на този инструмент можете да получите много интересна и цветна картина. Нека приложим B&W към нашето изображение и след това да включим режима на слой Overlay.
Сега, като манипулираме черно-белите контроли и прозрачността на слоя, можем да получим много интересна картина. За по-голяма яснота зададох Opacity на слоя с B&W на доста високо - 62% и обърнах лостчетата Greens, Cyans, Blues и Magentas на максимум.
Както виждаме, картината веднага стана по-богата и по-контрастна (щракнете върху снимката, за да я увеличите).
Сега нека обърнем внимание на отметката Тониране. Като го включим, можем да тонираме изображението в цвета, от който се нуждаем.
Използване
Има много възможности за използване на B&W както при работа с цвят, така и при обработка на B&W.
В една от следващите статии, използвайки примера за обработка на няколко снимки, ще говоря за всички основни нюанси на работа с Black&White.
5.Сянка/светло
Shadow/Highlights също се намира в раздела Image-->Adjustments (между другото, там има много интересни инструменти, съветвам ви да експериментирате с всички тях)
Този инструмент е предназначен за потъмняване на светлините и издърпване на светлините от сенките. В допълнение към най-очевидната употреба - премахване на преекспонирането и недостатъчното експониране, S/H също работи чудесно за създаване на усещане за по-голяма дълбочина в картината.
Можем да добавим тъмни нюанси към светлите зони и светли тонове към тъмните зони. Така картината ще стане по-обемна и дълбока.
Например, на тази снимка с помощта на S/H добавих обем към козината на кученцето и снимката веднага стана по-интересна.
Всъщност Shadow/Highlights е абсолютно незаменим инструмент за всяко сериозно редактиране. Почти всяка снимка може да бъде направена по-добра, ако използвате S/H разумно.
Бих искал да говоря за всички настройки на S/H и неговата функционалност, но това наистина е тема за отделна статия. В бъдеще определено ще се върна към темата Shadow/Highlights, но засега просто опитайте да експериментирате - опитайте различни настройки и вижте резултата. Според моя опит този метод е най-ефективният за научаване на нови неща.
Както виждаме, всички тези инструменти са много лесни за използване, но в същото време невероятно ефективни. Опитайте да експериментирате с тях и ще усетите колко много възможности предоставят при обработката.
Мисля, че си струва да направя поредица от статии за прости, но много ефективни инструменти във Photoshop. И в следващата статия ще говоря за инструменти за сериозна работа с цвят във фотографията.
Всички снимки, направени дори от професионален фотограф, изискват задължителна обработка в графичен редактор. Всички хора имат недостатъци, на които трябва да се обърне внимание. Можете също така да добавите всичко, което липсва по време на обработката.
Този урок е посветен на обработката на снимки във Photoshop.
Нека първо да разгледаме оригиналната снимка и резултата, който ще бъде постигнат в края на урока.
Оригинална снимка:
Резултат от обработката:
Все още имаше някои недостатъци, но не се отдадох на перфекционизма си.
Предприети стъпки
1.
Отстраняване на малки и големи кожни дефекти.
2.
Изсветляване на кожата около очите (премахване на кръгове под очите)
3.
Окончателно изглаждане на кожата.
4.
Работа с очите.
5.
Подчертаване на светли и тъмни зони (два подхода).
6.
Незначителна цветова корекция.
7.
Подсилване на остротата на ключови зони - очи, устни, вежди, коса.
Така че да започваме.
Преди да започнете да редактирате снимка във Photoshop, трябва да създадете копие на оригиналния слой. По този начин ще оставим фоновия слой недокоснат и ще можем да видим междинния резултат от нашата работа.
Това се прави просто: натиснете ALTи щракнете върху иконата на око до фоновия слой. Това действие ще изключи всички горни слоеве и ще отвори източника. Слоевете се включват по същия начин.
Създайте копие ( CTRL+J).
Нека разгледаме по-отблизо нашия модел. Виждаме много бенки, малки бръчици и гънки около очите.
Ако се изисква максимална естественост, тогава бенките и луничките могат да бъдат оставени. С образователна цел премахнах всичко, което можах.
За да коригирате дефектите, можете да използвате следните инструменти: Лечебна четка, печат, кръпка.
В урока, който използвам "Лечебна четка".
Работи по следния начин: натиснете ALTи вземете проба чиста кожавъзможно най-близо до дефекта, след това прехвърлете получената проба върху дефекта и щракнете отново. Четката ще замени тоновете на дефекта с тоновете на пробата.
Размерът на четката трябва да бъде избран така, че да покрива дефекта, но не прекалено голям. Обикновено са достатъчни 10-15 пиксела. Ако изберете по-голям размер, тогава са възможни така наречените „повтаряния на текстурата“.
Така премахваме всички дефекти, които не ни устройват.
Изсветляване на кожата около очите
Виждаме, че моделът има тъмни кръговепод очите. Сега ще се отървем от тях.
Създайте нов слой, като щракнете върху иконата в долната част на палитрата.
Тогава "Мека светлина".
Вземете четката и я настройте както на екранните снимки.
След това натискаме ALTи вземете проба от светла кожа до „синината“. Използвайте тази четка, за да рисувате кръговете под очите (върху създадения слой).
Окончателно изглаждане на кожата
За да премахнете най-малките нередности, използвайте филтър „Размазване на повърхността“.
Първо, нека създадем отпечатък на слой с помощта на комбинация CTRL+SHIFT+ALT+E. Това действиесъздава слой в самия връх на палитрата с всички приложени до момента ефекти.
След това създайте копие на този слой ( CTRL+J).
Като сме на горното копие, търсим филтър „Размазване на повърхността“и размажете изображението приблизително както на екранната снимка. Стойност на параметъра "Изохелия"трябва да бъде около три пъти стойността "радиус".
Сега това замъгляване трябва да се остави само върху кожата на модела и след това не до пълната му степен (насищане). За да направите това, създайте черна маска за слоя с ефекта.
Скоба ALTи щракнете върху иконата на маската в палитрата със слоеве.
Както можете да видите, създадената черна маска напълно скри ефекта на размазване.
След това вземете четката със същите настройки като преди, но изберете бял цвят. След това рисуваме кода на модела (на маската) с тази четка. Опитваме се да не докосваме тези детайли, които не трябва да бъдат замъглени. Силата на размазването зависи от броя на ударите на едно място.
Работа с очи
Очите са огледалото на душата, така че на снимката те трябва да бъдат възможно най-изразителни. Да се погрижим за очите.
Отново трябва да създадете копие на всички слоеве ( CTRL+SHIFT+ALT+E), след което изберете ириса на модела с някакъв инструмент. Ще се възползвам "Праволинейно ласо", тъй като тук точността не е важна. Основното нещо е да не хванете бялото на очите.
За да се включат и двете очи в селекцията, след като очертаете първото, натиснете и задръжте SHIFTи продължете да избирате втория. След като първата точка е поставена върху второто око, SHIFTможеш да пуснеш.
Очите са избрани, сега щракнете CTRL+J, като по този начин копирате избраната област на нов слой.
Променете режима на смесване за този слой на "Мека светлина". Резултатът вече е налице, но очите станаха по-тъмни.
Нанесете коригиращ слой "Нюанс/наситеност".
В прозореца с настройки, който се отваря, свържете този слой със слоя с очите (вижте екранната снимка) и след това леко увеличете яркостта и наситеността.
Резултат:
Подчертайте светлите и тъмните зони
Тук няма много за казване. За правилното фотошопиране на снимката ще изсветлим леко бялото на очите и блясъка на устните. Потъмнете горната част на очите, миглите и веждите. Можете също така да изсветлите блясъка на косата на модела. Това ще бъде първият подход.
Създайте нов слой и щракнете SHIFT+F5. В прозореца, който се отваря, изберете запълване 50% сиво.
Променете режима на смесване за този слой на "Припокриване".
Междинна сума:
Втори подход. Създайте друг подобен слой и преминете върху сенките и акцентите върху бузите, челото и носа на модела. Можете също така да подчертаете малко сенките (грима).
Ефектът ще бъде много изразен, така че ще трябва да размажете този слой.
Да отидем в менюто „Филтър – замъгляване – замъгляване по Гаус“. Задайте малък радиус (на око) и натиснете Добре.
Корекция на цвета
На този етап нека леко променим наситеността на някои цветове в снимката и да добавим контраст.
Нанесете коригиращ слой "Криви".
В настройките на слоя първо дръпнете плъзгачите малко към центъра, увеличавайки контраста на снимката.
След това нека отидем до червения канал и плъзнете черния плъзгач наляво, отслабвайки червените тонове.
Да видим резултата:
Заточване
Последният етап е заточване. Можете да изострите цялото изображение или да подчертаете само очите, устните, веждите, като цяло ключовите области.
Създайте пръстов отпечатък от слоеве ( CTRL+SHIFT+ALT+E), след което отидете в менюто „Филтър – Друго – Цветен контраст“.
Регулираме филтъра така, че да останат видими само малки детайли.
След това този слой трябва да бъде обезцветен с помощта на клавишната комбинация CTRL+SHIFT+Uи след това променете режима на смесване на "Припокриване".
Ако искаме да оставим ефекта само в определени области, тогава създайте черна маска и използвайте бяла четка, за да изострите, където е необходимо. Вече казах по-горе как става това.
С това приключваме нашето запознаване с основните техники за обработка на снимки във Photoshop. Сега вашите снимки ще изглеждат много по-добре.