Mis juhtus 70ndatel. Elu NSV Liidus
Tähtede poole lendamisest võib inimene praegu vaid unistada. Kosmoselaevaga ükskõik millise naabertähe juurde lendamine mis tahes mõistliku aja jooksul (ütleme inimese eluea jooksul) on keeruline ülesanne. Samuti ei ole veel soovitatav saata tähelaevu suure arvu kolonistidega ootuses, et viies või kümnes põlvkond jõuab sihile. Lõpuks pole teada, mis ootab koloniste tulnuka tähe juures. Võib-olla on seal ainult gaasihiiglased või elamiseks sobimatud planeedid.
Tähtedevaheliste kosmoselaevade projektid tunduvad endiselt liiga keerulised, et neid meie ajal rakendada. Isegi suhteliselt lihtne Breakthrough Starshoti projekt (lihtne võrreldes teiste tähtedevaheliste kosmoselaevade projektidega) saab realiseerida ainult siis, kui kaasaegsed tehnoloogiad paranevad. Teisest küljest ei tundu tähtedevahelised lennud enam uskumatud. Me võlgneme sellest suure osa automaatse tähelaeva Daedalus tehnilisele disainile. Selle autorid otsustasid hüperajamil lendamise kontseptsioonide välja mõtlemise asemel läheneda asjale võimalikult praktiliselt, võttes aluseks olemasolevad või lähituleviku tehnoloogiad. Projekt töötati välja eelmise sajandi 70ndatel.
Briti planeetidevahelise ühingu spetsialistid töötasid Daedaluse disaini kallal. Nad lükkasid algselt mehitatud tähelaeva loomise idee tagasi, otsustades luua automaatse sondi. Algselt loodi seade teadusliku droonina, mis pidi Barnardi täheni jõudma 50 aasta pärast. Laev oli konstrueeritud nii, et seda saaks saata mitte ainult Barnardi tähele, vaid ka ükskõik millisele teisele tähele vaadeldavas universumis.
Teadlaste arvates tuleks Daedalus ehitada Maa orbiidil. Laeva kavandatav mass on 54 000 tonni, sealhulgas 50 000 tonni kütust ja 500 tonni kasulikku lasti (peamiselt teadusinstrumendid). Arendajate sõnul peaks “Daedalus” koosnema kahest etapist. Esimene etapp on mõeldud ainult tähelaeva kiirendamiseks 7,1% valguse kiirusest.
Niipea, kui laev saavutab selle kiiruse, avaneb esimene aste lahti, misjärel lülitub sisse teise astme mootor, suurendades laeva kiirust 12% valguskiiruseni. Disainerite sõnul peaks laev antud kiiruseni kiirendama umbes 4 aastaga. Seoses ekstreemsete töötingimustega plaaniti mitmed mootorielemendid valmistada molübdeeni sulamist titaani, süsiniku ja tsirkooniumiga. See sulam säilitab oma omadused isegi ülimadalatel temperatuuridel.
Tähelaeva projekteerimisel kaalusid teadlased mitmeid mootorivõimalusi. Muude võimaluste hulgas kaaluti tuumareaktoriga elektrilist rakettmootorit ja juhitavat termotuumasünteesimootorit. Need jäeti välja nende väidetavalt väikese tõukejõu ja suure kaalu tõttu. Selliste mootoritega vajaliku 7,1% kiiruse saavutamiseks peaks Daedalus kulutama sadu aastaid.
Ühe võimalusena kaaluti ka termotuumaraketti, kuid sel juhul peaks see raiskama tohutul hulgal kütust. Juba siis uurisid teadlased võimalust kasutada footonmootorit tõukejõuga 3 x 10 9 vatti 1 kg tähelaeva massi kohta. Siin peaksime looma tohutu peegli täiusliku peegelpinnaga. Eelmise sajandi 70ndatel oli see võimatu (ja isegi praegu on see praktikas vaevalt teostatav), mistõttu loobuti ka sellest võimalusest.
Ka Bussard ramjetmootor ei sobinud, kuna selle tööks on ruumis vaja suhteliselt suurt ainetihedust ning tähtedevahelises ruumis on tihedus ebapiisav (1 aatom/cm3). Bussardi mootori miinusteks on ka lehtri suur läbimõõt ja mootori normaalse töö tagamiseks suur elektrivälja võimsus. Selle tulemusena valisid eksperdid impulsstermotuuma rakettmootori. See mootor kasutab deuteeriumi ja heelium-3 seguga graanuleid.
Reaktori sfäärilisse kambrisse juhitakse termotuumakütusega kütusegraanul - mitmemillimeetrise läbimõõduga kestas olevate külmutatud kütusekomponentide segust valmistatud keerukas struktuur. Kambri välisosas on võimsad – suurusjärgus sadu teravatti – laserid, mille nanosekundiline kiirgusimpulss tabab läbi kambri seintes olevate optiliselt läbipaistvate akende kütusegraanulit. Sel juhul tekib kütusegraanuli pinnale tsoon, mille temperatuur on miljonite atmosfääride rõhul üle 100 miljoni kraadi – tingimused on piisavad termotuumareaktsiooni alguseks. Toimub termotuuma mikroplahvatus, mille võimsus on mitusada kilogrammi TNT.
Selliste plahvatuste sagedus kambris Daedalus projektis on umbes 250 sekundis, mis nõudis kütuse sihtmärkide söötmist kiirusega üle 10 km/s, kasutades elektromagnetpüstoli. Reaktsioon on sel juhul järgmine: 2H + 3He = 4He + p. energiaväljundiga 18,3 MeV. Selle reaktsiooni eelised on, et umbes 5% võimsusest vabaneb neutronite kujul (ja deuteeriumi + triitiumi segu korral kuni 80% võimsusest neutronite kujul), teine 20% vabaneb röntgenikiirte kujul. Kogu järelejäänud energiat saab kasutada joa tõukejõu tekitamiseks.
Heelium-3 ei saa Maal vajalikus koguses toota, seda siin praktiliselt ei leidu. Seetõttu otsustasid teadlased selle kaevandada kas Jupiteri atmosfääris (mis pole nähtavas tulevikus kuigi realistlik) või Kuul, mis on realistlikum.
Daedaluse teine etapp on keeruline ja arenenud kosmoselaev. Selle disain sisaldab 5-meetrist optilist teleskoopi ja kahte 20-meetrist raadioteleskoopi. Nende instrumentide abil oli plaanis uurida Barnardi tähe ümbrust. Saadud andmed plaaniti Maale saata, kasutades antennina teise astme mootori 40-meetrist otsikut.
Kuna laeva pidurdamist pole ette nähtud, tegid eksperdid ettepaneku kasutada Barnardi tähe ümbruse täiendavaks uurimiseks väiksemaid autonoomseid sonde. Mitu aastat enne sihtmärgile jõudmist pidid sondid Daedaluse küljest lahti lööma ja iseseisvalt Barnardi tähe juurde lendama. Iga sond pidi olema varustatud kaamerate, spektromeetrite ja muu teadusliku varustusega. Sondide kiirus on 12% valguskiirusest. Igal neist peab olema oma tuumaioonmootor.
Et kaitsta laeva ja selle elemente kokkupõrgete eest tähtedevaheliste osakestega, tegid projekti autorid ettepaneku paigaldada berülliumkilp. Ketta paksus peaks olema 7 mm, ketta kaal sel juhul ulatub 50 tonnini. Kui avastatakse suuremaid objekte, millega kilp ei saaks hakkama, peaks laev kiirgama osakeste pilvi, mis ulatuksid laevast kuni 200 km kaugusele. Kahjustuse parandamiseks tehti ettepanek laadida Daedaluse pardale mehaaniliste remondimeeste meeskond, kes lahendaks kõige keerulisemad probleemid.
Tehnilised andmed
- Laeva pikkus: 190 meetrit
- Kandevõime kaal: 450 tonni
- Esimese etapi mass ilma kütuseta: 1690 tonni
- Teise etapi mass ilma kütuseta: 980 tonni
- Esimese etapi kütuse mass: 46 000 tonni
- Teise etapi kütuse mass: 4000 tonni
- Esimese etapi mootorite tööaeg: 2,05 aastat
- Teise astme mootorite tööaeg: 1,76 aastat
- Esimese etapi mootori tõukejõud: 7 540 000 njuutonit
- Teise astme mootori tõukejõud: 663 000 njuutonit
Daedalusel on sellega seotud projekt Icarus, millest tahaksin täpsemalt rääkida.
Projekt "Icarus"
Icaruse autorid ütlevad, et Daedalus inspireeris neid oma laeva disainima. Selle kallal töötavad Briti Planeetidevahelise Ühingu ja Icarus Interstellari meeskonnad. Projekt "Icarus" on täiustatud ja muudetud "Daedalus" vastavalt tehnoloogia arengule ja meie teadmistele universumist. Mõlemad meeskonnad koosnevad teadlastest, inseneridest ja entusiastidest, kes loodavad 2100. aastaks välja töötada tõelise tähtedevahelise kosmoselaeva. Mõned Icaruse meeskonna liikmed olid varem seotud Daedaluse arendamisega.
Selline kosmoselaev peaks plaani järgi suutma jõuda iga täheni, mis asub Maast 15-22 valgusaasta raadiuses. Meist 15 valgusaasta kaugusel asuvad 56 tähte. Uurimiseks sobivaimad on Epsilon Eridani (asub Maast 10,5 valgusaasta kaugusel), Gliese 674 (14,8 valgusaastat) ja Proxima Centauri. Nagu astronoomid on välja selgitanud, ei ole Barnardi tähel planeedisüsteemi, mistõttu pole lihtsalt mõtet sinna lennata. Sel juhul plaanitakse kosmoselaev saata naabertähele, kust on avastatud potentsiaalselt elamiskõlbulik eksoplaneet (hiljutine näide on planeet Proxima Centauri lähedal).
Proxima Centauri b (tuntud ka kui Proxima b) on Päikesele lähima tähe Proxima Centauri punase kääbustähe ümber tiirlev eksoplaneet. See asub Maast umbes 4,22 valgusaasta (1,3 parseki, 40 triljoni km) kaugusel Kentauruse tähtkujus. See on lähim teadaolev eksoplaneet ja samal ajal ka lähim eksoplaneet, mis asub elamiskõlblikus tsoonis. Selle planeedi avastasid Euroopa Lõunaobservatooriumi töötajad selle aasta augusti alguses.
Mitmete eksoplaneetide avastamine paljude lähedalasuvate tähtede elamiskõlblikust tsoonist on Icaruse projekti plaani kriitiline element. Lõppude lõpuks tuleb kosmoselaev ehitada kogu inimkonna jõupingutustega. Ja kui selline seade, olles lennanud teisele tähele, avastab sealt vaid paar gaasihiiglast või ei leia planeete üldse, siis võib seda pidada kui mitte ebaõnnestumiseks, siis mitte väga positiivseks tulemuseks kogu missioonil. Maa-sarnase planeedi uurimine teise tähe ümber on maksimaalne programm, mis rahuldab kõiki projektis osalejaid.
Icaruse projekti ja Daedaluse projekti erinevus seisneb selles, et teel sihtmärgini uurib laev üksikasjalikult kosmost. "Daedalus" pidi uuritava süsteemi läbima kahe-kolme päevaga. "Icarus" peaks plaani järgi jääma lõppsihtkohta, et teha üksikasjalikum uuring. Kuidas viivitamist korraldatakse, pole veel selge.
"Icarus", nagu eespool mainitud, on oma eelkäija võimete ja omaduste poolest üsna lähedane, kuid sellel on mitmeid erinevusi. Peaasi on heelium-3 kui kütusest loobumine. Selle asemel tehakse ettepanek kasutada puhast deuteeriumi. Jah, sellega töötades läheb neutronitena palju energiat kaduma, kuid deuteerium on inimestele kättesaadav kütus. Saadaval praegu, mitte 100 aasta pärast. Ei ole vaja lende Jupiterisse ega heelium-3 kaevandamist Kuul. Tõsi, kui leitakse viis selle elemendi hankimiseks Maal piisavas koguses laevamootori töötamiseks, siis saab tagastada eelmise skeemi “deuteerium-heelium-3”.
Kontrollitud termotuumareaktsiooni läbiviimise küsimus jääb lahtiseks. Nüüd töötavad teadlased aktiivselt äriliselt elujõuliste termotuumareaktorite loomise nimel Maa peal. On täiesti võimalik, et sellise tehnoloogia loomise ja selle järkjärgulise "peenhäälestamise" abil saab kosmoselaeva termotuumareaktori väljatöötamine tõeliseks ülesandeks. Kuna termotuumareaktorit ei saa veel oluliselt vähendada, tuleb laev suuremaks muuta. Esialgu soovisid Icaruse autorid oma tähtedevahelise laeva suurust vähendada, kuid arvutuste seeria järel selgus, et see on praktiliselt võimatu. Väikseim termotuumasünteesi jõul töötav tähelaev kaaluks kümneid tuhandeid tonne.
Icarus ehitatakse Maa orbiidile. Nii suure laeva ehitamiseks on vaja märkimisväärsel hulgal väiksemaid transpordilaevu. Nad varustavad laeva konstruktsioonielemente, inimesi ja kütust.
Praegu sobivaid transporditöölisi pole, kuid ideid nende loomiseks juba on. Ühte ideed edendab inseneride rühm, mida juhib Alan Bondi (insener, kes töötas ka Daedalus projektiga). Transpordilaev peaks plaani järgi olema väikese suurusega, ökonoomne ja kiire. Lisaks peaks sellel olema üsna suur kandevõime. Teadlased nimetasid sellist transpordivahendit kükloopideks.
Icarus Interstellari meeskond arendab ka tehnoloogiaid, mis tulevikus võimaldavad saata tähtede juurde mehitatud kosmoselaevu. Kõik selle valdkonna arendused toimuvad raames
60ndate vabaduse vaim voolas sujuvalt 70ndatesse. Individuaalsus muutus üha populaarsemaks ja sellele hakati rõhku panema. See väljendus absoluutselt kõiges ja loomulikult riietuses. Seitsmekümnendad nautisid vabadust ja moest sai lõbus ajaviide. Üldse ei omanud tähtsust, milline sotsiaalne staatus inimesel oli või kui palju raha tema pangakontol oli. Seadused ja piirangud on kadunud. Ameerika ajakiri Time kutsus üles: "Looge oma mood, sest 1970ndatel oli see mood." andis maailmale palju imelisi nimesid, millest mõned olid populaarsed vaid paar aastat, teised aga läksid moetööstuse ajalukku.
70ndate keskpaigaks oli esile kerkinud kaks peamist trendi – klassikaline mugav riietus ja trendikas, ekstravagantne riietus. Paljusid riike hakkas moe mõjutama ja arendama ning koos Pariisi ja Londoniga said moekeskusteks New York ja Milano. Inspiratsiooniallikaks oli absoluutselt kõik – tehnoloogilise progressi saavutustest kuni pöördumiseni rahvakunsti päritoluni.
Trend, mis sai alguse catwalk-rõivaste tänavatele jõudmisest, liikus edasi tohutu kiirusega. Prantsuse moemõõtur Pierre Cardin 1977. aastal tõi ta turule uue rõivasarja, mida nimetas "pret-a-couture". See on kusagil kõrgmoe ja valmisrõivaste vahepeal. 70ndatel pidi Pierre Cardin uuesti läbi vaatama oma suhtumise loovusesse, mida ta alustas tõelise futuristina. Lühikesed seelikud tuli asendada pikkade vastu ja seda tema muusale Maia Plisetskaja ta lõi kleidi – vikerkaare, mis oli üsna kooskõlas kümnendi alguses valitsenud hipistiiliga.
Yves Saint Laurent jätkas ka oma ajaloo tegemist. "Nagu Buddha, Mohammed või Jeesus Kristus, ei saanud Yves Saint Laurent olla lihast ja verest olend," meenutab Guy Monreal, kes tundis Saint Laurenti palju aastaid. "Ta oli inimeste jaoks ikoon." Müüt, lõõmav kiri kõrgmoe taevas”... Tema panust moemaailma on raske üle hinnata. Ta tõi maailma catwalkidele lapitööd, tänu temale lisasid naised oma garderoobi kohandatud smokingu, ühinesid uue "safari" stiiliga, tutvustasid uut pikkust nimega "midi" ja kogu maailm nägi vene motiivide tõlgendusega riideid. . 1976. aastal lõi Saint Laurent kollektsiooni "Ooperi-balletid venelased" , millel oli 110 mudelit. Ta armastas vene kirjandust, vene muusikat ja see sai inspiratsiooni tema kuulsaimate kogude loomisel.
1971. aastal andis Yves Saint Laurent välja esimese meesteparfüümisarja. Fotograaf Jean Lou Sieff Ta pildistas disainerit alasti spetsiaalselt reklaamikampaania jaoks, mis šokeeris avalikkust. See juhtus esimest korda, Saint Laurent sai ka siin pioneeriks.
Ilmusid disainerid, kes töötasid ainult valmisrõivaste sarja jaoks. Üks neist oli Sonia Rykiel, kes sai kudumite kuninganna tiitli. Ta tegi oma esimese kampsuni 1962. aastal ja üliõpilasrahutuste haripunktis 1968. aastal avas ta oma esimese poe Pariisis Rue de Grenelle'il. Tema riided olid ülipopulaarsed, sest neid sai kanda igas olukorras. Rykieli enda stiilis domineerivad kootud riided, pikad boad, tema lemmikvärv must kui elegantsi sümbol, kivid ja väikesed kootud mütsid.
Ja kõik sai alguse sellest, et olles 28-aastaselt rase, mõistis Sonya, et ta ei mahu tolleaegse moe dikteeritud riietesse ja hakkas sellest olukorrast väljapääsu otsima. Ta joonistab pildi oma unistuste kampsunist ja tellib selle oma abikaasa Itaalia tarnijalt. Talle meeldis hall, lihtne, veidi kitsas, kuid väga mugav, nii et temaga sai alguse disainer Sonia Rykieli karjäär. Nii sündis ühest väikesest ideest stilisti suur saatus!
Ameeriklased peavad teda tänaseni tõeliseks järglaseks Coco Chanel. Punase lakaga disainer jätkas naiste avarate ja mugavate riiete reklaamimist. Rykiel murdis suurte loojate dikteeritud stereotüüpe ja kaanoneid ning kohandas rõivaid vastavalt individuaalsele lähenemisele.
70ndatel saavutas Sonia Rykieli 30ndate stiilis siluett tohutu populaarsuse. Selle põhimõte on "Vabadus näidata parimat ja varjata seda, mis pole nii hea." Hoolimata musta värvi eelistusest, mängib ta oma kollektsioonides värvide ja värviaktsentidega ning triipe peetakse tema kaubamärgiks. 1973. aastal valiti Sonia Rykiel Pret-a-Porte'i sündikaadi asepresidendiks. Sellel ametikohal oli ta 20 aastat.
Karl Lagerfeld sel ajal oli ta House of Chloe juhtiv moedisainer, kes lõi luksuslikke valmisrõivaid. Tema loomingus põimus mood, suurepärane käsitööoskus ja kunstiajaloo tundmine, millest ta alati inspiratsiooni ammutas. 70ndatel tekkis Lagerfeldil huvi 30ndate ja 40ndate ülikondade ja kleitide stiliseerimise vastu, tänu millele tulid tagasi moodi lopsakad art deco stiilis ornamentid ja graafika.
Pariisis esitlesid oma kollektsioone ka teiste riikide moeloojad. Nende silmapaistvamad esindajad olid Hanae Mori, Kenzo Takada, Yohji Yamamoto. Nende töö peegeldus nende kires etniliste motiivide vastu, mis sai väga populaarseks alates 60ndatest.
Kenzo, kes tuli 60ndate lõpus Pariisi õppima, oli kindlasti Pariisi moe staar. Ta ammutas inspiratsiooni kõigist maailma nurkadest, segades lääne ja ida mõjusid fantastilise särtsuga, mõistes instinktiivselt, mida tema kliendid tahavad.
Selle voolavad jooned, ebatavalised prindid, nutikad aksessuaarid ja ehted, mis olid enne seda enneolematud, muutsid moe idees palju. Teda peetakse etnilise moe rajajaks ja tema loomingut mõjutas suuresti hipide subkultuur. Kenzo riided on väga säravad, pakkudes rõõmu ja lustlikku karnevali. Punane on tema lemmikvärv ja Kenzo maja sümboliks on moon, mis sageli ilmub maja riietuses prindituna.
Hanae Mori on ainus Jaapani disainer, kes on haute couture'i tsitadelli vastu võetud. Tema kunst, mis paelus prantsuse maitseakadeemikuid, ühendas ka lääne ja ida traditsioonid, kuna need olid tema elus lapsepõlvest saati. Hanae isale meeldis, et pere riietub lääne stiilis ja ta ise kandis alati Vene rätsepate valmistatud ülikondi. Kuid erinevalt teistest ei saanud temast revolutsionääri lõikes, mis oli laitmatu, ega riietumisstiilis. Tema modellid on näide meisterlikust prantsuse rätsepatööst, kus on õiged aktsendid rinnal, vöökohal ja puusadel. Ta eelistas Euroopa rõivaid, täiendades seda vaid mõne idamaise elemendiga.
Kalligraafiamustriga kaunistatud siidist kleit, ülipika seeliku ja kimonovarrukatega õhtukleit, Mao stiilis püstkrae ja loomulikult disaineri lemmikornament lendavate liblikate näol. Sellest joonistusest sai tema signatuur.
"Hindan oma individuaalsust jaapanlanna ja püüan seda oma töös kajastada nii, et see tunne oleks rahvusvahelisele publikule edasi antud," ütles Hanae Mori.
Etniline suund muutus pidevalt. 1972. aastal, pärast Nixoni Hiina-visiiti, hakkasid disainerid huvi tundma Hiina motiivide vastu ja 1976. aastal tuli mood vene suunale (Yves Saint-Laurent'i kollektsioon). Pärast Tutanhamoni haua aarete näitust 1977. aastal ilmusid Egiptuse motiivid ja 1980. aastal kasvas huvi Jaapani vastu.
Itaalia on alati olnud luksuslike kangaste tootmise liider. 70ndatel esitas see väljakutse Pariisile ning riigi sees käis Rooma, Firenze ja Milano vahel võitlus moepealinna tiitli pärast. Milan võitis. Itaalia moe põhijooned on alati olnud elegants, heledus, optimism koos proportsioonitundega ja pehme glamuur. 1975. aastal toimus Milanos esimene valmisrõivaste näitus ja sellest ajast alates on see moemaailmas tähtsal kohal.
70ndatel said nad tuntuks Valentino ja Mila Shawni kodud. Kui maxi 1971. aastal moodi tagasi tuli, Valentino pakkus välja kõrge lõhikuga pika seeliku, mille all kanti minipükse. Tema stiili kehastus oli pehme glamuur, millele maailm ei suutnud vastu panna. Suurepärane lõige ja kaunid kangad võlusid kõiki. 1972. aastaks andis Valentino välja meeste ja naiste valmisrõivaste kollektsioonid.
Mila Seani maja töötas altmoe (Itaalia kõrgmoe) raames. Tema stiil on häbelik elegants, mis on kombineeritud lihtsate joontega, ristkülikukujuline selge siluett, kallid pööratavad materjalid ja tikandid. Naiselikud õhtukleidid olid ambitsioonikate rikaste Itaalia ja Ameerika naiste seas väga populaarsed.
Itaalia moe üks suunanäitajaid on Giorgio Armani. Minu esimene meestekollektsioon Armani ilmus 1975. aastal. Ta muutis meestemoes revolutsiooni, muutes jäiga ülikonna pehmemaks ja mugavamaks. Ja 1976. aastal ilmus naisterõivaste kollektsioon. Ta oli dünaamiline, elegantne, linnalik, androgüünne ja inspireeriv. Ta pakkus veidi vaoshoitud stiili, tuues sellesse mõned elemendid meeste ülikonnast, mis ainult suurendas tema klientide hulka, kes hõivasid äris üsna kõrged positsioonid. Samal ajal ilmub kuulus Armani logo - kotkas. See oli suure karjääri algus, mis jätkus 1980. aastatel.
Nino Cerruti avas oma esimese butiigi, mille klientideks olid mehed, juba 1957. aastal. Giorgio Armani alustas oma karjääri oma majas 1964. aastal. Cerruti kui maitse ja taipamisega mees esitles oma esimest naistele mõeldud kollektsiooni 1976. aastal.
Teine särav isiksus Itaalia moe silmapiiril, keda eristab tähelepanu kliendi vastu ja hoolivus tema vajadustest, on Laura Biagiotti. Tema esimene kollektsioon ilmus 1972. aastal. Kašmiirkleidid on võimaldanud elegantselt lahendada suurte suuruste probleemi. Biagiotti tutvustas selle materjali moodi ja ajakiri Time nimetas teda kašmiiri kuningannaks.
1972. aastal alustas ta aktiivset tegevust Gianni Versace. Ta satub Milanosse, mis muudab tema elu radikaalselt. Olles lapsest saati aidanud oma ema naisterõivaste õmblemisel, oli ta kursis kogu tehnoloogilise protsessiga. Milaanos olles saab ta väga häid tellimusi ja teeb koostööd kuulsate moemajadega, unistades enda omast. Kuid kahjuks pole selle avamiseks piisavalt raha ja Gianni pöördub abi saamiseks oma noorema venna Santa poole. Kutsunud venna finantsdirektori ametikohale, registreerib Gianni oma ettevõtte ja õde Donatella tegeleb esialgu uue kaubamärgi PR-ga.
28. märtsil 1978 toimus Milanos selle nime all esimene naisterõivaste esitlus Gianni Versace. Hoolimata sellest, et see ajakirjanduses suurt edu ei saatnud, valisid Itaalia ja Prantsuse Vogue oma toimetusse mitu komplekti.
Veel koolis käies, ajalootundides, kopeeris ta õpikust Rondanini meduusid. See kreeka originaalil põhinev marmorpea kujutab endast vastiku aseksuaalse olendi muutumist kauniks naiseks. Legendi järgi võlus gorgon Medusa pea oma pilguga. Versace kleitidel oli sama omadus.
Gianni katsetas pidevalt kangaid ja stiile, otsides oma eripärast stiili. Ta kas stiliseeris renessansi, seejärel pöördus modernsuse ja isegi Jaapani origami stiili poole. Medusa juht sai tema kaubamärgi logoks ning sensuaalsus ja seksuaalsus olid tema töö põhikomponendid. Sügavad kaelused, avatud seljaosa, lühikesed seelikud, kitsad siluetid ja kaunid siidid lummasid 70ndate fashionistasid. Tema ülikonnad olid erinevalt teiste disainerite riietest säravad ja paljastavad.
Seitsmekümnendad on kaubamärgi tohutu populaarsuse periood Missoni aastal tegevust alustanud ja rahvusvahelist tunnustust pälvinud . Missonit nimetatakse Itaalia disaini sümboliks ja seda autasustatakse üksteise järel. Selle kaubamärgi originaalseid siksakmustriga kudumeid peetakse maailma parimateks ja selle näidiseid müüakse muuseumidesse üle maailma. Missoni perekond annab välja esimese kodukollektsiooni ja 1979. aastal ilmus esimene meestekollektsioon.
70ndatel arenes kiiresti ka Jaapani mood. 1968. aastal lõppes riigi peaaegu täieliku isolatsiooni etapp muust maailmast ja Jaapan avas oma piirid. Haritud elanikkonna hulgas pälvis Euroopa mood laialdaselt, kuna seda peeti progressi sümboliks. Sellegipoolest on Jaapani ilukaanonid alati Euroopa omadest erinenud ning atraktiivsust ja võlu peeti vaimseteks omadusteks.
- see on filosoofia, inimese olemuse väljenduse otsimine. Erinevalt Euroopa disaineritest tulid Jaapani disainerid esimestena välja dünaamiliste rõivastega, mille varrukad saab lahti teha, pikkust ja krae muuta. Maja avatakse 70ndate alguses Ray Kawakubo ja stuudio Issey Miyake. Nende loovus on ettearvamatu ja hämmastav. Ebatavaliste materjalide ja veidrate siluettide kasutamist ei võetud alati positiivselt vastu, kuid kindlasti ei jäänud see ka ükskõikseks. Jaapani moe motoks oli avangard kõigis selle ilmingutes.
Ameeriklastele ei meeldinud 60ndate lõpus ilmunud maksimood. Mõned eelistasid ikka pisikesi Euroopast pärit lühikesi pükse, kuigi sellised riided nägid ilusad välja vaid saledatel säärtel ja pikkadel peaaegu vööni lõhikuga seelikutel. 70. aastate keskpaigaks olid Ameerika moetööstuse peamised tegelased Calvin Klein, Halston ja Jeffrey Beene.
Roy Halston oli tol ajal Ameerika moe superstaar ja Studio 54 tantsupõranda kuningas. Olles võluv sinisilmne mees, oli tal palju fänne. Tema muusaks oli aastaid itaallanna, kellest 1974. aastal sai juhtiv ehtedisainer. Peretti inspireeris meistrit oma tormilise iseloomu ja ammendamatu elujõuga uuele loomingule. Ta oli tema piltide kõndiv reklaam ja assistent kollektsioonide loomisel.
Roy Halston lõi minimalismi stiilis. Puhtad jooned, lihtne siluett, mis nägi välja šikk, seksikas ja mugav, saavutas kõrgseltskonnas populaarsuse. Tema klientide hulka kuulusid Jacqueline Kennedy ja Liza Minnelli. Muide, just kübarameistrina moekarjääri alustanud Halston lõi Jacqueline Kennedyle kuulsa pillbox-mütsi, mida ta kandis oma mehe ametisse pühitsemisel.
Teda peeti 70ndate peamiseks Ameerika ilmalikuks disaineriks. Ta lõi ansambleid laiadest pükstest ja tuunikatest, sirgetest T-kujulistest kleitidest ja pikkadest kampsunidest. Jersey, kašmiir, siid – jersey olid tema lemmikmaterjalid ja üliõhuke seemisnahk oli tema signatuur.
See oli Halston, kes tuli välja ideega kehastada kaubamärki disaineri elustiilis ja kuvandis, ammu enne seda, kui Tom Ford oma seksika imago uuendatud Gucci reklaamimiseks välja tõi.
Sel ajal alustab ta oma karjääri ja Ralph Lauren, konservatiivse riietumisstiili järgija. Tal õnnestus edukalt kombineerida klassikalist ja sportlikku stiili ning 1971. aastal pakkus ta välja polokraega särgi naiste versiooni ja täpselt nii - "Polo"— tema kaubamärk sai tuntuks. Lauren tegi koostööd kinoga ja lõi 1974. aastal samanimelise teose põhjal filmile kostüümid F. Fitzgerald"Suur Gatsby". Sel perioodil ilmusid 20. ja 30. aastatega seotud filmid ning moodi tuli retrostiil, mis taaselustas Art Deco stiili.
70ndatel filmiti Ameerikas aktiivselt ka kauboifilme, tänu millele ilmusid selles stiilis riided. Kauboi stiili iseloomustavad narmastega nahast asjad, kauboisaapad ja -mütsid, vastupidavad looduslikud materjalid mitte erksates värvides.
Inglise disainerid katsetasid sel ajal kangastega ning mõned neist isegi kudusid ja värvisid materjali ise. Zandra Rhodes ja Ossie Clark olid populaarsed Londoni boheemlaste seas ning üldiselt valitsesid fantaasia ja romantilised meeleolud. Täielik vabadus ja emantsipatsioon moemaailmas ning riiete valik võimaldas end väljendada esimestel noortel anarhistidel, kes hakkasid eitama igasugust moodi, mässades kõikide reeglite vastu. 70ndate lõpus esinesid nad Londonis oma aja antimoe silmapaistvate esindajatena.
Seitsmekümnendate peateemaks oli autentsus. Inimesed püüdsid end riietes väljendada ja olla nemad ise. Sel ajal ilmus selline mõiste nagu "seksism". Naised hakkavad pahaks panema, et neid nähakse ainult ihaldusobjektidena. Emantsipatsioon kandis oma kurbi vilju. Paljastavad rõivad ja mini 60ndad ei olnud enam nii meeldivad ja mõned olid ärevil. Avalikkuse teadvusesse hakkasid kerkima mõtted riietusest, mis sugu nii palju ei rõhuta.
See kajastus nii äriülikonnas kui ka vabaajarõivastes. Calvin Klein, esimene disainer, kes tõi teksad poodiumile ja kuulutas "unisex". Nüüd võiksid mehed ja naised riietuda täiesti ühtemoodi, praktiliselt ei erine üksteisest.
Samas olid moes ka 19. sajandi stiilis rõivad “vanaema rinnast” - volangid, volangid, volangid, kõrged kraed, suurrätikud... Soengud muutusid lihtsamaks. Seljakammimise asemel tulid moodi tuules lehvivad pikad voogavad juuksed.
Ja loomulikult olid suurimaks uudsuseks uued sünteetilised kangad - kerged, ilusad ja väga praktilised, nõuavad minimaalset hoolt. Neist hakati õmblema palju asju: ujumisriideid, õhtukleite, dressid ja aluspesu.
NSV Liidus võrreldakse 70ndaid, mis olid äärmiselt vastuolulised, tavaliselt Brežnevi ajastu stagnatsiooniperioodiga. Ühelt poolt on hiiglaslikud valitsuse ehitusprojektid, teisalt aga totaalne puudujääk. Sellegipoolest viis lääne mõju ja muusika mitmekesisus selle kümnendi nõukogude moes muutusi. See osutus värvilt palju heledamaks kui eelmised 60ndad.
Tekkiv uus globaalne hipide subkultuur avaldas tohutut mõju riigi moele. See koosnes hullust armastusest uue rokkmuusika, looduse, rahu vastu ja kandis selle sees ida traditsioone. Pikad juuksed, peapaelad, ehted, palju ehteid ja käsitööna valminud esemeid, merevaigust ja helmestest ehted – kõik see on omane. Moes tulid India sandaalid, helmed ja käevõrud. Ja mini-60ndad asendati maksiseelikuga. Moes olid ka laienevad teksad ja püksid ning paksude kontsade ja platvormidega kingad.
Kuid kõiki neid asju oli NSV Liidus väga raske saada. Ilmusid mustad turundajad, kes tegelesid kaubamärgiga välismaiste kaupade edasimüügiga. Teksad võiksid maksta keskmisele töötajale kuupalga. Sellest hoolimata soovisid paljud inimesed neid endale saada. Seetõttu said välisturistid NSV Liidus peamisteks moekate rõivaste tarnijateks. Kirbuturud, turud ja vanakraamipoed täitusid välismaiste kaupadega ning maal õitses ka letialune kaubandus. Välismaa etikett oli paljude noorte ülim unistus.
Kodumaine kergetööstus ei suutnud elanike vajadusi rahuldada ja tekkis nn “samostrok”. Inimesed hakkasid kodus ajakirjade mustrite järgi ise asju õmblema. Mõned teenisid sellest isegi raha, õmmeldes oma toodetele silte ja müües neid, pidades neid võõrasteks. See nägi välja üsna primitiivne, kuna õmblustehnoloogia erines selgelt tehase omast. Paljud tegelesid niinimetatud "spekulatsiooniga" - kaubamärgiga rõivaste edasimüügiga.
Paljud naised mitte ainult ei õmblenud, vaid ka kudusid, saavutades selles küsimuses suurepärased oskused. Käsitöö oli sel ajal väga levinud ja moodi tulid folkloorisuunad. 70ndate teisel poolel olid Venemaa trendid maailmas nõutud. Meenutagem Yves Saint-Laurent’i vene kollektsiooni 1976. aastal. Temaga aastaid koos töötanud inimesed ütlevad, et see oli tema kollektsioonidest kõige edukam ja kuulsaim. Väga populaarsed olid suured slaavi kujundusega suurrätikud ja sallid.
Fotod perekonnaalbumitest NSV Liidu “stagnatsiooni” perioodil. Mõned inimesed nimetavad seda hiilgeajaks, teised "arenenud sotsialismiks", kuid sellegipoolest pidasid inimesed enda jaoks oluliseks just neid hetki fotodel säilitada...
Uusaasta etendus. Uus aasta 1960.
Ilmselt kõige silmatorkavam erinevus NSV Liidu ja kõigi teiste ühiskondade vahel oli peaaegu kõigi inimeste rõõmus kindlustunne, et "homme on parem kui eile". Uus ühiskond tegi seda, mis tundus põhimõtteliselt võimatu – maailma liider kosmose, tuumaenergia, hariduse alal... riik, mis on kaks korda tuhast ümber ehitatud.
Inimesed unistasid kosmoseteedest ja teadsid, et see on võimalik. NSV Liidu poisid läbi ühe unistasid mitte pankuri karjäärist, vaid teerajaja-kosmonaudi tööst.
Veidi enam kui aasta pärast lendab Gagarin.
Velsk. 1960. 1. mai. Väike provintsilinn Arhangelski oblastis. See tsaariaegne kauge tagamaa oli "poliitiliste" inimeste paguluspaik ja NSV Liidus suur puidutöötlemise keskus.
9. mai 1960 Velsk. Sõjast on möödas vaid 15 aastat. Kaks Punase Tähe ordenit ja kaks Isamaasõja ordenit – 1. ja 2. järg: veteran Bragin võitles väärikalt.
Peaaegu igas perekonnas kakles keegi ja paljudes suri üks nende sugulastest. Mäletan 70ndaid – meie 15 korteri sissepääsus elas 5 veterani, nad kõik olid 50-aastased või rohkem. Neid oli kogu sadadest korteritest koosnevas majas umbes 40-50. Võidupühal läksid nad medaleid kõlistades õue ja läksid siis lähedal asuvale sõjaväekalmistule. Vahel istusime õues pingil, mõni “passi ampsu”, siis läks koju lauda.
9. mai oli perepüha, külalisi tavaliselt ei kutsutud. Venelastele ei meeldi avalikult selliseid asju teha. Mu isale ei meeldinud tegelikult sõjast rääkida, kuid võidupühal hakkas ta meenutama, kuidas see oli – Kurski kühm, Dnepri...
Siis hakkasid nad meid veenma, et laagrites on vangistatud "kümneid miljoneid", et "igas perekonnas oli keegi vangis ja nad kartsid seda tunnistada." Seejärel hakkasid nad "repressiooniohvritele" ja nende pereliikmetele hüvitist maksma - oli kasulik olla "stalinismi ohver". Kuid millegipärast selgus, et meil polnud peaaegu ühtegi "süütut ohvrit". Kogu majas on vaid üks inimene saja korteri kohta.
Jahimees. Velsk. 1960. aasta
Jahi- või väikesekaliibrilise relva ostmine oli kuni 50ndate lõpuni väga lihtne - tule poodi ja osta. Siis läks veidi keerulisemaks - nõuti jahitunnistust, siis veel raskem... Millegipärast, mida lähemale “perestroikale”, seda keerulisemaks läks relvadega. Ja jahi- ja muude relvadega oli Stalini ajal kõige lihtsam.
Maipäeva meeleavaldusel. 1961. aasta
Nad tõesti rõõmustasid, laulsid laule, tantsisid akordioni saatel. Kuidas sundisid KGB ja parteikomitee inimesi perealbumite pärast naeratama?
oktoober 1967
Meeleavaldused olid pidulikud. Siis perestroika ajal see tunne nüristas, ei, mitte puhkuse tõttu - peamiselt tribüünidel lamavate parteibosside pärast. Puhkusel pole sellega midagi pistmist.
Fidel. Irkutsk 1961
Haruldus on erafoto Fidelist NSV Liidus. Huvitav, kui järsult erineb tema nägu degenereerima hakanud piirkondlike parteibosside nägudest. Aga siiani pole see eriti tüütu olnud. See on Gagarini lennu aasta.
Uus aasta. Lasteaed 1964
Maailma parimad lasteaiad. Ilma liialduseta. Teaduslikult läbimõeldud toitumissüsteemide ja -standarditega, alushariduse, rutiini, kasvatuse ja spetsiaalselt loodud mänguasjadega. Lastepeod, matineed ja minu lemmikpüha - uusaasta. Loomulikult koos jõuluvanaga.
Uus aasta lasteaias. 60ndad
Igas lasteaias oli lastearst, lapsehoidjad, koristajad, kokad...
Väravavaht. 1966. aastal
Nüüd püütakse meile seletada, et lapsi polnud millegagi riietada...
Kelk. 1965. aasta
Kuueaastane laps oskas üksi kartmata kõndida. “Tsiviliseeritud” riikides on keelatud mitte ainult last üksi välja lasta, vaid isegi kuni 12 aastaks järelevalveta jätta, ähvardusel, et laps võetakse vanematelt ära.
Nad kutsuvad seda kummaliselt - "demokraatiaks" ja veelgi kummalisem on see, et "vabad" kodanikud ei protesteeri, vaid neelavad selle ilma kriuksumata alla. Kuid NSV Liidus oli see lihtsalt kujuteldamatu metsikus, nagu meile tundub paapualaste kannibalism. Lapsed kasvasid normaalsete ja tervetena, mitte telezombidena, keda koomiksid ja Ameerika multikad kasvatasid.
Lasteaiarühm merel. 1964. aasta
Tänapäeval elavad lasteaiaõpetajad vaesuses, kuid siis oli see väga väärt, oluline ja huvitav elukutse. Pedagoogid tellisid erialaajakirju ning said pidevalt koolitust uute kasvatus- ja kasvatusmeetodite alal. Nüüd on, millega võrrelda.
Lasteaed. Mäng poes. 70ndad
Poe mäng. Üllataval kombel - mitte Teletupsud, koletised ega "vennad" - ja lapsed on väga õnnelikud. Lasteaiad olid odavad ja vahel ei midagi. Seetõttu ei olnud laste kasvatamine eriline probleem – ema sai hõlpsasti töötada või õppida, kui tema lapse hariduse, toitumise ja kasvatamise eest hoolitsesid spetsialistid.
"Hobune" 1971
Esimene klass. 1966. aastal
Maailma parim haridus kõigile. Ühtne, läbimõeldud ja selgelt standardiseeritud süsteem.
Kümnes klass. '78
Mitte kellelgi maailmas ei olnud nii rikkalikult maailmakirjandust, nii sügavaid teadmisi maailma ajaloost. NSVL projekt põhines selle loomisest alates iga inimese maksimaalsel võimalikul arengul. Loomulikult ei saanud kõike teha, eriti kui arvestada "Venemaa-mille-kaotasid" algtaset. Kuid sellegipoolest on areng olnud kolossaalne.
Laste kasvatamine NSV Liidus oli üles ehitatud inimestes parima nägemisele. See on ühest küljest imeline, kuid teisest küljest muutub see taju ebaadekvaatseks. Me mõtlesime inimestest paremaks kui nad olid. Oma ettekujutuse näiteks anglosaksidest, sakslastest ja prantslastest kujundasime selle põhjal, et tutvusime nende loomingu ja ajaloo parimate näidetega. See aitas meid petta... Tegelikkus on palju koledam.
1. klass 1966
Milline on nende imeliste tüdrukute saatus nüüd?
1. septembril GSVG 70. GSVG-s (Group of Soviet Forces in Germany), samas, mida läänes kardeti krampideni. Sõjaväelinnak - seal teeninute ja töötavate inimeste lapsed.
Just partei eliit alustas laulu "rahuvõitlusest", valmistudes riigi alistumiseks. Ja inimesed nagu see medalitangidega ohvitser laulsid teisigi laule: "Oleme teiega pool maailma läbi käinud, kui vaja, kordame." Ja “tõenäolised sõbrad” teadsid selgelt: vajadusel kordavad nad seda. Seetõttu lämbusid nad karjetesse "nõukogude ohust".
Esimene kõne. Moskva 1970
Esimese klassi õpilased. Poltava 1975
Koolide võistlused. Moskva 1975
See oli tõesti suurepärane, eriti Zarnitsa mäng.
Üks mu sõber üllatas mind hiljuti heas mõttes. Ta on intelligentne, materiaalne mees ja temas on raske kahtlustada mingit sentimentaalsust. Kuid nähes suviti meie suvilate kohal välgusähvatusi taevas, ütles ta äkki mõtlikult: „Meie pioneerilaagris mängisid nad kunagi terve nädala. Ja pärast pausi lisas ta tundega – Ja lõppude lõpuks oli aeg, mil mingi välk VÕTTAS mu ÜLES JA SISESTAS mu lahedama kui kõik, mis mul praegu on! Tõepoolest, oli aeg!
Kehalise kasvatuse tunnid kooli ujulas. Moskva 1976
Tekkima hakkasid hästi varustatud koolid. Basseinid, imelised jõusaalid, klubid, maailma parimad õppefilmid. Seadmed füüsikaklassides ja reaktiivid keemiaklassides - igale õpilasele.
Pioneer. 1977. aastal
Pioneerilaager on lapsevanematele praktiliselt tasuta. Läbimõeldud rekreatsiooni ja hariduse süsteem - sport, rekreatsioon, töö, klubid ja sektsioonid sealsamas. Kõigi jaoks.
Tehase pioneerilaager. 1965. aasta
Kõik mäletavad pioneerilõkkeid ja sõprust.
Põllumajandusmaa oli muutumas tööstuslikuks ajaloos enneolematu kiirusega, maarahvastik pidi järsult vähenema ja sama järsult suurenema linnarahvastik. Kui 20ndatel elas maal umbes 85-90% elanikkonnast, siis 70ndatel hakkas linnaelanikkond moodustama üle 60% ja enamik maaelanikke elas Kesk-Aasias.
Vaatamata tohutule tööviljakuse kasvule põllumajanduses mehhaniseerimise ja kemiliseerimise tulemusena, nõudis see viljakoristusel siiski suurt osa käsitsitööst. Selle jaoks ei saa hoida spetsiaalselt hooajatöölisi, kellel pole ülejäänud aastaks midagi teha - see on Venemaa, mitte Ameerika, kus saate aastas kaks-kolm saaki koristada.
Venemaa on alati nõudnud suurt kasvupinda ja tööviljakus jääb meie kliimas alati madalamaks, kui muud asjad on võrdsed.
Kartul. '78
Mõne põllukultuuri hooajaliseks koristamiseks otsustati kasutada linnaelanikke. Tootmisjõudude sellisel arengutasemel ei saanud teisiti teha. Teine asi on see, et ideoloogiliselt oli see valesti kujundatud.
Ükski kolhoosireis ei olnud traagiline, vastupidi, väga lahe. Koolipoisi ja üliõpilasena meeldis see mulle väga. Kuigi on ka neid, kes "ikka ei suuda andestada...". Mida andeks? Kõik…
Angarsk 1970
Gümnaasiumiõpilased.
Koolirühm. Angarsk 1970
Meie koolis oli väga sarnane pilt - kutid mängisid aulas.
Olid koolirühmad, koolidiskodel mängisid biitlid ja lääne muusika, aga ka kodumaine muusika oli väga hea. Ja isegi Marx ja Lenin seintel polnud takistuseks.
Koolivaheaeg. Angarsk 1970
Koolivaheaeg. Nüüd üritavad nad meile öelda, et selgub, et meil polnud kingi ning naiste saapaid ja sukkpükse oli põhimõtteliselt võimatu osta. Aga tolleaegseid fotosid vaadates tekivad nende sõnades kahtlused...
Koolilaupäeval. Angarsk 1970. “Nõukogude totalitarismi õudused” ©. Kooli koristamine – ala koristamine.
Loomulikult polnud ka NSV Liidus tosse. Vaadake teismeliste nägusid, kas nad on õnnelikud? Ei saa olla! Ilma Coca-Cola ja pornoajakirjadeta? Usuti, et tööharjumuse kujunemine on inimese isiksuse kujunemise äärmiselt oluline osa. Nad arvasid väga õigesti!
Kitarrist. 70ndad
Narkootikume ei olnud. See tähendab, et me tegelikult kuulsime, et kusagil seal, "tsiviliseeritud riikides"...
Ja nüüd sureb igal aastal 70 tuhat neist poistest ja tüdrukutest narkootikumide tõttu – viis korda rohkem kui 10-aastase Afganistani sõja jooksul.
Jõe peal. 70ndad
Fotoringis. 70ndad
"Vovka, tule välja!" 70ndad
Ja nii oligi – nad karjusid otse tänavalt. Sai lihtsalt ilma probleemideta naabri juurde “joosta”.
Poisid '78
Jah, me olime midagi sellist. Jooksime probleemideta metsa, jõkke, ehitusplatsile. Ei mingeid maniakke ega poolpurjus "prügi".
NVP. 70ndad. Miks tüdruk rambi pikendamisel ajakirja külge kinnitab, on ebaselge. Tal on valge pidulik põll seljas, äkki peaks auvahti seisma? Aga milleks ramrod välja võtta?! Relvade ja varustusega tüdrukud on sageli tülis.
Viimane kutse. 70ndad
Esimene Odnoklassniki kohtumine 1977
Tavaline üliõpilane sai NSV Liidu kergejõustikukoondise liikmeks. Sport oli laialt levinud, paljudest poistest ja tüdrukutest said spordimeistrid ja meistrikandidaadid, spordialadest rääkimata.
Õpilane Irina Tarasova, NSVL koondis 70. a
Paljudel õnnestus treenida mitmes osas, valides endale meelepärase spordiala. Sektsioonid olid tasuta, mõni vahel ka tasuline, aga mitte palju.
Noorus, 70ndate lõpp
Tavalised poisid ja tüdrukud, mitte “suured”. On hirmutav ette kujutada - kõik kannavad teksaseid, "mida NSV Liidus kunagi ei eksisteerinud", nagu nad meile praegu räägivad ...
Poisid. 1976. Siis oli moes kanda “transistorit”.
Mootorrattaralli. 60ndad
Üle mitme tuhande kilomeetri pikkuse riigi oli võimalik turvaliselt teha mootorrattaralli. Liikluspolitseinikud altkäemaksu ei võtnud ja asjata ei rabelenud. Praegu on raske uskuda, aga nii see oli.
Matkamine. Moskva oblast 60ndad
Kuidas inimesed siis elasid, kuidas lõõgastusid ja lõbutsesid? Midagi sellist. Nüüd on sealt ilmselt võimatu läbi pääseda - seal on "uute venelaste" aiad, kes varastasid meilt ja meie lastelt tuleviku. Kui näete vanu fotosid, tahate võrrelda "mis oli ja mis sai".
Korter. 70ndad
Jah, seal olid just sellised korterid. Tegemist ei ole ilmselgelt parteitöötajatega, vaid lihttöölistega. Minu sõpradel olid praktiliselt samad korterid ja ma ise riputasin 80ndatel täpselt samasuguseid “redeli” riiuleid, olin siis 14, ainult et meie antenn ei olnud detsimeetri antenn, vaid “sarviline” ja lühter oli väga sarnane. . Teler 70ndatel ei olnud tavaliselt värviline, vaid must-valge.
Moskva 70ndad
Ilmselt müüakse deli sisefileed - kandik pandi tänavale, et kiiremini müüa. Nüüd meeldib neile rääkida, kuidas NSV Liidus oli toiduga varustamine halb ja "te ei saanud midagi osta".
Mäletan väga hästi, et liha sai neil aastatel probleemideta osta delikatessist või turult - kallimalt, kuid alati ilma järjekorrata, ja vorsti - ühistukauplusest. Poest ostetud lihal oli sageli palju luid ja seda polnud alati saada.
Need, kes soovivad turuhindu, tere tulemast turule, kulinaaria- või ühistukaubandusele. Kanad on alati poes, kala alati külmutatud, värske 1-2 korda nädalas. Toitumisega tõsiseid probleeme ei olnud. Ma ei mäleta, et ükski näljane inimene oleks tänaval leivakoort küsinud...
Probleemid toodetega hakkasid ilmnema palju hiljem - alates 80ndatest ja 90ndateks muutusid need ilmselgeks hästiarenenud majanduslikuks sabotaažiks.
60ndate Moskva Riikliku Ülikooli lähedal
NSV Liidus polnud usbekkidel, kirgiisidel ja tadžikkidel vaja minna "gastrabina" ehitusplatsidele parimates tingimustes. Nad elasid väärikalt kodus – neil oli huvitav töö, kodu ja asiaatidele ei meeldi minna esivanemate haudadest eemale, perekonnast eemale elama, kui see pole hädavajalik... Miks?
Külalise mõnitamine Moskvas oli mõeldamatu, nagu ka see, et politseinik peatab nad metroo juures ja hakkab altkäemaksu välja pressima, rääkimata sellest, et inimene võidakse viia politseijaoskonda ja seal piinata. Politseiniku elukutse oli seda väärt ja inimesed suhtusid neisse väga hästi.
Ja kirgiisid, usbekid ja tadžikid tulid mõnuga - lastele Punast väljakut, metrood, Moskva Riiklikku Ülikooli, muuseume vaatama ja näitama... Tasapisi hakkasid erinevatesse kohtadesse elama hästi haritud spetsialiste Kesk-Aasiast ja Kaukaasiast, assimileeruvad üsna kiiresti, kuid üldiselt oli neid väga vähe.
Kropotkini meresõitja õppelaev. Baturin 70ndad
NSV Liidus ei säästnud nad kulutusi ega vaeva erikeskharidusele, mistõttu olid olemas tõelised spetsialistid.
Lennukool. Balašov. 1967. aastal
Aeg, mil pilootidel oli kõik õppimiseks ja koolituseks vajalik olemas – kui palju kütust vaja, korralikud simulaatorid ja korralikud instruktorid.
Katsepiloot Vladimir Klimenok. Primorye 70ndad
Transbaikalia geoloogid. 1966. aastal
See on kõik – keegi ehitas riigi, arendas metsikuid maid ja unistas Marsi uurimisest ning keegi hoidis pahatahtlikult viigimarja taskus. Niisiis, kes neist oli õnnelik? Absoluutne enamus maardlaid avastati NSV Liidus ja pärast selle hävitamist - praktiliselt mitte midagi...
Abramovi liustik. 1970. aasta
Meteoglatsioloogiline jaam. NSV Liidus tegeleti aktiivselt loodusõnnetuste, näiteks maavärinate, laviinide ja mudavoolude ennetamise ja ennustamisega. Geoloogid, geograafid, matemaatikud, füüsikud töötasid probleemide kallal põhjalikult...
Tseremoniaalne moodustamine. Katariina sadam. auto Kostšenko. 60ndad
Vanne. 70ndad
“Mina, Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liidu kodanik, astudes relvajõudude ridadesse, annan vande ja vannun pühalikult, et olen aus, julge, distsiplineeritud, valvas sõdalane, hoian rangelt sõjalisi ja riigisaladusi, täidan vastuvaidlematult kõiki sõjalised määrused ning komandöride ja ülemuste korraldused. Vannun, et õpin kohusetundlikult sõjaväeasju, kaitsen igal võimalikul viisil sõjalist ja rahvuslikku vara ning olen viimase hingetõmbeni pühendunud oma rahvale, oma Nõukogude kodumaale ja Nõukogude valitsusele. Olen alati valmis Nõukogude valitsuse korraldusel kaitsma oma kodumaad – Nõukogude Sotsialistlike Vabariikide Liitu ja relvajõudude sõdalasena vannun seda kaitsma julgelt, osavalt, väärikalt ja aukalt, säästmata oma veri ja elu ise, et saavutada täielik võit vaenlaste üle. Kui ma seda oma pühalikku vannet rikun, saan ma kannatada nõukogude seaduse karmi karistuse, oma kaaslaste üleüldise vihkamise ja põlguse."
Võrdluseks Venemaa vandest: "Kui ma rikun antud sõjaväelist vannet, siis olen valmis kandma Vene Föderatsiooni seadustega kehtestatud vastutust."
Sõdurid. 1978
70ndate tööinimesed
Topograafid. Usbekistan 70ndad. Topograafid kõnnivad ehitajatest ette – peagi algab metsikus stepis moodsa tööstuse ja elamute ehitamine.
Nõukogude ajal muutus Usbekistan mahajäänud poolfeodaalsest Aasia äärealadest arenenud tööstus-agraarvabariigiks, kus arenenud kerge-, toidu-, raske-, elektri-, raadioelektroonika-, instrumentide valmistamise, lennunduse ja keemiatööstus.
Ehitati võimsaimad elektrijaamad, avastati gaasi- ja naftamaardlad ning hakati neid arendama. Suurte tööstusettevõtete baasil tekkisid uued linnad ja rekonstrueeriti vanu: Chirchik, Bekabad, Kattakurgan...
Moskva. Chertanovo. Uued hooned. 1970. aasta
Alles 70ndatel hakkasid sõja tagajärjed minevikku hääbuma. Kui lõpuks oli võimalik ehitada mitte raketitehaseid – riik oli kindlalt kaetud tuumakilbiga, et kaitsta end “demokratiseerijate” eest –, vaid masselamuid.
Nad ehitasid palju üle kogu riigi.
Moskva. Uued hooned Yasenevos. 70ndad
Meie, nende aastate lapsed, veetsime oma lapsepõlve ehitusplatsidel - neid oli kõikjal.
Jooksime ehitusplatse valvavate valvurite eest ära, see oli lõbus, aga omajagu riskantne - võis tagumikku saada.
Eriti huvitav oli mängida peitust või võistkonda võistkonna vastu puidust tomahawkidega viiekorruselises telliskivihoones, kus sissepääsudevahelised seinad polnud veel täielikult püstitatud ja maja oli omamoodi labürint. Kõrghoonetes ei olnud see nii huvitav - seinte betoonplaadid paigaldati kohe.
Moskva mikrorajoon. 70ndad
Kui mikrorajoon ehitati, oli see ette planeeritud. Plaani järgi ehitati kool, lasteaed, kauplused, juuksurid, rajati transporditeed, istutati puid avalikesse aedadesse. "Täitearendus" oli võimatu.
Sahhalin. Nevelski sadam. 70ndad. Sadamalinn, üks paljudest NSV Liidus ehitatud uutest linnadest. Kaug-Ida rikaste maade asustamine.
Põhja lend. auto Krivošlõkov 70ndad
Põhjameretee on enam kui 5500 km pikkune Arktika peamine kiirtee, mis ühendab Venemaa Euroopa osa Kaug-Idaga. Vastasel juhul peate läbima Suessi kanali, mis on kaks ja pool korda kaugemal.
Põhjameretee oli NSV Liidu suurim transpordisaavutus - see muutis ilma liialduseta elu riigi põhjaosas ja Kaug-Idas. Mööda seda veetakse “põhja poole” tehnikat, kütust, toiduaineid ning sealt mineraale ja puitu.
Rääkis:
See lugu juhtus eelmise sajandi 70ndate lõpus...
See lugu juhtus eelmise sajandi 70ndate lõpus. Sel ajal õppisin Ternopili meditsiiniinstituudis. Paljude erialade hulgast võtsime nn. kursus "Nõukogude õigus".
Seda juhtis endine linnaprokurör, pensionär, kes töötas osalise tööajaga tunnitöölisena. Ta pidas loenguid väga tüütult, kuival ametlikul Kursk-meelsel häälel. Mäletan, et loeng oli pühendatud perekonnaõigusele: abielu, perekond, lahutus jne. 20 minutit enne loengu lõppu eraldas õpetaja küsimustele vastamiseks aega (ja neid küsiti märkmete abil).
Ja nii otsustas mu sõber endise prokuröriga nalja teha. Ta saatis järgmise sisuga kirja: "Palun öelge, mis vanuses saate seksida?" Ja allkiri: Rima Pudenda.
Ja nüüd on aeg selle märkme jaoks. Ja õppejõul oli kombeks sisu kohe mikrofoni ette lugeda, ilma eelnevalt noote läbi vaatamata. Saal elavnes alguses ja puhkes siis valju naerma. Õhetav õppejõud palus märkme autoril klassiruumist lahkuda. Naer tugevnes veelgi.
Seejärel lahkus prokurör ise loengusaalist ja suundus otse dekanaati Rima Pudenda dekaani kaudu välja kutsuma. Me ei kuulnud, mis dekanaadis toimus, kuid tema sekretäri sõnadest saime teada, et kui prokurör Rima peale kaebas, puhkes meie praost Vassili Vassiljevitš hüsteeriliselt naerma ja oleks peaaegu toolilt kukkunud.
Dekaan selgitas “Nõukogude õiguse” lektorile, et ladina keelest ei ole “Rima Pudenda” midagi muud kui “suguelundite lõhe” (anatoomiline termin, mida ei tohi segi ajada põrandavahega).
Nii sai meie õpetaja hüüdnime “RIMA”. Kuid märkme autorit ei leitud kunagi. Nad ei anna oma välja...
70ndad oma uskumatu stiilide seguga said hüüdnime halva maitse kümnendiks. Kuid millegipärast ei möödu ainsatki moehooaega, kus kuulsad disainerid selle aja järele nostalgiat ei tunneks. Elemendid või terved kollektsioonid, mis kasutavad ära 70ndate stiili, ilmuvad kadestusväärse järjekindlusega. Mis siis nendel nüüd kaugetel aastatel nii atraktiivset on?
Et mõista teatud ajaperioodi, antud juhul kümnendit, peate teadma, mida see põlvkond elas ja hingas. Kõik sotsiaalsed muutused ja uued suundumused kultuuris määravad kahtlemata stiili ja välimuse. 70ndate mood arenes peamiselt vabaduse ja eklektika egiidi all, motoga "Kõik on võimalik!" Uskumatu segu safarist, diskost, hipidest jne. - see on kümnendi tunnus. Tõenäoliselt ei mäleta moeajalugu veelgi mitmekesisemat ja erinevat perioodi. Rõhk oli selgelt rõhutatud individuaalsusel ja mis see saab, otsustas igaüks ise. Koht oli kõigele – nii luksuslikele kallitele kõrgmoerõivastele kui ka odavatele puuvillastele esemetele ja valmiskaubale.
Sel perioodil tutvustasid disainerid seelikute ja kleitide midi- ja maxi-pikkuste moodi. Ja kui nad alguses suhtusid sellesse ettevaatlikult ja eelistasid endiselt minisid, siis 70ndate keskpaigaks oli see trend muutunud ülipopulaarseks.
Esimest korda ilmub selline kontseptsioon nagu põhiline garderoob. Kauplused pakuvad ülikondi hästi sobitatud särkide, pluuside, džemprite, seelikute jms. Teksad tõusevad üha enam esile.
Hipi - 70ndate visiitkaart
Hiilgeaeg saabus 60ndate lõpus ja sellegipoolest oli sellel subkultuuril kogu järgmise kümnendi jooksul üsna tugev positsioon, mis ei saanud moodi mõjutada. “Lillelapsed” eelistasid looduslikke materjale (puuvill, lina, nahk) ja erksaid värve. Iseloomulik on folkloori ja etniliste motiivide aktiivne kasutamine. Nagu ka kulunud ja katkised teksad, teksavestid, millest on saanud selle trendi üks peamisi atribuute. Kuid arvata, et 70ndate hipistiilis rõivad on eranditult tänavatrend, on üsna ekslik. Selle kinnituseks on tolleaegsete kuulsate disainerite töö. Näiteks Emmanuel Khani ikooniline valge tikandiga särk, mis meenutab rüüd, või stiilsed India puuvillased etniliste motiividega kleidid Thea Porterilt. Hipistiili juhuslikkus omandas ülla ilme. Ta leidis oma austajaid kõigist ühiskonnakihtidest, sõltumata sissetulekutasemest.
Eklektika 70ndate riietes
Selle moes nähtuse eelkäijaid võib julgelt nimetada hipideks. Eklektika juured on kahesugused ja põhinevad kas rahapuudusel, mis viis plahvatusliku seguni, või soovil teisi mis tahes viisil šokeerida. Kuid olgu kuidas on, disainerid aktsepteerisid selle mängu reegleid ja poodiumid olid täis ekstravagantseid rõivaid. Nende hulgas on Yves Saint Laurent, kes lõi folkloorimotiive ja musti nahkpluusid kasutades eklektilises stiilis terve kollektsiooni. Moeajalugu tegi sel hetkel järsu pöörde tuttavast ja tavalisest stiilist agressiivselt helgeks ja provokatiivseks.
Disko stiilis
Rõõmsast, kergest ja muretust muusikalisest liikumisest sündis samamoodi tavavaba stiil. Selle lahutamatuks osaks said erksates värvides liibuvad retuusid, silmi pimestavad särgid, läikivad bodyd ja topid ning ülilühikesed lühikesed püksid. Lisage sellele ka ülimalt julge meik koos sädemete ja pärlmutterküllusega. Diskostiil on praktiliselt omaette universum, sära, erksate värvide ja kokkusobimatute asjade kombinatsioon.
Glam rock ja punk kultuur riietuses
70ndate mood, nagu juba mainitud, oli ülimalt rikas kõikvõimalike trendide ja trendide, stiilide poolest. Glam rock tutvustas maailmale soomängu ja unisex stiili. See ühendab harmooniliselt naiselikkuse ja jõhkruse, šokeeriva ja seksuaalsuse, esitades ühiskonnale väljakutse. Pooldavate materjalide hulka kuuluvad must nahk (matt või lakk), metallkangad, samet, aga ka šifoon ja siid, mis lisavad veelgi kontrasti. Kohustuslikud atribuudid on naelad, needid, narmad, tõmblukud ning samal ajal kivid ja särad. Selle silmapaistvate esindajate hulka kuuluvad legendaarne rühmitus Kiss (pildil), Gary Glitter, David Bowie ja Mark Bohan. Need on lavapildid, mis raputasid esmalt Inglismaad ja seejärel kogu maailma.
Võib öelda, et see sündis M. McLareni kerge käega, kes 1976. aastal aitas kaasa Sex Pistolsi debüüdile. Nende riided olid meelega karedad ja rebenenud, paiguti nööpnõeltega ühendatud, mis, nagu öeldakse, sai hetkega rahva seas populaarseks. Ja muide, seda sai osta McLareni või V. Westwoodi butiigist.
70ndate soengud
Vabamõtlevad ja eriilmelised suundumused kultuuris, sealhulgas muusikas, ei saanud jätta kajastamata mitte ainult riietuses, vaid ka soengutes ja meigis. 70ndatel lakkas soeng olemast midagi kohustuslikku, naised hakkasid valima, mis on mugav, praktiline ja mis kõige tähtsam, mis neile meeldis. Erinevatest stiilidest ja soengutest on saanud individuaalsuse peegeldus. Esimene asi, millega 70ndad seostuvad, on pehmed juuksed, mis võivad olla kenad või liialdatud. Teine on rõngad ja lokid. Lisaks iseloomustasid seda aega volüümikad soengud, meeste külgpõletused (selle eest aitäh E. Presleyle) ja volüümikad tukk. Kõigist sortidest võime märkida ülipopulaarset bob, page ja pixie. 70ndate NSVL-i mood soengute osas jäi kõigile meelde permide metsiku populaarsuse poolest. Seda võis näha igas vanuses naistel.
Muidugi jäi diskostiil kõigile meelde “afro” soengu poolest, nagu näiteks gruppide Ottawan ja Boney M lauljad. Selle populaarsus polnud mitte ainult austusavaldus moele, vaid ka tolerantsuse näitaja.
Garderoobielemendid 70ndatest
Iga ajastu võib uhkustada mõne kultusesemega ja 70ndad pole erand. Esiteks on see loomulikult kilpkaelus. Seda kandsid absoluutselt kõik: algkoolilastest suurte organisatsioonide juhtide ja kõrgete isikuteni. 70ndad andsid talle lihtsalt teise elu. Nad kandsid kilpkaelus peaaegu kõigega: pükskostüümid, saradressid, seelikud, vestid jne. Teiseks – teksad. Neist on tõesti saanud rohkem kui ühe põlvkonna kultusesemed ja nende populaarsus pole kadunud tänaseni. 70ndatel kanti teksaseid erinevatel viisidel, alates räsitud hipistiilidest kuni kallite disainerstiilideni. Nad sisenesid kindlalt ja püsivalt kõigi elanikkonnarühmade, sealhulgas autoritasude garderoobi.
Äärmiselt populaarsed olid naiste pükskostüümid, mida sageli täiendasid tuunikad, millest sai ka avastus ja moeleid.
70ndate mood uuel viisil
Kõik uus on, nagu me teame, hästi unustatud vana. Mood teeb vaheldumisi ja 70ndate stiil on meieni tagasi tulemas, kuigi mitte algsel kujul, vaid muudetud ja kohandatud, kuid siiski särav ja meeldejääv. Igal aastal loovad disainerid terveid retro stiilis kollektsioone või võtavad selle üksikuid elemente. 2015 pole erand. 70ndate stiil on tõeline kevad-suvise hooaja trend, mis on vallutanud kõik maailma moekäigud.
Üks peamisi lemmikuid on naturaalne seemisnahk, mis demonstreerib suurepäraselt sõnumit etnilisele kultuurile ja looduslähedust. Luksuslikud käsitsi tikandiga pontšod või nende järgi kujundatud mantlid, mokassiinid, heledad puuvillased lilleprintidega kleidid – see on kõik, mis jääb populaarsuse lainele.
Ei säästetud ka 70ndate moele. Kergest šifoonist kleidid ja sundressid, mis voolavad kergelt figuurile. Kõik need on kaunistatud traditsiooniliste trükiste, tikandite, volangide ja voldikutega.
Ja loomulikult denim. Keegi vaidleb sellele vastu, et teksad olid populaarsed mitte ainult 70ndatel. Kuid sel hooajal on populaarsed just need mudelid: laiad põlved, kõrge vöökoht, kunstipärased lõiked ja marrastused, aplikatsioonid ja tikandid. Ärge unustage ka tööriideid, seelikuid, särke ja veste meenutavaid kombinesooni.
Mood on ühiskonna meeleolu, selle prioriteetide ja huvide peegel. Sellised olid seitsmekümnendad – uute horisontide otsimise, tulevasteks saavutusteks valmisoleku ja säravate isiksuste aeg. Kahekümnenda sajandi 70ndate mood on ainulaadne, värvikas ja äärmiselt heterogeenne, mis võimaldab kaasaegsetel disaineritel selle ideede juurde tagasi pöörduda ja neist ikka ja jälle inspiratsiooni ammutada.
- Palved hooruse vastu Kellele perekonnas hooruse vastu palvetada
- Kirjandusõhtu "Marina Ivanovna Tsveeva elu ja looming" Tsvetajevale pühendatud kirjandusõhtu raamatukogus
- Kehtetuks tunnistatud tegevuslubadega kindlustusseltsid Kas kindlustusseltsil on tegevusluba?
- Hai või krokodilli hambast valmistatud amuleti jõud Millest on valmistatud kihva ripats?