Kasulikud harjutused kitarristidele iga päev. Kitarriharjutused algajatele – neile, kellel on raske Am
Tere, härrased, kitarristid. Täna tahan teile pakkuda lihtsat, kuid samal ajal väga tõhusat soojendusharjutus.
Enne mängu alustamist (kui juba mängite) või enne tundide õppimist (kui alles õpite) on kasulik veeta 15 minutit soojenduseks.
Miks see soojendus üldse vajalik on? Ja seda on vaja kitarrimängu õppimise alguses ennekõike selleks, et käed harjuksid pilli ja liigutustega, et abiga lihtsad harjutused hankige vasaku käe kalluseid, et harjutada mängu lihtsamaid elemente.
Nüüd sellest, kuidas harjutusi teha. Alltoodud tablatuure tuleks alguses mängida aeglaselt. Tähtis pole kiirus, vaid täitmise täpsus ja selgus. Keeled ei peaks ragisema, hoidke tempot. Selleks lülitage metronoom sisse (allalaadimine). Alustuseks seadke metronoomi tempo 60 ja suurendage tempot edenedes. Iga päevaga mängite üha kiiremini, kuid kordan veel kord - väga oluline on mängida õigesti, st selgelt ja täpselt.
Nüüd tablatuurid ise. Need on nn kromatismid. Numbrid tähistavad sõrmede numbreid. Mängitakse üle kogu kitarri kaela, st. alustage 6. nööri 1. stringist, seejärel 6. nöörist 2. nöörist - 3. nöörist 4. nöörist, 5. stringist 1. nöörist - 2− 3− 4... Kui jõuate 4. nööri 1. stringini (väike sõrm), seejärel pärast viimase noodi mängimist liigutage oma väike sõrm 5. värele ja mängige vastupidises järjekorras. Ja nii edasi kogu sõrmlaua ulatuses.
Mängu näide (aeglane):
Harjutus 1. Kõige lihtsam. Sõrmed mängivad vaheldumisi ühte nooti korraga.
Harjutus 2. Raskem. Nõuab sõrmede koordineerimist.
Harjutus 3. Veelgi enam raske harjutus, aga sa pead ka seda valdama.
Paljud inimesed peavad kitarri valdamist tohutuks ülesandeks, mis võtab palju aastaid. See on osaliselt tõsi, kuid ainult siis, kui soovite pilli professionaalsel tasemel omandada.
Hoopis sagedamini soovivad inimesed kitarrimängu õppida, et seltskonnas või lihtsalt lõbu pärast oma lemmiklugusid esitada. Sel juhul ei võta treenimine palju vaeva ja aega: kahe kuni kolme kuuga saate hõlpsalt selgeks õppida põhiakordid ja mänguviisid.
Ära anna alla, isegi kui sul on juba halb kogemus olnud. Talent on vaid kümnendik edust. Sihikindlus ja regulaarne harjutamine on palju olulisemad.
Mida te vajate
- Kitarr.
- Soovi. See on isegi olulisem kui instrument ise.
- Aeg õppida. Seda saab ka lihtsalt teha, kui soov on piisavalt tugev. Lisaks piisab teile 30 minutist päevas.
- Õppevahendid. Nendega pole üldse probleeme: saate osta raamatupoest õpetuse, vaadata YouTube'is videotunde ja leida Internetist akorde.
Nagu näete, ei midagi üleloomulikku.
Kitarri valimine ja ostmine
Oletame, et teil on soovi ja aega. Kõik, mida pead tegema, on hankida tööriistad. Nad ütlevad, et algajale sobib iga kitarr, kuid see pole tõsi. Kui keeled puutuvad kokku ja lõikavad sõrmedesse ning kitarr ei püsi hääles, ei saa mingist edasiminekust juttugi olla.
Halb instrument heidutab teid peaaegu kindlasti õppimast.
Seetõttu on parem leida hea kitarr. Algul saab mõnelt sõbralt pilli laenata ja siis, kui läheb ja meeldib, hankige oma. Mitte tingimata kallis ja kaubamärgiga, peaasi, et enam-vähem kvaliteetne.
Akustilisi kitarre on kahte peamist tüüpi: klassikaline ja dreadnought (western). Arvatakse, et klassikalised kitarrid sobivad laia kaela ja nailonkeelte tõttu rohkem algajatele. Esimene funktsioon vähendab võimalust mittevajalikku nööri kogemata sõrmedega puudutada, sest nööride vaheline kaugus on suurem kui dreadnoughtil. Ja nailonnöörid ise on pehmemad kui metallist, nii et need ei süvene nii palju teie sõrmeotstesse ja tekitavad vähem nahapõletikke.
Teisest küljest, kui klassikaliste kompositsioonide esitamine teie plaanidesse ei kuulu, on parem kohe võtta dreadnought. See kitarr kõlab tänu metallkeeltele valjemini ja kõlavamalt ning kitsamal kaelal on mugavam akorde mängida. Jällegi, metallkeeltel mängides muutuvad näpud kiiremini karedamaks ja kalluseid enam ei teki.
Kompromissina võite võtta dreadnoughti ja asendada metallnöörid nailonist, vähemalt treeningu ajaks.
Poodi kitarri ostma minnes võta kaasa sõber, kes oskab mängida: igal pillil on palju pisidetaile ja algaja ei pruugi neid lihtsalt tähelegi panna. Valige kitarr mitte ainult selle järgi välimus, aga ka mugavuse huvides. Pöörake tähelepanu kaela, häälestusmehhanismi ja nööride reguleerimise võimalusele.
Kitarriga tutvumine
Tööriist on ostetud (või sõpradelt laenatud) ja olete eesmärgile sammukese lähemal. Vaadake kitarri hoolikalt.
Suuremat osa nimetatakse kõlalauaks. Sellele on kinnitatud kael, mis lõpeb tihvtidega peaga: nende abil venitatakse nöörid.
Kael on metallist lävepakudega jagatud ribadeks, mille vastu heli tekitamiseks surutakse keeled. Esimene vingerpuss on peatoe juures, viimane kõlalaua juures.
Seal on ainult kuus stringi. Pöördloendus algab alt, kõige õhemast.
Kitarri häälestamine
Enne kui proovite mängida, tuleb teie kitarr häälestada. Ärge kartke, isegi algaja saab sellega hakkama. Ja ilma selle oskuseta ei saa te mängida.
Tuneri järgi
Teil on vaja eraldi seadme kujul olevat tuunerit (saate osta muusikapoest või AliExpressist) või nutitelefoni rakendust. Mõlemal juhul seisneb häälestamine kõigi keelpillide vaheldumisi pingutamises või lõdvestamises vastavalt tuuneri juhistele.
Viiendaks vihaks
See meetod ei nõua täiendavaid seadmeid. Selle olemus seisneb selles, et teatud nööridele kinnitatud keelpillid kõlavad ühtselt ja neid saab üksteise suhtes reguleerida.
Reeglite kohaselt tuleks esimene keel häälestada noodile E, kasutades viitena tuunerit (näiteks selle võrguversiooni) või mõnda muud häälestatud instrumenti. See on aga mõttekas ainult rühmas mängides, et kõik pillid kõlaksid samas võtmes.
Kui mängite üksi või isegi lihtsalt õpite, saab esimest stringi suvaliselt reguleerida, valides ligikaudu selle pinge. Kõik teised on konfigureeritud järgmiselt:
- Vajutage teist nööri viienda nööri juures ja lõdvendage või pingutage seda, kuni see kõlab samamoodi nagu avatud esimene nöör.
- Vajutage kolmandat stringi neljanda nööri juures ja häälestage see koos ava teine string.
- Vajutage neljandat stringi viienda nööri juures ja reguleerige see avatud kolmanda stringi järgi.
- Vajutage viiendat viiendat ja reguleerige see avatud neljandale.
- Kuues nöör kinnitatakse samamoodi viiendale raamile ja häälestatakse avatud viiendaga koos.
See kõlab keeruliselt, kuid tegelikult on kõik lihtsamast lihtsam. Iga viiendal värgil vajutatud keel peaks kõlama koos eelmise, alumise keelega. Ainus erand on kolmas string: see tuleb kinnitada mitte viiendale, vaid neljandale nöörile.
Seadistamisprotsess ise on samuti äärmiselt lihtne. Näiteks teise keele häälestamiseks peate selle lõdvendama, seejärel tõmmake avatud esimene keel ja pöörake järk-järgult teist pulka, kuni mõlema keele heli sulandub üheks tooniks. See on kõik.
Proovime mängida
Lõpuks jõudsime kõige huvitavama osani – mängu endani. Tundub, et siin pole midagi keerulist. Osuke vasaku käega nööre vajutada ja paremaga lüüa: olete seda miljon korda näinud ja ilmselt ka ise proovinud. Miks see siis ei tööta? Nöörid ragisevad, sõrmeotsad põlevad, liigesed väsivad ja muutuvad kangeks.
Kõik sõltub kogemusest, mis tuleb praktikaga.
Võtke kitarr ja istuge tooli või diivani servale, ristudes jalad või seistes vasak jalg madalale alusele, näiteks raamatuvirnale. Nii ei jää instrument vastu tooli ega libise teie jalast maha.
Parem käsi peaks olema lõdvestunud ja käsi ei tohi olla väänatud. Vasak katab fretboardi, kuid pöial samal ajal on see alati rööpidega paralleelne. Samuti pole vaja latti nii kõvasti pigistada kui võimalik, muidu väsib käsi kiiresti ära.
Te juba teate, et nööride nummerdamine algab peatoest ja nöörid - kõige õhemast põhjast. Proovige mängida juhuslikke noote, vajutades esimest stringi nimetissõrm erinevatel viisidel. Proovige string täielikult alla vajutada, et see kõlaks selgelt. See ei saa olema lihtne, kuid aja jooksul tehnika paraneb.
Proovige mängida teistel keelpillidel, samuti kasutada teisi sõrmi, lastes neil sellega harjuda.
Meloodiate mängimine ühel keelel
Lihtsalt helide tegemine on igav. Seetõttu saate selle huvitavamaks muutmiseks õppida lihtsaid meloodiaid ühel keelel ja nendega harjutada. Siin on mõned laulunäidised.
Klassikaline "Rohutirts istus rohus":
Deep Purple "Smoke on the Water":
Black Sabbathi "Iron Mani" sissejuhatus:
Meloodia filmist "Boomer":
"Imperial March" Tähesõdadest:
Veetke aega ühel nööril mängides. Viige oma tegevused automaatsuseni ja saavutage mõlema käe koordineeritud töö. Treenige, kuni meloodiad kõlavad sujuvalt ja selgelt, ilma peatumata ja kogelemata.
Selle aja jooksul harjuvad teie sõrmed koormustega, mis tähendab, et saate liikuda keerulisemate asjade juurde.
Akordide mängimine
Järgmine samm, mida peate ronima, on akordide mängimine. See on palju keerulisem kui ühekeelsed meloodiad, kuid ärge heitke end sellest. Kui olete akordid selgeks õppinud, saate esitada terveid lugusid.
Põhimõte on siin sama, kuid peate vajutama mitte ühte stringi, vaid mitut korraga: tavaliselt kolm, harvem kaks või neli. Akorde on palju. Enamiku lugude esitamiseks piisab aga vaid viiest kuni seitsmeni. Kõigepealt õpime selgeks kolm peamist, niinimetatud vargaakordi: Am, Dm, E.
Kõik akordid on tähistatud ladina tähtedega, olenevalt põhinoodist:
- C - enne;
- D - re;
- E - mi;
- F - fa;
- G - sool;
- A - la;
- H - si.
Kui akordi sümboli kõrval on väike täht m, tähendab see, et akord on minoorne. Kui sellist eesliidet pole - major. Akorde loetakse kas tähe või nime järgi. Näiteks "a-um" (Am) või "G-duur" (G).
Akordi mustreid nimetatakse sõrmemisteks. Neile on tõmmatud nööridega kael. Ribad on allkirjastatud rooma numbritega. Araabia keeles tähistatakse stringe ja - ringides - sõrmi, mida tuleks kasutada stringide vajutamiseks (1 - indeks, 2 - keskmine jne). Null stringi vastas tähendab avatud heli (vajutamata string) ja rist tähendab, et keel ei tohiks kõlada.
Tuleme tagasi oma varaste akordide juurde. Siin on nende sõrmed:
Am-akordi mängimiseks peate vajutama nimetissõrmega esimese nööri teist keelt, keskmise sõrmega neljandat stringi teise nööri ja sõrmusesõrmega kolmandat stringi.
Ülejäänud akordid võetakse samal põhimõttel: vaatame, milliseid nööre ja milliseid keeli tuleb vajutada.
Nende kolme akordiga saab juba mängida lihtsaid õue- või sõjaväelaule. Kuid parem on õppida veel kolm akordi, millega teie repertuaar oluliselt laieneb. Siin nad on:
Kahe esimesega ei tohiks raskusi tekkida, kuid kolmas on eelmistest pisut erinev. See kasutab barre - tehnikat, kus nimetissõrme abil pigistatakse kõik nöörid ühele närvile. Barre akordid on pisut keerulisemad kui avatud akordid, kuid harjutades saate neist aru.
Nagu ikka, saab õppimise huvitavamaks muutmiseks kohe mõne loo kallal harjutada. Näiteks grupi “Kino” kanoonilisel “Sigaretipakil” või “Boomboxi” “Watchmenil”.
Internetist leiate ka muid teile meeldivaid laule (näiteks otsides "Louboutini akordid"). Kui leiate valikus tundmatuid akorde, võite proovida leida mõnda muud või lihtsalt õppida midagi uut.
Võitle ja löö maha
Heli tekitamiseks on kaks võimalust: lõhkumine ja võitlus. Mõnda lugu mängitakse ainult näpuotsaga või ainult komistades, teisi mõlemat meetodit kasutades. Kasutusel on samad akordid, vahe on vaid selles, kas tüütad keeli sõrmedega või lööd.
Lahinguid, nagu lahinguidki, on tohutult palju. Ja need on erinevates lauludes muidugi erinevad. Tavaliselt on analüüsis koos akordidega näidatud, millist sõrmitsemist või trummimist tuleks mängida.
Vaatame näitena mõnda kõige levinumat. Ülejäänu õpid edasi liikudes.
Mis järgmiseks
Nüüd, kui olete põhitõdedega tutvunud, akorde õppinud ja kogemusi omandanud, on peaasi, et mitte loobuda treeningutest. Akordide vahetamisel lähevad teie sõrmed valusaks ja sassi ning keelpillid ei kõla alati.
Ärge mingil juhul lõpetage ja jätkake mängimist. Iga päevaga läheb sul järjest paremini ja lõpuks saavutad oma eesmärgi.
Lõpetuseks mõned näpunäited, mis aitavad teil iseseisvalt kitarri mängima õppida ja ei lase teil meelt heita:
- Kasutage alati mitut teabeallikat, et täita võimalikke lünki ja ebatäpsusi ühelt õpetajalt teisele.
- Mängige iga päev: regulaarne treenimine suurendab teie enesekindlust. Pidage meeles, et anne on vaid kümnendik edust, ülejäänu on praktika.
- Kui olete paar laulu selgeks õppinud ja tunnete end mugavalt esitades, kutsuge kindlasti oma sõbrad külla ja mängige neile. Kuulajad aitavad areneda ja osutavad puudustele.
Tervitused kallid sõbrad:) teile, kallid sõbrad, ja koostasin teile selle artikli, milles ma räägin ja näitan kasulikku harjutused kitarristidele iga päev.
See harjutuste komplekt aitab teil arendada parema ja vasaku käe liigutuste koordinatsiooni ja järjepidevust, samuti arendada vasaku käe sõrmede venitamist, mis on nii vajalik kõigile alustavatele kitarristidele.
Iga harjutuse jaoks olen koostanud üksikasjaliku videoõpetuse, milles näitan ja selgitan kõike. Iga harjutuse jaoks on ka üks. Nii et teil ei ole nende harjutuste õppimine ja sooritamine keeruline.
Niisiis, alustame kitarristi harjutuste endi vaatamist.
"Redel ühel nööril"
Selle harjutuse olemus on järgmine: alustades 6. keele esimesest nöörist, mängite vasaku käe kõigi nelja sõrmega vaheldumisi igal nööril. Seejärel liigutage vasaku käe esimene sõrm teisele närvile ja mängige samamoodi igat närvi. Jõudnud 12-nda nördini, kordame sama asja ainult vastassuunas.
Pärast 6. stringi harjutuse sooritamist korrake seda kõigil teistel keeltel.
Siin on esimese harjutuse tablatuur:
Harjutus kitarristidele nr 2
"Redel kõigil nööridel"
See harjutus sarnaneb eelmisele, ainuke erinevus on see, et peale vaheldumisi nelja freti mängimist ei liigu me mööda sõrmlauda mööda ühte nööri, vaid läheme ühe nööriga alla.
Siin on teise harjutuse tablatuur:
Klahvi A (A) kromaatiline skaala kahe oktaavi jaoks
Üsna jube ja arusaamatu nimi, eriti algajatele, kes ei ole sõbrad ja ei taha muusadega sõbrustada. teooria:=)
Kallid sõbrad, pole midagi karta, kõik on üsna lihtne. See harjutus on veidi sarnane eelmisele. Sisuliselt on sama, mängides vaheldumisi iga keele nelja fretti, ainult meie hakkame mängima 6. keele viiendast fretist ja järgnevatel üleminekutel paela alla liigub esimene sõrm fretile.
Selle harjutuse tablatuur näeb välja selline:
"Ämblik"
See harjutus on raskem kui eelmised, kuna siin on vaja sõrmi sirutada ja natuke osavust.
Harjutuse olemus on järgmine: vasaku käe esimese sõrmega vajutame 6. nööri esimest närvi ja mängime. Seejärel vajutame vasaku käe teise sõrmega 5. keelpilli teist fretti ja mängime. Järgmisena asetame kolmanda sõrme 4. stringi kolmandale nöörile ja mängime. Neljas sõrm 3. stringi neljandal nööril. Seejärel liigutame vasaku käe väikest sõrme ühe närvi võrra edasi ja mängime kõike vastupidises järjekorras. Sel moel liigume mööda kaela kuni 12. fretini.
Siin on tablatuur:
Harjutus kitarristidele nr 5
"Koguge kokku ja viska minema"
See harjutus arendab suurepäraselt vasaku käe sõrmede venitamist. Selle olemus on üsna lihtne, kõigepealt kogume kõik sõrmed kokku, seejärel viskame need nii kaugele kui võimalik. Räägin ja näitan kõike täpsemalt videoõpetuses.
Harjutus kitarristidele nr 6
"Sõrmede sirutamiseks"
Siin on veel üks harjutus, mis aitab parandada sõrmede venitust. Ma ei kirjelda seda tekstis, vaadake videoõpetust ja saate aru, kuidas seda tehakse.
Harjutus kitarristidele nr 7
"Sõrmede sirutamiseks"
Selle harjutuse põhiolemus on iga sõrme venitamine ükshaaval. Asetage esimene sõrm 6. stringi 7. nöörile ja mängige. Asetage oma teine sõrm 6. stringi 8. nöörile ja mängige. Järgmisena eemaldage teine sõrm ja mängige uuesti seitsmendat närvi, vajutades esimese sõrmega. Nüüd kasutage oma teist sõrme, et jõuda 6. keelpilli üheksandani ja mängida see, seejärel eemaldage see uuesti ja mängige seitsmendat värki. Samamoodi mängi kolmanda sõrmega alates 9. ja neljandaga alates 10. tähist.
Siin on tablatuur:
Harjutus kitarristidele nr 8
"Areng parem käsi»
Selles harjutuses arendame parema käe liigutuste koordinatsiooni. Kui aus olla, siis ma olen juba tüdinenud kõike tekstis kirjeldamast, nii et vaadake hoolikalt videoõpetust ja harjutage seda harjutust :=)
Siin on tabeldiagrammid selle kohta, mida selles harjutuses mängida:
Noh, kallid sõbrad, see on kõik. Uurige ja harjutage hoolikalt kõiki kitarristidele mõeldud harjutusi, millest ma teile selles artiklis rääkisin. Neid harjutusi saab sooritada iga päev soojendusena, pühendades nende sooritamiseks 15–25 minutit. Ärge kiirustage, harjutage ja õppige kõike järk-järgult ning olen kindel, et see õnnestub :=)
Poisid, jätke kindlasti selle artikli alla oma kommentaarid, kirjutage, mis teile meeldis ja mis ei meeldinud. Avalda julgelt oma arvamust: =) Ja ka like, vajuta erinevate suhtlusvõrgustike like nuppudele ja postita uuesti.
Paljud kitarristid tahavad valdada virtuoosset tehnikat, mängida kõike nii-öelda "kiiresti ja valjult". Paraku ei mõista kõik noored interpreedid, mis võib peituda selle esituslihtsuse taga, mida võib lavalt kitarrimaestrolt jälgida. Kogu kitarristi tehnikaga seotud töö võib jagada kahte vormi:
- tehnika arendamine ja uute kitarrimängutehnikate valdamine
- hoida sõrmed heas vormis
Jah Jah täpselt. Ja hea kitarrist töötab pidevalt mõlema tehnika täiustamise vormi kallal.
Aga asume juba tööle. Eelmistes sellele pühendatud materjalides eeldati, et harjutuste komplekt töötab iga päev 90 minutit! Praktika näitab, et vaid vähesed, kes peavad end proffideks ja kellel on suured ambitsioonid kitarrimängus, suudavad endale nii palju aega kulutada ainult esinemisaparaadi heas vormis hoidmisele.
Järgmisi harjutusi tuleks teha ka iga päev, kuid nendele kuluv aeg väheneb ligikaudu 45 minutini päevas. Harjutused on korraldatud pinget ja lõõgastust arvesse võttes erinevad rühmad lihaseid, mis võimaldab vaheldumisi mõnda pingutada ja teisi lõdvestada. Seetõttu tuleks seda kompleksi, nagu ka eelmist, mängida kirjeldatud järjekorras, arvestades kommentaare.
See on lihtne harjutus erinevate arpedžo kombinatsioonidega, mida mängitakse lahtistel keeltel 12 minutit. Peaksite kulutama umbes 2 minutit igale kuuele ribale, korrates taasesitust.
Järgmisena töötame 2-3 minutit kitarristi vasaku ja parema käe koordineerimisega. Allolev noodinäide annab ainult selle harjutuse rütmiskeemi. Jah, võite alustada just selle mustri mängimisest, kuid siis pole tegemist mõlema käe koordineerimisega. Saavutuse eest parem efekt paremas käes tuleks mängida kirjeldatud skeemi, unustamata rõhutada märgitud noote, ja vasakus käes lihtsat kromaatilist skaalat. Kõigepealt teisel, siis kolmandal keelpillil. Skaalat saab mängida lihtsalt üles, alustades avatud stringist ja lõpetades noodiga 12. freti juures ning seejärel alla, alustades 12. värgi juures olevast noodist. Kasutage ainult paremas käes sõrmed i-m. Edaspidi ei keela muidugi keegi parema käe sõrmitsemist kaasajastada.
Ära kiirusta tempoga, vaid pööra tähelepanu positsioonilt positsioonile üleminekute kvaliteedile ja kaunile helile. Üleminekute kvaliteet seisneb selles, et kogu tõusev ja laskuv lõik on ühtlane rütmis ja tempos, noodid on rangelt näidatud kestusega, justkui esitataks neid ilma positsioone vahetamata.
Järgmise 6-7 minuti jooksul keskendu vasaku käe legato tehnikale. Selleks mängi kirjeldatud harjutust sõrmitsemisega: 1-2, 2-1, 2-3, 3-2, 3-4, 4-3. Reeglina on vasaku käe legato harjutusi aeglase tempoga keerulisem teha, kuid seda kasulikum võib neist olla.
Nüüd vasak käsi lihtsalt "palun" abi. Anname talle rohkem liikumist ja aktiveerime ka parema käe. Gamma-kujulised käigud sobivad selleks suurepäraselt.
Tehke iga järgmist kolme harjutust umbes 2 minutit. Neid samu läbipääsuharjutusi on juba kasutatud jaotises "" ja neile on lisatud videonäide.
Mängime seda harjutust IV kuni IX frettide ja sõrmede i-m
Seda harjutuse varianti mängime i-m näppudega i-m.
Viimane läbipääsutehnika harjutus: mängi 2 minutit 1. kuni 5. löögini sõrmedega m-a
Teie esinemisaparaat harjutuste selles etapis on soojendatud, kuid lõpetame veel mõned legato harjutused, kasutades varem ignoreeritud sõrmepaare: 1-3, 3-1, 2-4, 4-2, 1-4, 4-1. Selle harjutuse jaoks, analoogselt eelmise legato harjutusega, kulub umbes 6-7 minutit.
Kitarristi igapäevaste harjutuste komplekti täiendab arpedžode mängimine. See on analoogia esimese harjutusega, kuid kasutades erinevaid nootide kombinatsioone ja vastavalt ka parema käe sõrmi. Varu kõikidele arpedžo harjutustele ca 12 minutit, s.t. umbes 2 minutit iga meetme kordamiseks.
Niisiis, umbes 45 minuti pärast olete ette valmistanud oma esinemisaparaadi, st. käed kitarri mängimiseks. Kuid võib-olla ei tohiks te otse näidenditesse hüpata. mäleta seda hea mäng nõuab värsket pead. Enne jätkamist tehke väike paus. Säilitage oma tahe ja soov harjutada pikk periood. Ja kuumutatud sõrmed püsivad sellisel kujul, olenevalt teie füsioloogiast, kuni mitu tundi.
Kui suhtute muusikasse tõsiselt ja plaanite tulevikus mängida keerulisi kompositsioone, peate pühendama aega koolitusele. Meisterlikkus nõuab alati palju aega ja vaeva. Seetõttu peate oma klassidele lähenema täie vastutustundega. Selles artiklis vaatleme erinevaid harjutusi arendada kitarrimängu kiirust ja puhtust, treenida rütmitunnet. Alustame käte soojendamisega.
Enne mängimist soojendage käsi
Muutke harjumuseks enne mängimist käsi sirutada. Soojendus peaks olema teie treeningu ja avalike esinemiste lahutamatu osa. Ja mida rohkem aega sellele pühendate, seda parem.
Esiteks, kui pingutate soojendamata lihaseid, võite neid vigastada. Tendiniit (kõõluste põletik) ja artriit (liigesepõletik) kutsehaigused kitarristid. Lihtne soojendus vähendab oluliselt vigastuste ohtu.
Teiseks tõstab kätevõimlemine oluliselt treeningu efektiivsust. Proovige enne mängimist soojendust teha ja tunnete, kui palju kiiremini ja täpsemalt teie sõrmed üle fretboardi jooksevad. Isiklik tähelepanek: ei mingit soojendust maksimaalne kiirus läbipääsude jõudlus langeb 25-30%.
Võimlemine koosneb 2 osast: kitarriga ja ilma. Kõigepealt peate tööriista kõrvale panema ja käed ette valmistama. Alustage käsivarte ja kätega – tehke mitukümmend ringikujulist pööret mõlemas suunas, nagu kehalises kasvatuses.
Järgmiseks tuleb sõrmede venitamine. Püüdke sirutada vasaku käe sõrmed nii kaugele kui võimalik. Kõigepealt venitage ilma parema käe abita, seejärel sellega. Jälgige oma tundeid - te ei tohiks lasta sellel valupunktini jõuda. Samuti on hea mõte ükshaaval sõrmi kõverdada, hoides samal ajal kõiki teisi. Kui sul on ekspander, saab sellega natuke trenni teha.
Pühendades sellele vaid paar minutit päevas, kaitsed oma käsi vigastuste eest ja tõstad ka treeningu efektiivsust. Pöörake erilist tähelepanu oma vasakule käele – see on see, mis on kõige rohkem koormatud. Kuid te ei tohiks unustada ka õiget - ka kiire mäng väsitab teda.
Soojendus kitarriga – rütmitaju arendamine
Kui teete lihtsaid harjutusi, võite kitarri ohutult kätte võtta. Kohe lõpuni mängides on probleeme. Peate alustama aeglaselt, suurendades järk-järgult tempot. Harjutage vähemalt 10-15 minutit - ja teie käed tänavad teid.
Nüüd on aeg pöörata tähelepanu rütmile. Rütm on igasuguse muusika (välja arvatud ehk ambient) alus. Ükskõik, mis suunas ja mis pilli mängid, ei tohi unustada rütmi.
Tasub alustada aeglase mänguga. Võib-olla arvate, et aeglaselt mängimine on väga lihtne ja igav? Proovige metronoomi lööke täpselt tabada 4 noodiga tempoga 40-50 lööki minutis. Enamik alustavaid kitarriste ei saa sellega hakkama. Treenida tuleb igal kiirusel ja kindlasti metronoomiga. Metronoom - parim sõber ja muusikaõpetaja.
Määrake metronoomi kiiruseks 60 lööki minutis. Mängi pildil näidatud lõiku. Mõne minuti pärast suurendage kiirust 70 löögini minutis, seejärel 80, 90 ja nii edasi.
Kõndige selle ümber mitu korda. Esmalt mängige 4 nooti, seejärel 8 nooti ja seejärel 16 nooti. Saate neid kombineerida, et luua lihtsaid rütmilisi mustreid, nagu galopp (8-8-4 või 16-16-8), või kasutada kolmikuid.
Seejärel jookse läbi kaalu. Ehitage 6. keele suvalisest noodist skaala ja mängige seda samamoodi. Oluline on mitte "liiga kauaks jääda" baari ühes kohas. Pöörake võrdselt tähelepanu nii esimestele kui ka viimasele. Teie sõrmed peaksid alati enesekindlalt jooksma.
Kui mängite valiga, proovige seda erinevatel viisidel rünnakud. Esmalt mängige lõiku vahelduva löögiga, seejärel allalöögiga. Elektrikitarri omanikel on soovitatav harjutada nii puhta kõla kui ka ülekoormusega. Nende mängutehnika on veidi erinev ja sellega tuleb ka iga päev tööd teha.
Kui sul on kiire, siis treeni vähemalt 10 minutit.See on palju parem kui mitte midagi.
Harjutused kiirusmänguks
Kiiresti mängima õppimine on vaid pool võitu. Paljud muusikud suudavad toota 20 nooti sekundis, kuid sellest on väga raske mingit meloodiat välja tuua. Asi on siin õiges heliseades ja mängu puhtuses. Heli on väga laiaulatuslik teema ja väärib tervet rida eraldi artikleid. Kuid peate töötama puhta mängu kallal.
Esiteks määrake oma maksimaalne mugav kiirus. Valige oma lemmikriff või lihtne skaala, lülitage metronoom sisse ja mängige seda läbi. Seejärel suurendage kiirust ja korrake. Suurendage, kuni meloodia hakkab muutuma mudaseks. Väikesed rütmilised ebatäpsused, valija lihvimine keelpillide punutises, lisakeelte puudutamine - kõik see rikub meloodiat suuresti. Eriti kui kasutate oma muusikas ülesõitu või moonutusi.
Kui mõistate oma võimaluste piiri, võite hakata seda laiendama. Veelkord: Unustage ilma metronoomita mängimine! Alustage ülalkirjeldatud harjutusega. Valige suvaline värk, ehitage sellest sarnane lõik ja mängige. Hoia see puhas. Kui mängid räpakalt, tuleks tempot veidi maha võtta või pausi teha.
Ärge jääge ühe harjutusega kinni. Kui olete selle lõigu mängimisest väsinud, lülituge muudele režiimidele, skaaladele. Oma lemmikteoste mängimine pole halvem. Valige huvitav kiire kompositsioon või katkend sellest, õppige seda - ja minge lahingusse! Kõige tähtsam on mängida võimalikult selgelt. Ärge kunagi kaotage rütmi. Ärge kunagi tabage valet akordi.
Kui see töötab, suurendage veidi kiirust. Ainult 2-3 lööki minutis. Vaevalt tunnete erinevust ja mängite probleemideta soojade kätega. Isegi kui nihutate läve 1 lööki minutis päevas, saate kuu jooksul vapustava tulemuse.
Ärge unustage erinevaid tehnikaid mängud. Kui olete huvitatud pühkimisest, siis kindlasti treenige seda. Kui teile meeldib koputamine, lisage oma harjutustele uusi märkmeid. Proovige näiteks kahe käega ühte lõiku pildist mängida.
Tablatuuris olev T-täht näitab, milliseid helisid mängitakse parema käe sõrmega. Koputusega mängides pöörake tähelepanu noodi helitugevusele. Algavatel kitarristidel on väga kehv heliproduktsioon väikese sõrmega ja sõrmusesõrmed- Vaadake seda. Vaigistage kõik mittevajalikud stringid, et mängida võimalikult selgelt. Sinu ülesanne on viia oma sooritus praegusel kiirusel täiuslikkuseni. Ja alles siis saate liikuda järgmisele tasemele.
Tehke kokkuvõte
Kordame veel kord, kuidas teie treening peaks kulgema:
- Käte soojendamine ja venitamine;
- Skaalade aeglane mängimine metronoomiga;
- Tänase mugava kiiruse määramine;
- Mänguharjutused kiirusmänguks ka metronoomiga.
See lähenemine võib teile igav tunduda. Kümneid kordi sama igava riffi mängimine ja ka sadade pisidetailide jälgimine. Kuid pidage meeles vanasõna: "Kordamine on õppimise ema." Kiire mäng on väga keeruline tehnoloogia. Mitte iga kitarrist ei saa kiidelda kiirete lõikude puhta esitusega. Meisterlikkuse tippu jõudmiseks kulub aastaid rasket treeningut. Kulutage nendele harjutustele vaid 40 minutit päevas – ja tulemused ei lase end kaua oodata.